Condividere:
10 Tragici sfondi delle amate stelle di Hollywood
Essere una star di Hollywood richiede non solo l'aspetto e il talento, ma anche la determinazione di fronte alle continue critiche. Per dirla alla leggera, bisogna avere una pelle spessa. Molte delle icone del cinema più durature hanno guadagnato la loro capacità di recupero attraverso sfondi tragicamente sconvolgenti. Recensioni negative, stampa pazzesca e numeri di box office falliti impallidiscono al confronto.
10 Clara Bow
"Anche ora, non posso fidarmi della vita. Ha fatto troppe cose orribili per me da bambino. "Quando si pianto durante una scena emotiva, alcuni attori scelgono i peli del naso, altri usano i colliri. Clara Bow? Ha appena pensato al giorno in cui il suo amico d'infanzia Johnny è morto tra le sue braccia dopo essere stato bruciato vivo in un incendio di un palazzo.
Ci sono circostanze difficili e poi ci sono le circostanze di Clara Bow. Era nata in estrema povertà, ei suoi genitori si trasferirono spesso tra caseggiati abbandonati di Brooklyn durante i primi anni del 20 ° secolo. Suo padre è stato pensato da alcuni per essere mentalmente disturbato. Robert era lento, incapace di tenere un lavoro, violento e ossessionato dal sesso.
Più tardi nella vita, Clara ha confessato che all'età di 16 anni è stata violentata da suo padre. Avrebbe abbandonato la famiglia con droghe alcoliche per mesi, lasciando la madre malata di mente di Sarah, Sarah, a escogitare modi per pagare l'affitto e dare da mangiare a Clara. Sarah era una prostituta su base "per necessità" e nascondeva Clara negli armadi mentre intratteneva i clienti. Clara è sfuggita alla vita al cinema ed è stata euforica quando ha vinto il primo posto in un concorso di bellezza per i fan magazine perché le ha dato una parte da film.
Sarah, nonostante le sue stesse azioni, considerava un'attrice un'essere prostituta. Dopo aver rivelato la notizia della sua vittoria a Sarah, Clara si svegliò una notte per trovare un coltello da macellaio alla gola, brandita da sua madre. Sarah sosteneva che uccidere Clara era meglio che lasciarla diventare una puttana. Fortunatamente, non è andata a buon fine con l'omicidio e Sarah alla fine è morta nello stesso asilo che ospitava sua madre e le sue sorelle.
Clara fu in grado di trascendere le sue umili origini per diventare una delle più grandi star di Hollywood negli anni '20, ma non fu mai in grado di scuotere il suo passato. Fu ostracizzata da molti a Hollywood a causa del suo forte accento di Brooklyn e dei modi non raffinati. Il comportamento che avrebbe superato l'incontro con qualcuno, come dormire o bere pesantemente, fu castigato quando si trattava di Clara. Uno scandalo di grande sesso interamente fabbricato ha colpito la notizia e, incapace di far fronte, Clara ha avuto un esaurimento nervoso. Ha lasciato Hollywood all'età di 30 anni per sposare Rex Bell. Nel 1949, fu diagnosticata come schizofrenica.
9Rita Hayworth
Nata Margarita "Rita" Carmen Cansino, il padre di Rita era un ballerino di origine spagnola e sua madre un'ex ragazza di Ziegfeld. Rita ballava professionalmente all'età di 10 anni e la famiglia si trasferì a Los Angeles per avere più lavoro quando era in terza media. All'età di 14 anni, Rita si esibiva con suo padre nei nightclub. Era un accordo strano a dir poco. Il padre di Rita la presentò come sua moglie e le insegnò persino a stuzzicare il pubblico.
Il lavoro sul palco ha solo accennato a quello che succedeva dietro le quinte: Rita era stata vittima di stupri e abusi regolari da parte di suo padre fin dall'infanzia. La madre di Rita ha cercato di offrire protezione condividendo un letto con sua figlia durante la notte, ma il padre di Rita ha trovato un modo per continuare il suo comportamento.
Nel tentativo di fuggire, la diciottenne Rita sposò un 41enne di nome Eddie Judson. Eddie, secondo le parole di Rita, la considerava "un investimento". Anche se era già apparsa nei film come Rita Consuelo, soprattutto come ballerina, Eddie decise che un aspetto meno "etnico" avrebbe accresciuto le possibilità di Rita nel divismo. Seguirono l'elettrolisi e un lavoro di tintura, oltre a un nuovo nome: Rita Hayworth. Eddie ha anche messo sua moglie nella stampa in tutti i modi possibili, incluso "prestarla" a uomini che potrebbero far progredire la sua carriera. Non sorprendentemente, era così prepotente quanto violento. Eddie minacciava di sfregio con liscivia se Rita lo avesse mai lasciato, ma lei lo lasciò nonostante avesse perso tutti i suoi soldi per Judson nel processo.
Anche il suo secondo matrimonio con Orson Welles finì male; lui la tradiva in due anni. In seguito Welles raccontò storie di rabbia e cambiamenti di personalità di Hayworth, entrambe manifestazioni di abuso infantile. Si sposò cinque volte, tutti i suoi matrimoni fallirono, e lei ebbe due figlie che furono trascinate dal custode al custode mentre la madre andava via con gli uomini. Come la sua biografa, Barbara Leaming, disse: "Se l'unico modo in cui sei stato in grado di suscitare affetto da tuo padre è di avere rapporti sessuali con lui, è quello che pensi che sia amabile per te".
8Sophia Loren
Sophia Loren è nata in un reparto di beneficenza a Roma, ma è cresciuta a Pozzuoli, vicino a Napoli, un luogo una volta definito "la città più squallida d'Italia". Sua madre e suo padre non si sposarono mai dopo due figli, cosa molto scandalosa nell'Italia cattolica e lasciò la famiglia indigente quando Sophia era bambina. È stata presa in giro per tutta l'infanzia per essere un bastardo.
Peccato per il suo comportamento, la madre di Sophia ha dovuto trasferirsi con i nonni. La casa era così affollata di famiglia che Sophia divideva una camera da letto con altre otto persone. La seconda guerra mondiale rese la vita ancora più difficile per il popolo italiano, ed era praticamente insopportabile a Pozzuoli. Loren ha dei ricordi di sua madre che prende l'acqua dal radiatore dell'automobile così le sue figlie avrebbero qualcosa da bere, ognuna prende il suo drink dal cucchiaio così è stato diviso correttamente.
Sophia e sua sorella guardarono i soldati tedeschi che picchiavano e sparavano alla gente per le strade, dicendo più tardi: "I miei giovani occhi videro uno spettacolo spaventoso e macabro dopo l'altro." La famiglia quasi morì di fame; sua madre ha dovuto procurarsi il cibo per integrare la piccola quantità di pane razionato che era disponibile. Sofia era così magra che si guadagnò il soprannome di "Stuzzicadenti".
All'età di 14 anni, Sophia ha iniziato a diventare la donna che tutti conosciamo come oggi, ed è stata incredibilmente splendida. È successo rapidamente, "Come se fossi uscito da un uovo e sia nato", afferma Sofia. Quando sua madre la inserì in un concorso di bellezza, la famiglia non aveva abbastanza soldi per i vestiti nuovi, così sua nonna usò le tende rosa dal soggiorno. Sophia era una delle campionesse del concorso e da quel momento Sofia era "il capo della famiglia". Avrebbe conquistato l'America, vincendo anche l'Oscar come miglior attrice, ma i primi anni di lotta rimasero con lei. Ha detto: "La mia vita non è una fiaba, ed è doloroso ancora parlarne".
7 Natalie Wood
Il nome di nascita di Natalie Wood era Natalia "Natasha" Zakharenko. Sua madre, Maria, voleva disperatamente che sua figlia diventasse una star. "Dio l'ha creata, ma l'ho inventata" era l'affermazione di Maria riguardo alla persona con cura di Natalie, fino al nome "Natalie Wood". Funzionava, nel bene e nel male.
Quando Natalie aveva cinque anni, Maria ha fatto sua figlia un po 'parte nel film Paese felice. Il film ha portato a molti altri, e Natalie è diventata una famosa attrice bambina conosciuta come "One-take Natalie" per il suo talento e la sua professionalità in così giovane età. Maria era dietro le quinte, ovviamente. A un certo punto, arrivò persino a strappare una farfalla per assicurarsi che Natalie potesse piangere al momento giusto.
Quando Natalie è cresciuta, Maria ha usato vari metodi per tenerla sotto i riflettori, come ad esempio la creazione della quindicenne Natalie con il 38enne Frank Sinatra e, quando Natalie aveva 17 anni, la creazione di una relazione con 43 anni il vecchio Nicholas Ray. Ancora una volta, le macchinazioni di Maria funzionarono. Diretto da Nicholas Ray Ribelle senza un motivo e il film mostrava il talento di Natalie sotto una nuova luce e la presentava come una giovane attrice seria.
Ma non sempre finiva bene. Un altro incontro con un attore significativamente più vecchio e molto potente sarebbe finito in uno stupro brutale mentre Natalie era ancora adolescente. La storia è stata raccontata dagli amici di Natalie, tra cui il suo stretto confidente dell'infanzia, Jackie Eastes e Dennis Hopper, che aveva recitato in Ribelle senza un motivo. Si dice che Natalie abbia paura di dirlo a sua madre, ma è stata costretta a dire quando ha dovuto cercare cure mediche per un'eccessiva emorragia e dolore dall'incidente. Il trauma emotivo si accentuò solo quando sua madre non mostrò sostegno verso la figlia malata, facendo pressione su Natalie per rimanere in silenzio. Un amico di Natalie sostiene che Maria in realtà "pensava che fosse grandioso" che Natalie fosse in grado di passare del tempo con l'uomo che avrebbe presumibilmente violentata, poiché avrebbe potuto proseguire la sua carriera.
Natalie ha sofferto di abuso di alcool e ha avuto un numero di relazioni di alto profilo ma tumultuose. Ha provato a suicidarsi nel 1966, provocando la psicoanalisi quotidiana per anni. Dopo essere diventata madre, mise da parte Hollywood per crescere le sue due figlie. La sua morte misteriosa nel 1981 è ancora coperta dalle notizie e dai giornali scandalistici oltre 30 anni dopo.
6 Lago di Verona
Veronica Lake era una dea cinematografica degli anni '40, ma nel 1962 lavorava per consigli in un cocktail lounge di New York. Quando morì nel 1973 di epatite e lesioni ai reni, era così a basso prezzo che un amico doveva pagare per il funerale.
Nato Constance Ockleman a Brooklyn, New York, ci sono stati sintomi di problemi mentali molto presto tra cui la ribellione e una natura mercuriale. È stata cacciata da un collegio cattolico di tutte le ragazze per il suo costante disprezzo dell'autorità e il rifiuto di seguire anche le regole di base. Indipendentemente da come o perché il problema sia iniziato, i problemi mentali si sono evoluti in strani schemi linguistici, allucinazioni e paranoia, portando infine a una diagnosi di schizofrenia.
Nonostante i suoi problemi mentali, che all'epoca erano certamente meno conosciuti, la sua famiglia ha sostenuto una carriera nella recitazione. Si erano trasferiti a Miami, dove un agente del talento ha avvistato per la prima volta Veronica. Su suo suggerimento, si trasferirono di nuovo a Los Angeles, al fine di cogliere una possibilità sul talento di Veronica o, forse più accuratamente, sfruttarla come un biglietto d'oro.
Nel 1948, una volta che Veronica era un nome familiare, sua madre la citò in giudizio sostenendo che la star non sarebbe mai stata un'attrice senza il suo aiuto e che Veronica avrebbe accettato di pagare a vita sua madre e il patrigno $ 200 a settimana.
La carriera di Veronica andò in pezzi presto. Era nel suo primo film all'età di 17 anni, una star di 19 grazie a Sullivan's Travelsma incapace di trovare lavoro a Hollywood entro il 30. Tre divorzi, la morte di un bambino, una malattia mentale non curata, l'alcolismo e una natura generalmente difficile avevano finalmente fatto a pezzi Veronica. La donna che era stata conosciuta per la sua altezzosa bellezza sullo schermo morì di un alcolizzato gonfio con denti marci. Chissà cosa avrebbe potuto fare se Veronica avesse ricevuto le medicine e le cure di cui aveva bisogno?
5Audrey Hepburn
Audrey Hepburn è diventata ambasciatrice dell'UNICEF nel 1988 dicendo: "Posso testimoniare su cosa l'UNICEF intende per i bambini perché sono stato tra coloro che hanno ricevuto cibo e assistenza medica subito dopo la seconda guerra mondiale". La sua infanzia è stata profondamente influenzata dalla seconda guerra mondiale.Ha detto: "Ho avuto davvero poca giovinezza. Pochi amici, poco divertimento nel solito modo adolescenziale e nessuna sicurezza. ”
Audrey è nata nel 1929 da madre aristocratica olandese e padre britannico-irlandese. Entrambi i genitori erano fascisti attivi e si schierarono con Hitler quando raggiunse il potere in Europa. Il padre di Audrey abbandonò la famiglia quando aveva sei anni e, dopo aver lavorato nell'agenzia di propaganda londinese dei nazisti, finì nel campo di internamento britannico prima di scomparire dopo la guerra (anche se è stato detto che Audrey lo vide di nuovo molti anni dopo) . La diserzione "distrusse" Audrey. Più tardi disse: "Se solo avessi potuto vederlo regolarmente, avrei sentito che mi amava".
Sua madre scambiò le alleanze politiche e trasferì la famiglia in Olanda per sicurezza, ma il paese fu occupato dai tedeschi poco dopo il loro arrivo. La vita durante la guerra fu intensamente difficile. Il cibo scarseggiava, specialmente verso la fine della guerra, e Hepburn soffriva di malnutrizione, anemia e malattie respiratorie.
Si diceva che il suo piccolo telaio fosse il risultato di un'infanzia con pochissimo cibo. Ricordava i ricordi dei suoi fratelli che mangiavano biscotti per cani per sopravvivere e andare in giro, pieno di bambini affamati come lei. Uno dei suoi fratelli fu catturato e mandato in un campo di lavoro nazista.
Quando i tedeschi iniziarono a radunare tutte le persone abili per aiutare a costruire fortificazioni, Audrey si nascose in una cantina abbandonata per quello che alla fine fu molti giorni dopo la morte, quasi morendo dalla fame e dalla malattia prima che potesse scappare. Fortunatamente, la guerra finì poco dopo e Audrey fu in grado di ricevere aiuto dalla Croce Rossa. Morì nel 1993, un'amata icona del film che fu anche amata per il suo instancabile lavoro con l'UNICEF.
4Charlie Chaplin
Charlie nacque in Inghilterra nel 1889, e sua madre Hannah era una cantante e una sarta che si diceva fosse anche una prostituta per aiutare a sbarcare il lunario. Una volta Charlie disse a un assistente: "Non so, in realtà, chi fosse mio padre". In effetti, Charlie era uno dei tre figli nati da Hannah attraverso tre padri diversi. L'ultimo papà ha tagliato Hannah dal figlio, il fratello minore di Charlie, sostenendo che era una madre inadatta.
Hannah ha lottato per sostenere Charlie e suo fratello maggiore, Sydney, e hanno vissuto in tale povertà che la macchina da cucire di Hannah è stata recuperata per il mancato pagamento. Nonostante le circostanze, Charlie amava sua madre, dicendo che era "la donna più splendida che abbia mai conosciuto".
Alla fine, come un romanzo di Dickens, la famiglia entrò in una casa di lavoro. Charlie e suo fratello maggiore furono trasferiti alle scuole Hanwell per orfani e bambini indigenti, separati per la prima volta a causa della loro differenza di età. "La mia infanzia è finita all'età di sette anni", ha detto più tardi Chaplin di questo periodo. Ha sviluppato tigna ed è stato frustato per comportamento scorretto. Peggio ancora, sua madre non lo visitò da quasi un anno, cosa che lo ferì profondamente.
Quando Hannah si è presentata, stava già mostrando segni di malattia mentale. Le autorità pensavano che potesse avere la sifilide, che può attaccare il cervello. Alla fine, fu mandato in un manicomio divenuto incoerente e violento. Charlie aveva circa 11 anni e Sydney circa 17. Erano stati costretti dal padre di Chaplin e dalla sua amante, Louise, dalle autorità anche se gli adulti non avevano alcun interesse nei confronti dei genitori. Fu tra un anno che Charlie si unì a un gruppo di ballerini di zoccoli professionisti, divenne un artista e non si voltò mai indietro.
Lo scultore della statua di Chaplin a Leicester Square ha affermato che Charlie aveva "il torace non sviluppato di un bambino sottoalimentato" dopo aver visto le sue misure esatte. Nonostante la terribile povertà sopportata da Chaplin, ha informato il suo personaggio più famoso, il vagabondo, che gli ha portato milioni di dollari e consensi.
3Marlon Brando
Marlon Brando ha cambiato l'arte e la pratica della recitazione. Martin Scorsese ha detto che è meglio quando ha detto: "Tutto ciò che sappiamo del potere della recitazione cinematografica si ricollega a lui".
Marlon è nato nel 1924 a Omaha, ma la famiglia ha vissuto la maggior parte dei primi anni di Marlon in Illinois. La madre di Marlon, Dodie, era un alcolizzato che, come lo stesso Brando, ha detto: "Preferisco ubriacarsi e prendersi cura di noi". Il padre di Marlon, anche lui Marlon, era un commesso viaggiatore che manteneva la famiglia economicamente a proprio agio ma era un uomo freddo e trattenuto.
"Il giovane Brando ha visto la brutalità in suo padre e l'auto-abuso in sua madre. Era costante, ma sempre tenuto tra le mura di casa ", afferma lo psichiatra Gary Lefer. Frannie Brando, una delle due sorelle di Marlon, ricorda "Nella nostra casa c'era la colpa, la vergogna e la punizione che molto spesso non avevano alcun rapporto con il 'crimine', e penso che il senso di bruciante ingiustizia che ha lasciato con tutti noi segnato noi profondamente. "
Nonostante, o forse a causa della sua negligenza, Marlon ha lavorato duramente per l'attenzione di sua madre, imparando i suoi pezzi di pianoforte preferiti per tirarla su di morale. Nel frattempo, Marlon Sr. era abusivo di suo figlio, commentando in modo sprezzante su tutto, dalla sua postura, al suo comportamento, al modo in cui parlava. Brando afferma di non aver ricevuto un solo complimento da suo padre all'asilo fin dall'adolescenza. Da adolescente, Marlon Jr. avrebbe dovuto andare a cercare sua madre nei bar della fila di Chicago, spesso ricevendo chiamate dalla polizia per venire a prenderla. Quando Marlon Jr. aveva 14 anni, ha rotto una violenta discussione tra i suoi genitori, minacciando di uccidere suo padre se avesse fatto di nuovo del male a Dodie. Lo stress di casa è venuto fuori sotto forma di balbuzie.
Nell'antica tradizione di bambini maltrattati ovunque, Marlon recitò abbastanza per essere mandato in un'accademia militare. Ha scritto molte lettere ai suoi genitori ma non l'ha mai saputo. "Chi di voi è morto e chi di voi ha rotto il braccio destro?" Non era affatto male, comunque. L'accademia militare è stata il luogo in cui il prodigioso talento di Brando è stato scoperto e incoraggiato da uno dei suoi insegnanti di inglese. Presto si ritirò e trovò la strada per New York e Stella Adler. Il resto è storia.
2Louise Brooks
"Non c'è Garbo! Non c'è Dietrich! C'è solo Louise Brooks! "Come esclamò Henri Langlois, Louise Brooks era una forza della natura. Con un iconico black bob e delle sopracciglia dritte, la bellezza ha raggiunto la superstar nel film eroticamente 1929 Il vaso di Pandora.
All'età di 15 anni, Brooks lasciò la sua casa nello stato del Kansas per New York. Si è allenata con Martha Graham ed è stata membro dello scintillante Ziegfeld Follies. Come era consuetudine durante quel periodo, anche attrici e ballerini di New York dovevano "intrattenere" i loro benefattori, che in cambio davano ruoli cinematografici e regali costosi.
Un uomo benestante di nome Lord Beaverbrook cadde pesantemente per Louise, pagando per la sua stanza costosa all'Algonquin Hotel e facendola dono di regali. Nonostante la sua attenzione, Louise ha continuato a vedere molti uomini. Così tanti che un impiegato dell'hotel ha descritto la sua stanza come un "bordello" e la direzione dell'hotel l'ha cacciata. La sua reputazione a New York era quella di un "vampiro ninfomane".
Nonostante l'attenzione e le relazioni, Brooks ha affermato che non ha mai amato nessuno e più tardi ha detto: "Se avessi amato un uomo, avrei potuto essere fedele a lui? Poteva aver creduto in me oltre una porta chiusa? Ne dubito. "Molto più tardi nella vita, Louise ha rivelato che, all'età di nove anni, è stata molestata da un uomo di 45 anni nel suo quartiere.
Brooks ha dichiarato: "Mi sono spesso chiesto quale effetto avesse [il mio molestatore] sulla mia vita. Deve aver avuto molto da fare con la formazione del mio atteggiamento verso il piacere sessuale. "La madre di Brooks era fredda e non voleva mai bambini. Quando Brooks disse a sua madre che era stata violentata, sua madre pensò che fosse colpa di Louise per averlo condotto.
Dopo essere diventato una superstar mondiale con Il vaso di Pandora, Brooks era perseguitato da cattive scelte di carriera e da una "reputazione" all'interno di Hollywood. Ha lasciato per essere una "donna mantenuta" a New York, con soste a Wichita - dove non è stata accettata - e Parigi. È svanita nell'oscurità, anche se i critici cinematografici sembravano riscoprirla negli anni e celebrare i suoi talenti. È morta nel 1985.
1 Jane e Peter Fonda
Dall'esterno, Jane e Peter Fonda sembrano avere tutto. Sono nati in grande privilegio come i figli dell'icona del cinema Henry Fonda, e sono meravigliosi, talentuosi e di successo. Tuttavia, le loro vite sono state profondamente influenzate da un'infanzia disfunzionale. Henry, nonostante la sua capacità di connettersi con milioni sullo schermo, era emotivamente remoto e severo.
"Un sacco di critiche ma nessuna lode" è come Peter Fonda si riferisce allo stile genitoriale di suo padre. Jane disse: "Quando ho colpito l'adolescenza, l'unica volta in cui mio padre si è riferito a come guardavo era quando pensava che ero troppo grasso (o) voleva che indossassi un costume da bagno diverso, meno rivelatore, una cintura più larga, o un vestito più lungo. "
Durante tutta l'infanzia di Jane e Peter, la loro madre, una socialite di nome Frances, era entrata e uscita dall'ospedale per la depressione. Dopo la nascita di Peter, ha sviluppato sintomi di disturbo bipolare. Le settimane erano trascorse in uno stato maniacale prima che lei si ritirasse nell'oscurità della sua camera da letto, chiudendo tutti tranne il figlio, che era il suo preferito.
Era anche ossessionata dal suo peso, e persino da giovane Jane, "Se guadagno qualche peso in più, lo taglierò con un coltello!" Jane finì per combattere la bulimia per molti anni. Quando Peter aveva 10 anni e Jane ne aveva 12, Frances entrò in un ospedale psichiatrico dopo che Henry aveva chiesto il divorzio. A differenza delle precedenti visite ospedaliere, non è tornata. Frances si suicidò tagliandosi la gola.
Henry aveva detto a tutti nella vita di Jane e Peter che Frances era morta per un infarto. Jane ha scoperto la verità in un articolo di una rivista cinematografica. Non sorprendentemente, Jane e Peter hanno dovuto sopportare molto dolore mentre crescevano. Mentre Henry era in luna di miele con la terza moglie, a meno di un anno dalla morte di Frances, Peter si sparò nell'addome con una pistola calibro 22.
Anni dopo, mentre era in acrobazia con i Beatles, Peter raccontò la storia che ispirava il testo, "So cosa vuol dire essere morto" in "She Said She Said" nell'album rivoltella. Sollevò la maglietta per rivelare la ferita da proiettile e disse: "So cosa vuol dire essere morto, perché mi sono sparato". John rispose: "Non dirmelo. Non voglio sapere cosa vuol dire essere morto! "
Jane ha trascorso la maggior parte della sua vita cercando di compiacere gli uomini nella sua vita, non rendendosi conto che meritava di essere trattata con rispetto fino al divorzio da Ted Turner nel 2001. Entrambi hanno fatto i conti con la loro vita e ne hanno scritto ampiamente in memorie.