10 versioni precedenti di famosi film

Una delle lamentele più comuni su Hollywood oggi è che ci sono troppi remake non necessari, molti dei quali basati su film che erano perfettamente a posto per cominciare. Tuttavia, prendere una buona idea e trovare un modo per migliorarlo è un'altra questione. A volte, gli artisti non hanno il budget e le risorse per fare tutto ciò che vogliono con le loro idee la prima volta. Ma quando viene offerta un'altra opportunità, questi artisti hanno preso in anticipo versioni su piccola scala delle loro idee e le hanno trasformate in opere leggendarie della cultura pop.

10Jim Henson ha utilizzato alcuni dei Muppets in IBM Training Films

Dopo essere stato presentato Sesame Street e dato il proprio veicolo con Lo spettacolo dei Muppet, I Muppet di Jim Henson sono diventati alcuni dei personaggi più amati della cultura pop. Tuttavia, molte persone non sanno che il più famoso Muppet di tutti loro, Kermit the Frog, è in realtà in circolazione dagli anni '50. Kermit ha fatto la sua prima apparizione ufficiale su Sam e amici, un programma televisivo per bambini creato da Jim Henson nel 1955. Nel corso del decennio successivo, Henson avrebbe usato alcuni dei suoi futuri personaggi Muppet (principalmente Kermit e Rowlf the Dog) in qualsiasi progetto che potesse trovare, sia che si trattasse di pubblicità o scenette su talk show a tarda notte. Tuttavia, le apparizioni più insolite dei Muppet erano probabilmente nella formazione di film per IBM.

Nel 1966, la Henson fu incaricata dalla IBM di mettere insieme quattro cortometraggi per l'azienda. Questi film hanno mostrato le prime incarnazioni di Kermit e Rowlf. Alcuni dei pantaloncini sono stati pensati come rompighiaccio per riunioni di lavoro, mentre altri hanno caratterizzato i Muppet che dimostrano i prodotti IBM in modo umoristico. Un corto è anche degno di nota per la prima apparizione del Cookie Monster, che mangia una macchina da caffè e finisce per esplodere.

9I Simpson Iniziato fuori come pantaloncini animati Lo spettacolo di Tracey Ullman

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Il primo lungometraggio di I Simpson in onda il 17 dicembre 1989 e nuovi episodi continuano a essere prodotti quasi un quarto di secolo dopo. È incredibile pensare a come lo spettacolo sia diventato un fenomeno di cultura pop così globale, specialmente quando ricordi le sue umili origini. Nel 1987, il produttore James L. Brooks stava lavorando alla serie comica prodotta dalla Fox, Lo spettacolo di Tracey Ullmane decise che voleva riempire ogni episodio con alcuni brevi interstitial animati. Brooks era un fan del vignettista Matt Groening e della sua serie di fumetti, La vita all'infernoe intendeva realizzare una versione animata di quei fumetti.

Tuttavia, poiché Groening non ha voluto rinunciare ai diritti di pubblicazione La vita all'inferno, decise di proporre una nuova idea su una famiglia disfunzionale chiamata Simpson. I personaggi hanno preso il nome e si ispirano liberamente alla famiglia di Groening e praticamente ha immaginato tutto mentre aspettava nell'atrio fuori dall'ufficio di Brooks. Questi schizzi rozzamente animati sono stati doppiato dai membri del cast di Lo spettacolo di Tracey Ullman e, dopo aver ottenuto una risposta positiva, alla fine Fox decise di girare I Simpson nella sua serie animata. Il resto, come si suol dire, è storia.

8Sam Raimi's Original Version Of The Evil Dead Fu un cortometraggio chiamato All'interno di The Woods

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Nel 1981, un giovane regista del Michigan, Sam Raimi, ha fatto un film horror low-budget molto economico The Evil Dead, la storia di cinque studenti universitari che visitano una capanna abbandonata nei boschi e finiscono per essere posseduti da spiriti demoniaci. Il film ha girato per un po 'il circuito del festival, e dopo aver raccolto un passaparola forte (compreso un applauso da Stephen King), è stato in grado di assicurare la distribuzione e diventare un cult. The Evil Dead ha generato due sequel e l'eroe spiritoso di Bruce Campbell, Ash, è diventato uno dei personaggi più popolari di film dell'orrore di sempre. Tuttavia, il successo della serie è stato reso possibile da un cortometraggio di 32 minuti chiamato All'interno dei boschi.

Tre anni prima, Raimi e i suoi amici decisero di girare All'interno dei boschi sul film Super 8 con un budget di $ 1,600. Il corto presentava la stessa premessa di The Evil Dead e praticamente ha funzionato come prototipo per un film horror lungometraggio che Raimi voleva fare. Il regista sperava che potesse usare All'interno dei boschi per ottenere finanziamenti dagli investitori. Dopo aver proiettato il suo cortometraggio nei cinema locali, Raimi è stato in grado di raccogliere $ 90.000 per la produzione The Evil Dead. Per inciso, anche Bruce Campbell ha avuto un ruolo in All'interno dei boschi, ma il suo personaggio si chiamava Bruce, non Ash. E invece di funzionare come l'eroe della storia e sopravvivere fino alla fine, Bruce finisce per trasformarsi in un demone e viene smembrato!

7 Paul Thomas Anderson Boogie Nights Iniziato come mockumentary

Uno dei film più acclamati del 1997 fu quello di Paul Thomas Anderson Boogie Nights, una cronaca epica dell'industria della pornografia durante gli anni '70 e l'inizio degli anni '80. Mark Wahlberg ha interpretato il protagonista del film, un ragazzo ben dotato di nome Eddie Adams che trova fama come pornostar di nome Dirk Diggler, prima di entrare a far parte della tossicodipendenza. Il personaggio era basato sul famoso attore porno, John Holmes, ma Dirk Diggler in realtà fece la sua prima apparizione in un progetto che Anderson aveva diretto nove anni prima.

Nel 1988, la diciassettenne Anderson ha deciso di fare The Dirk Diggler Story, un "mockumentary" di 30 minuti sulla vita del suo personaggio principale. Ha girato il tutto su videotape e ha utilizzato due videoregistratori per modificarlo insieme.Molto simile a Boogie Nights, un ragazzo ben dotato di nome Steven Samuel Adams diventa una famosa porno star e cambia il suo nome in Dirk Diggler, fino a quando una grave dipendenza da droga porta alla sua rovina. L'ispirazione principale di Anderson era un documentario che aveva visto chiamare Esausto, un progetto di vanità autoindulgente su John Holmes, che lo dipinse come un personaggio iconico, più grande della vita e sorvolo sulle sue tendenze autodistruttive. The Dirk Diggler Story era inteso come una parodia esagerata del documentario di Holmes e Anderson guadagnava molto del suo umorismo facendo in modo che i suoi attori suonassero il materiale più ridicolo il più seriamente possibile. Prime versioni dei personaggi e scene di Boogie Nights può essere visto in tutto

6Michael Mann's Calore È un remake del suo film Made-for-TV

Uno dei film più attesi del 1995 fu il dramma criminale di Michael Mann, Calore, come sarebbe la prima scena in assoluto tra due dei più grandi attori di Hollywood, Al Pacino e Robert De Niro. La storia coinvolge un poliziotto di nome Vincent Hanna (Pacino) che insegue senza sosta un maestro criminale di nome Neil McCauley (De Niro) e la sequenza più famosa del film vede i rivali seduti a bere un caffè insieme. Calore è stato un successo critico e commerciale, ma poche persone sapevano che Michael Mann aveva già realizzato una versione su scala ridotta di questa storia sei anni prima. Mann ha originariamente scritto la sua sceneggiatura di 180 pagine durante gli anni '80 e ha ottenuto la sua prima opportunità di adattarlo quando ha diretto L.A. Takedown, un film fatto per la televisione trasmesso dalla NBC il 27 agosto 1989.

L.A. Takedown era originariamente pensato per essere un pilota per una serie TV, ma non è mai stato preso in considerazione. Mentre i due film hanno numerose somiglianze, Mann stava lavorando con un budget molto più piccolo in televisione, e dovette ridurre il suo script a 110 pagine. Dal momento che Mann voleva fare una versione molto più ampia e multi-livello della sua storia, alla fine decise di rifare il suo film. Mann aveva stelle più grandi e molti più soldi con cui lavorare quando ha diretto Calore, quindi è stato finalmente in grado di realizzare l'epopea del crimine di tre ore che ha sempre desiderato. Per inciso, la scena del caffè di cui sopra può ancora essere visto in L.A. Takedown, ma al posto di Al Pacino e Robert De Niro, presenta il duo A-list di Scott Plank e Alex McArthur!

5Seth Basato su MacFarlane I Griffin Off His His Thesis Film

Serie TV animata di Seth MacFarlane, I Griffin, è un primo esempio di un'opera di cultura pop portata in vita dai suoi fan. Lo show è stato cancellato dopo essere andato in onda su Fox per tre stagioni, ma le forti vendite di DVD hanno portato al suo rientro in onda nel 2005 e ancora oggi vengono prodotti nuovi episodi. Tuttavia, nel 1995, molto prima I Griffin Era persino una cosa, Seth MacFarlane studiava animazione alla Rhode Island School of Design. Per il suo film di tesi, MacFarlane ha fatto un corto animato di 10 minuti La vita di Larry, dove i primi modelli di I Griffin si può vedere.

Il personaggio del titolo è un slob di mezza età in sovrappeso di nome Larry Cummings, che è l'ovvia ispirazione per Peter Griffin. Larry ha una moglie di nome Lois, un figlio adolescente in sovrappeso (qui chiamato Milt invece di Chris), e il suo migliore amico è un cinico cane parlante, di nome Steve invece di Brian. MacFarlane ha espresso la maggior parte di questi personaggi e molto simile I Griffin, La vita di Larry contiene numerosi riferimenti alla cultura pop e gag casuali. Questo corto ha fruttato a MacFarlane il suo primo importante lavoro negli Hanna-Barbera Studios, dove in seguito gli sarebbe stato chiesto di fare un altro cortometraggio con questi personaggi, intitolato Larry e Steve.

4Sling Blade Era la continuazione di un cortometraggio di 25 minuti

Nel 1996, Billy Bob Thornton è diventato una star dopo una performance candidata all'Oscar nel film Sling Blade. Thornton interpreta Karl Childers, un uomo con problemi mentali che è costretto ad adattarsi al mondo esterno dopo aver trascorso 25 anni in un istituto psichiatrico per aver ucciso sua madre e il suo amante. Thornton è stato anche il regista e lo sceneggiatore del film e ha portato a casa un Oscar per la sua sceneggiatura. Tuttavia, due anni prima, Thornton era un attore personaggio relativamente sconosciuto quando consegnò il suo primo ritratto di Karl in un cortometraggio in bianco e nero di 25 minuti.

Diretto da George Hickenlooper, il film in questione è stato nominato Alcuni lo chiamano una Sling Blade e ha interpretato Molly Ringwald nei panni di un reporter che vuole intervistare Karl prima di essere rilasciato dall'istituto psichiatrico. Il corto essenzialmente racconta l'atto di apertura di Sling Blade, come Karl racconta l'esperienza di uccidere sua madre con il giornalista poco prima della sua liberazione. Il corto è stato realizzato con un budget di $ 55.000 e l'intenzione era di usarlo per raccogliere fondi per un eventuale lungometraggio. Dopo un litigio con Hickenlooper, Thornton avrebbe preso in mano le redini della regia quando il lungometraggio è finalmente arrivato a buon fine. Sling Blade riprende da dove il suo predecessore ha lasciato, continuando la storia di Karl dopo che è stato rilasciato nel mondo esterno.

3La pistola nuda Iniziato come sitcom fallito

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Uno dei successi di maggior successo del 1988 fu la commedia slapstick, The Naked Gun: From the Files of Police Squad!. Il successo del film ha generato due sequel e il tenente luogotenente della polizia di Leslie Nielsen, Frank Drebin, rimane uno dei personaggi più amati della commedia di tutti i tempi. Tuttavia, il successo della serie è tanto più sorprendente quando si ricorda che ha avuto origine da una serie televisiva fallita. Dopo il successo del loro film, Aereo!, il trio comico di Jim Abrahams e Jerry & David Zucker ha prodotto una sitcom per la ABC chiamata Squadra della polizia!, che ha mandato in onda il suo primo episodio il 4 marzo 1982.

Lo spettacolo vedeva la prima rappresentazione di Lene Frank Drebin da parte di Leslie Nielsen e le procedure di polizia satirica, in particolare lo spettacolo di poliziotti di Lee Marvin, Squadra M. Squadra della polizia! conteneva la stessa marca di umorismo impassibile e gag visive che in seguito sarebbero state trovate nel Pistola nuda pellicole. Però, Squadra della polizia! era pieno di tante battute che non è stato possibile aggiungere allo spettacolo una risata. A quel tempo, il pubblico non sapeva proprio cosa fare di questo stile di commedia. Di conseguenza, le valutazioni dello show sono state tristi e sono state cancellate dopo che sono stati trasmessi solo quattro dei suoi sei episodi filmati. Però, Squadra della polizia! costruito abbastanza di un culto che segue su home video che è stato poi adattato in un film. Oggi, è spesso citato come un primo esempio di una serie TV che è stata cancellata troppo presto.

2Trey Parker e Matt Stone Based Parco Sud Off un paio di pantaloncini animati

Nel 1997, il mondo è stato introdotto in una sitcom per adulti molto controverso Parco Sud, che è riuscito a diventare un enorme successo di rating e un fenomeno di cultura pop. I colpi satirici mirati dello show agli eventi del mondo reale sono sempre riusciti a mantenere Parco Sud tempestivo, e continua a produrre nuovi episodi 16 anni dopo. Tuttavia, il successo della serie può essere attribuito a essere uno dei primi video virali di Internet. Nel 1992, mentre frequentava l'Università del Colorado, i creatori dello spettacolo, Trey Parker e Matt Stone, fecero un breve animato di quattro minuti chiamato Gesù vs Gelato, che ha caratterizzato i prototipi originali dei personaggi di Parco Sud.

Guardandolo, è strano vedere che il prototipo di Stan ha la voce di Eric Cartman, il prototipo di Cartman si chiama Kenny (ma viene comunque ucciso alla fine), e il prototipo di Kenny è solo un ragazzino senza nome in un cappuccio! Anni dopo, un dirigente della Fox di nome Brian Graden avrebbe commissionato a Parker e Stone un altro cortometraggio animato con questi stessi personaggi. Graden sperava di distribuire il progetto ai suoi amici come una cartolina di Natale. Il duo ha finito per fare Gesù contro Babbo Natalee dopo la loro breve diffusione in tutto il settore tramite video di bootleg e Internet, è finito virale. Il corto alla fine attirò l'attenzione di Comedy Central, che avrebbe assunto Parker e Stone per sviluppare il materiale nella serie TV animata che ora conosciamo e amiamo.

1Quentin Tarantino ha usato un film incompleto come base per Vero romanzo

Le Iene è stato il debutto alla regia di Quentin Tarantino e ha contribuito a farlo diventare uno dei cineasti più influenti di questa generazione, ma la prima sceneggiatura che ha venduto è stata Vero romanzo, che verrebbe trasformato in un film diretto da Tony Scott. Tuttavia, elementi di questo copione possono essere trovati nel primo tentativo di Tarantino di fare un film. Nel 1987, mentre lavorava a un salario minimo come commesso di un video store, Tarantino decise di dirigere e recitare Il compleanno del mio migliore amico, un film in bianco e nero di 70 minuti che ha girato su 16 mm e realizzato con un budget di $ 5,000 nel corso di tre anni.

Anche se il prodotto finale è molto amatoriale, Il compleanno del mio migliore amico contiene i dialoghi spiritosi e i riferimenti alla cultura pop di Tarantino. La trama contiene più trame, una delle quali coinvolge un nerd il cui amico lo ingaggia una ragazza chiamata per il suo compleanno. Quando la ragazza della chiamata si innamora di lui, decide di uccidere il suo magnaccia. Tarantino riutilizzerà questa trama e alcuni dei dialoghi del film (come un personaggio maschile che discute della sua attrazione sessuale con Elvis) quando scrisse Vero romanzo. Sfortunatamente per lui, la bobina finale del film è stata distrutta in un incendio di laboratorio, quindi una versione completa di Il compleanno del mio migliore amico non è mai stato rilasciato. Tutto ciò che rimane oggi è una versione troncata di 37 minuti.