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10 film classici accusati di blasfemia
Alcuni sostengono che uno dei doveri dell'arte è quello di sfidare le strutture di potere esistenti: laiche, religiose e tutto ciò che è in mezzo. Ovviamente, quelle strutture di potere si spingono indietro quando possono. Per tutto il XX secolo, le organizzazioni religiose hanno esercitato un'influenza su burocrazia e opinione pubblica per limitare la distribuzione di film che semplicemente non gli piacevano.
10 La vita di Brian
La storia di Monty Python di Brian, uno sfortunato cittadino della Giudea romana che è stato erroneamente identificato come il Messia, ha causato una massiccia tempesta di fuoco alla sua uscita nel Regno Unito. Michael Palin e John Cleese hanno anche dovuto discutere il film su BBC Two con Malcolm Muggeridge, un giornalista cattolico, e Mervyn Stockwood, vescovo anglicano di Southwark.
Dopo aver visto di nuovo il dibattito, Cleese ha commentato che "era stupito ... per quanto stupidi [i due membri della chiesa] fossero e quanto noioso diventasse il dibattito. Penso che la cosa triste fosse che non c'era assolutamente alcun tentativo di una discussione appropriata - nessun tentativo di trovare un terreno comune ".
Nemmeno la comunità religiosa americana ha gradito il film. Fu criticato dall'arcidiocesi cattolica di New York come "un crimine contro la religione che tiene la persona di Cristo fino al ridicolo comico".
Questi sentimenti furono riecheggiati da gruppi ebraici come l'Alleanza rabbinica americana, l'Unione dei rabbini ortodossi, il Consiglio della Siria e le comunità sefardite del Vicino Oriente. Hanno definito il film "un attacco vizioso contro l'ebraismo e la Bibbia e una crudele presa in giro dei sentimenti religiosi cristiani".
Nonostante questi avvertimenti religiosi, i cineasti di New York sembravano amare il film.
Un giovane Mike Huckabee ha descritto il film in questo modo:
Una bestemmia contro il nome stesso di Gesù Cristo. [...] Possiamo parlare di come si è trasferito il Diavolo, ma ciò che è realmente accaduto è che il popolo di Dio si è trasferito e ha fatto spazio per esso. [...] Abbiamo venduto il nostro personaggio, abbiamo venduto le nostre convinzioni, ci siamo compromessi, abbiamo venduto, e come risultato, ci siamo trasferiti, il diavolo è entrato e ha aperto il negozio. E amico, [sta] predando la nostra stessa brama di piacere.
9 RoGoPaG
https://www.youtube.com/watch?v=v23mFDg4Gh8
RoGoPaG ("Let's Wash Our Brains") era una combinazione di quattro cortometraggi uniti dal tema di "raccontare il gioioso inizio della fine del mondo". Registi europei Roberto Rossellini, Jean-Luc Godard, Pier Paolo Pasolini e Ugo Gregoretti diretto un film ciascuno. Il nome del film è una combinazione di lettere dei cognomi dei registi.
Era il contributo di Pasolini, intitolato La ricotta ("Ricotta"), che ha portato a un tumulto religioso. Il suo lavoro vede Orson Welles interpretare un regista americano che realizza il suo film sulla crocifissione. Welles usa un linguaggio sacrilego - come "Prendi quei bastardi crocifissi fuori di qui" - per concentrarsi sul degrado della religione nella società moderna.
Il punto del film è stato quello di criticare l'ipocrisia sia nella chiesa che nello stato, dove i potenti possono opprimere e sfruttare i deboli con facilità. L'obiettivo del film nel film non era Gesù Cristo, ma un ladro che fu crocifisso accanto a Gesù.
Molti dei nemici di Pasolini non hanno visto il significato più profondo e lo hanno accusato di blasfemia: "Raramente questo tribunale ha visto una derisione così irriverente della Croce, di Cristo e della sua Passione e Morte".
Pasolini fu processato e condannato a quattro mesi con una vecchia legge fascista contro "l'insulto alla religione dello stato". Alla fine, ricevette l'amnistia, ma RoGoPaG è stato vietato in Italia.
8 Visioni di estasi
Il cortometraggio Visioni di estasi è stata l'unica opera mai bandita per blasfemia dal British Board of Film Classification (BBFC). Il film ha interpretato le visioni della suora spagnola del 16 ° secolo, Santa Teresa d'Avila, intercalando scene di lesbismo tra Teresa e un'altra suora con scene di Teresa che accarezza un Gesù crocifisso e fantasticano sul bacio di Gesù.
Sebbene le immagini sessuali non fossero abbastanza grafiche da giustificare un divieto, la BBFC ha stabilito che era necessario un divieto perché "l'immaginario sessuale si concentra sulla figura del Cristo crocifisso" per la maggior parte del film.
Il comitato per gli appelli ha concordato, definendo il film "sprezzante, insultante, insultante, scurrile". Il regista di BBFC James Ferman ha affermato che il film avrebbe infiammato il sentimento cristiano, e il deputato conservatore Sir Graham Bright ha persino chiesto la distruzione dei negativi del film.
Nel 1996, il regista Nigel Wingrove ha contestato il divieto alla Corte europea dei diritti dell'uomo. Sebbene abbia perso, la corte ha stabilito che le leggi sulla blasfemia costituivano una violazione della Convenzione europea sui diritti umani.
Nel 2008, la sezione 79 della legge sulla criminalità e l'immigrazione ha abolito i reati comuni di blasfemia e di calunnia blasfema. Il British Board of Censors ha quindi autorizzato il film per il rilascio senza tagli con un punteggio di 18.
7 Ave Maria
Ave Maria, un film del 1985 di Jean-Luc Godard, presentava Mary come un'adolescente moderna degli anni '80 con Joseph come il suo più vecchio, sessualmente frustrato, tassista. Il film ha anche avuto immagini erotiche della Vergine Maria dopo che è diventata miracolosamente incinta.
Nei paesi cattolici, c'è stata una grande protesta sulla percezione della natura blasfema del film. Questo era particolarmente vero in Italia. Papa Giovanni Paolo II è uscito con forza contro il film, portando le preghiere globali sulla radio vaticana a "riparare l'offesa alla Madonna Santissima causata dal film".
Godard si è persino offerto di interrompere la distribuzione del film a Roma, ma l'opposizione del papa al film è stata derisa dalla stampa secolare. Alcune riviste hanno anche copertine di modelli topless sui crocifissi. Tuttavia, i media più conservatori e religiosi sono stati incensati.
In Francia, la Confederazione delle relazioni familiari cattoliche e l'Alleanza contro il razzismo e il rispetto dell'identità francese e cristiana hanno fatto campagna per bandire o censurare il film. Ma il giudice della Corte Suprema che presiedeva a Parigi ha esitato.
Per la maggior parte, il film è stato proiettato in tutta la Francia senza incidenti importanti. Tuttavia, i manifestanti hanno fatto irruzione in un teatro di Versailles per tagliare le ruote blasfeme. Al Festival di Cannes, qualcuno ha anche gettato una torta di crema da barba sul viso di Godard.
In Australia, uno dei più veemente avversari del film è stato il leader cristiano Fred Niles, che era furioso per il fatto che il film non fosse vietato nel suo paese. Credeva che i censori del paese avessero perso il contatto con gli standard comunitari e la moralità di un'Australia cristiana. Niles ha detto:
Se questo film non è blasfemo, qualunque cosa verrebbe rifiutata? Questo è un momento spartiacque, e se non ci sono divieti, allora non c'è nulla che impedisca loro di fare un film che mostra Gesù come un criminale con una banda di 12 criminali spietati e Mosè come custode di bordelli.
6 I diavoli
Il film del regista britannico Ken Russell I diavoli era basato sul libro I diavoli di Loudun di Aldous Huxley e la commedia I diavoli di John Whiting. A loro volta, questi lavori erano basati sulla storia del sacerdote cattolico francese Urbain Grandier che fu giustiziato per stregoneria nel 1634.
Il film rappresentava una lotta tra Grandier e un governo centrale che voleva distruggere la città di Loudun. Ma l'attenzione di tutti si è rivolta a suor Jeanne, una monaca carica di erotismo che alla fine è stata posseduta dal diavolo.
Quando suor Jeanne si innamorò di Grandier, fu considerato legato alla sua stregoneria. Di conseguenza, Grandier divenne il nemico del potente cardinale Richelieu.
In Gran Bretagna, l'attivista Mary Whitehouse ha combattuto per mantenere il film fuori dai teatri. Ha guidato cantanti folk al di fuori dei cinema che hanno osato mostrare il film. Gran parte del film è stato tagliato a causa dell'obsceno Publications Act del Regno Unito.
L'infame stupro della scena di Cristo, considerato da alcuni come assolutamente gratuito e da altri come centrale per il significato del film, è stato nascosto fino al 2002. Negli Stati Uniti, la versione censurata è stata ancora data una valutazione X da parte dell'MPAA, quindi Warner I fratelli tagliano ancora più scene per ottenere un punteggio R.
La situazione era ancora più tesa in Italia. Una proiezione di stampa pianificata fu cancellata a causa dei timori di un intervento della polizia e della furia cattolica romana. L'Osservatore Romano, il quotidiano vaticano, ha condannato il "matrimonio pervertito di sesso, violenza e blasfemia" del film.
Molti critici erano ugualmente scontenti. Il Christian Science Monitor ha definito il film "una beffa offensiva del cristianesimo" e il Los Angeles Times lo descrisse come "un'opera d'arte spregevole e degenerata".
Una conseguenza imprevista della campagna contro il film è stata la nascita del sottogenere di nunsploitation. I cineasti italiani hanno cavalcato l'ondata di polemiche facendo film molto più blasfemi, tra cui Suor Omicidi ("Killer Nun") e Le Scomunicate di San Valentino ("Le monache peccaminose di San Valentino").
Più tardi i difensori di I diavoli affermò che il film di Russell si limitava a raffigurare bestemmie, ma non lo impegnò come i film di sfruttamento che seguirono.
5 Il miracolo
Rilasciato in Italia nel 1948 come Il Miracolo, questo film parlava di una contadina dalla mente lenta che credeva di essere la Vergine Maria. Era assalita dall'alcool da un vagabondo che lei percepiva come San Giuseppe. Sebbene sia stata violentata, non ne ha avuto memoria e ha deciso di aver sperimentato una concezione miracolosa.
Gli altri abitanti del villaggio la prendevano in giro, sfilandola per le strade con un'aureola finta. Alla fine, la donna fuggì in una chiesa e fece un'esperienza religiosa mentre partoriva.
Il Vaticano non è stato contento del film. L'Osservatore Romano ha osservato che "le obiezioni da un punto di vista religioso sono gravi". Ma non hanno vietato il film, ammettendo che aveva un valore artistico.
A New York, i funzionari hanno accettato meno quando il film è stato proiettato nell'oscuro Paris Theatre di Manhattan. Il commissario per le licenze della città Edward McCaffrey definì il film "personalmente e ufficialmente blasfemo" e lo bandì.
Il distributore del film, Joseph Burstyn, ha contestato il divieto in tribunale. Alla fine, il divieto è stato revocato dopo che il giudice ha deciso che McCaffrey aveva bisogno del permesso del Consiglio di stato di Regents per impegnarsi nella censura cinematografica.
Nel frattempo, la Legione della Decenza della Chiesa Cattolica ha criticato Il miracolo come una "beffa blasfema della verità religiosa cristiana". Il potente cardinale Francis Spellman ordinò a tutte le 400 parrocchie della diocesi di New York di leggere un sermone che condannava il film come "uno spregevole affronto per ogni cristiano" e "un vizioso insulto alla femminilità italiana. ”
Il picchettaggio iniziò presto fuori dal teatro di Parigi. I veterani della guerra cattolica hanno affermato che il film "riflette gli scritti di Mosca" e che la Legione americana ha detto che "ridicolizza i principi americani per i quali abbiamo combattuto in entrambe le guerre".
Alla fine, il Board of Regents di New York si riunì e decise che il film era "sacrilego" per aver associato l'Immacolata Concezione e la Nascita Vergine con "ubriachezza, seduzione, scherno e insofferenza".
La risultante battaglia legale alla fine raggiunse la Corte Suprema degli Stati Uniti, che stabilì che il termine "sacrilego" era troppo vago per essere un valido motivo per la censura ai sensi del Primo Emendamento.
4 Il Consiglio dell'amore
Il Consiglio dell'amore era un film austriaco del 1985 conosciuto localmente come Das Liebeskonzil. Fu basato su un'opera satirica anticattolica del 1894 di Oskar Panizza che fu ambientata alla fine del 1400.
Il dramma raffigurava Dio come anziano e debole, Maria come lasciva e immorale, e Gesù Cristo come un cretino dovuto al consumo della Sua carne e del sangue da parte dei Suoi seguaci. Dopo che la Sacra Famiglia divenne dispiaciuta per gli eccessi e le orge del papato dei Borgia, chiesero a Satana un consiglio su come punire la razza umana. Satana suggerì l'invenzione della sifilide.
Panizza è andato in tribunale per il dramma. Un secolo dopo, l'Otto-Preminger-Institut (OPI) si trovò in difficoltà simili quando cercò di proiettare una versione cinematografica che univa le riprese di una rappresentazione del dramma a Roma con le ricreazioni del processo di Panizza.
La diocesi di Innsbruck della Chiesa cattolica ha richiesto che un pubblico ministero incaricasse l'OPI di "disprezzare le dottrine religiose". Dopo una proiezione privata per un giudice, il film è stato sequestrato dalle autorità. Le persone che hanno partecipato alla proiezione programmata hanno dovuto accontentarsi di una lettura dal vivo della sceneggiatura.
Il caso è stato successivamente presentato ricorso alla Corte europea dei diritti dell'uomo. Alla fine, si sono espressi a favore dei tribunali austriaci con la motivazione che avevano "giustificato il fatto [il film] di essere un attacco abusivo alla religione cattolica secondo la concezione del pubblico tirolese".
3 Viridiana
Il problema con il film di Luis Bunuel del 1961 Viridiana non era tanto il contenuto blasfemo quanto l'immaginario che richiamava alla mente pensieri blasfemi. La trama del film ha coinvolto una giovane suora che è stata drogata e quasi violentata dallo zio. Dopo che lo zio si è suicidato, la giovane donna ha diviso la sua proprietà con il suo cugino e ha iniziato a perdere la fede.
Il film si concluse con la monaca impegnata in un menage implicito a trois con suo cugino e l'amante del cugino. Una scena memorabile aveva un gruppo di mendicanti che si arrangiavano per una foto in un modo molto simile al dipinto di L'ultima Cena di Leonardo da Vinci. In seguito, il fotografo sollevò la gonna per illuminare il gruppo variopinto.
Il giornale vaticano ha condannato il film come blasfemo. Il regime ultra-cattolico di Franco in Spagna ha vietato il film, anche se il governo aveva in precedenza permesso a questo film spagnolo di essere inserito nel Festival di Cannes. Per inciso, Viridiana ha vinto la Palma d'Oro a Cannes.
Juan Luis Bunuel, il figlio del regista, ha dichiarato: "Franco ha ordinato che tutte le copie del film venissero bruciate. Ho preso i negativi a Barcellona e li ho nascosti sotto il mantello di un torero per attraversare il confine e sono stato in grado di sviluppare il film a Parigi ".
Il film non sarebbe stato mostrato nel suo paese d'origine fino al 1977. Quando gli fu chiesto quali fossero le sue intenzioni, Bunuel rispose: "Non ho deliberatamente deciso di essere blasfemo, ma poi Papa Giovanni XXIII è un giudice migliore di ciò che sono. ”
2 L'ultima tentazione di Cristo
Quando Nikos Kazantzakis ha pubblicato il suo romanzo L'ultima tentazione di Cristo, il lavoro è stato bandito dalla Chiesa cattolica. Anche Kazantzakis fu scomunicato dalla Chiesa greco-ortodossa.
Nel 1988, Martin Scorsese pubblicò un adattamento cinematografico che sosteneva essere "non basato sui Vangeli ma su questa esplorazione fittizia dell'eterale conflitto spirituale". Nel film, Gesù Cristo lottava con la sua duplice natura di figli sia umani che divini e paterni. con Maria Maddalena in una visione fornita da Satana.
Molti cristiani, in particolare gli evangelici, erano scontenti del regista e della MGM / Universal per aver distribuito il film. Jerry Falwell ha detto:
Né l'etichetta "fiction" né il Primo Emendamento conferiscono alla Universal il diritto di diffamare, calunniare e ridicolizzare la figura più centrale nella storia del mondo e quella che innumerevoli milioni hanno adorato e servito, cioè nostro Signore Gesù Cristo. [...] È pura blasfemia e moralmente riprovevole.
Il reverendo R.L. Hymers guidò una protesta fondamentalista fuori da una sinagoga che riteneva fosse frequentata dal capo della MGM. Anche Hymers ha detto Varietà rivista che gli Universal Studios "possono probabilmente aspettarsi violenze".
La famosa monaca televisiva, Madre Angelica, ha definito il film "il più blasfemo ridicolo dell'Eucaristia che sia mai stata perpetrata in questo mondo" e "un film sull'Olocausto che ha il potere di distruggere le anime per sempre". In alcune zone, proteste violente da parte di gruppi cristiani hanno causato perturbazioni o proiezioni annullate.
Il giorno prima della prima, 25.000 manifestanti si sono radunati davanti agli studi della Universal di Los Angeles, e molte catene teatrali si sono rifiutate di mostrare proiezioni del film. Blockbuster Video si è rifiutato di portare il film nei loro negozi, una politica che è rimasta fino allo scioglimento della società.
Negli anni '90, nuove eruzioni di protesta hanno seguito le proiezioni televisive del film in Canada e in Russia.
1 L'Age d'Or
Dopo che Luis Bunuel e Salvador Dalì avevano scioccato Parigi nel 1929 con il loro classico surrealista Un Chien Andalou, sono stati incaricati dagli aristocratici Marie-Laure e Charles de Noailles di fare un film di follow-up.Nella speranza di scioccare la borghesia, Bunuel decise che il nuovo film L'Age d'Or dovrebbe essere ancora più lungo e più sconvolgente.
Il risultato furono immagini bizzarre destinate a spogliare la moralità della classe media e le nascenti forze fasciste e reazionarie. Gran parte del contenuto era facilmente percepibile come blasfemo, come l'intenso anticlericalismo di una scena in cui i vescovi cantanti si trasformavano in scheletri e l'implicazione che Gesù Cristo e il marchese di Sade erano motivati dalla stessa forza.
Né i fascisti né la Chiesa cattolica erano divertiti. Una proiezione del 1930 a Parigi allo Studio 28 fu interrotta dai fascisti che sconfissero i membri del pubblico con i blackjack, attaccarono i dipinti surrealisti nella hall e fecero chiudere il teatro.
I Noailles furono minacciati di scomunica dal papa e con lo sfiducia dell'alta società francese. Il film è stato anche bandito dalla polizia di Parigi. Sebbene una stampa del film sia stata introdotta di contrabbando in Gran Bretagna, il negativo della fotocamera è rimasto nascosto dietro sette sigilli per i successivi 60 anni.
Ironicamente, i surrealisti avevano sperato nella reazione esatta che avevano ricevuto dalla chiesa e dalle forze di destra. Nonostante sia largamente vietato e raramente visto, il film è diventato una causa celebre. I surrealisti produssero una diffusione di quattro pagine che descriveva dettagliatamente il danno arrecato allo Studio 28 e chiedeva perché la polizia permettesse a questi comportamenti illeciti e illiberali dei fascisti di continuare.