10 Weird Ways I costumi cinematografici iconici sono stati creati

È facile dimenticare che i personaggi dei film hanno bisogno di vestirsi tanto quanto te o io. Sia che si tratti di un sontuoso film d'avventura o di uno sci-fi futuristico, è sicuramente il caso di "tu sei quello che indossi" per la maggior parte delle star del cinema- Riesci a immaginare Harrison Ford che raggiunge l'Indiana Jones con una bombetta invece di una fedora? A volte però, le origini di certi costumi iconici sono semplicemente bizzarre, come scopriremo ...

10

Signore degli Anelli

Nell'epico adattamento di Peter Jackson della trilogia di JRR Tolkien, Aragorn è un vagabondo che probabilmente non vede mai l'interno di una doccia. Il che è esattamente il motivo per cui l'attore che lo ha interpretato, Viggo Mortensen, ha deciso che dipendeva da lui dare al suo costume quell'apparenza vitale vissuta.

Mortensen portò a casa il suo vestito, poi visse, respirò e sudò dentro finché non sembrò più battuto e malconcio possibile. Ha persino riparato il costume ogni volta che ne aveva bisogno, qualcosa che lo stesso Aragorn avrebbe fatto sulla strada.

"Questo è il meglio che puoi sperare nella creazione di costumi", afferma la costumista Ngila Dickson. "Che gli attori parteciperanno e li faranno propri, una parte del loro carattere."

Gli sforzi dell'attore sono stati sicuramente ripagati. Mentre Mortensen ha realizzato una performance di spicco, anche lui sembra al cento per cento la parte.

9

Halloween 1978

Michael Myers è un istituto dell'orrore. L'antagonista che brandisce i coltelli della serie di Halloween, è la cosa degli incubi: un'omicida macchina da assassino dalla faccia bianca che inizia a fare da baby-sitter e continua a incasinare un conto di un corpo. La cosa divertente è che la sua famigerata maschera in realtà iniziò la vita come qualcosa di completamente innocente.

Scoperto dal direttore di Halloween, Tommy Lee Wallace, in un negozio di Hollywood Boulevard chiamato Magic Shop di Burt Wheeler, la visiera iconica di Myers era in origine una maschera di Captain Kirk Star Trek.

Per adempiere al brief della sceneggiatura di Myers che possiede i lineamenti pallidi di un volto umano, Wallace ha personalizzato la maschera rendendo i fori degli occhi più grandi e dando all'intero oggetto un lavoro di vernice spray blu-bianco. Il risultato finale non assomigliava affatto a Shatner. "Il che è probabilmente il migliore", ha osservato il regista John Carpenter.

Myers non fu l'unico a ricevere il trattamento parsimonioso; Jamie Lee Curtis ha anche dovuto comprare il suo guardaroba per il film. Ha finito per spendere solo $ 100 a J.C. Penny.

8

Batman Returns 1992

Catwoman dei fumetti Catwoman è apparsa sullo schermo numerose volte (la più recente nel 2012, The Dark Knight Rises), ma probabilmente la sua ora migliore è arrivata in Batman Returns di Tim Burton, con Michelle Pfeiffer che scivolava nel PVC.

La costumista Mary Vogt ha inventato un modo insolito per dare a Catwoman una lucentezza lucida. Quando Pfeiffer indossava il suo costume da gatto, il reparto costumi usava grossi pennelli di spugna per insaponarla in uno spesso silicone.

Era un processo complicato - "lei stava gocciolando dappertutto", ha detto Vogt - ma l'aspetto finale era perfetto, e il reparto costumi era particolarmente soddisfatto di come il costume brillava durante le scene notturne: fluido, elegante e giusto il lato destro del volgare.

7

Alien 1979

La surrealista svizzera HR Giger ha infuso i suoi disegni sinuosi per i mostri di Alien con una sconvolgente sessualità. Adatta, quindi, che i preservativi sono stati usati per portare le sue creazioni alla vita fisica.

Oltre a usare la plastilina, parti di una Rolls-Royce e vertebre di serpenti morti, anche i costumisti della serie fantascientifica di Ridley Scott si sono rivolti alla gelatina K-Y e ai preservativi per ottenere la giusta consistenza per lo xenomorfo alieno.

La gelatina K-Y era usata per la saliva gloopy dell'alieno, mentre i preservativi triturati creavano i tendini nella mascella della creatura. Nessuna meraviglia che Sigourney Weaver fosse così disperato da andarsene.

6

Tron: Legacy

Questo sequel tardivo del classico cult del 1982 è stato incentrato sull'hi-tech. Quando si trattava di quegli abiti illuminanti iconici, però, la costumista Christine Clark ha scoperto che un approccio vecchio stile funzionava meglio.

Ricercando case per effetti speciali a Los Angeles, Clark scoprì che Quantum Creation FX aveva sviluppato un materiale speciale per i giubbotti di sicurezza giapponesi. Un materiale sottile e flessibile, ideale per i costumi Tron: Legacy.

Per quanto riguarda il modo in cui i semi si sono illuminati, ciò è stato ottenuto collegando a caldo i costumi. Le batterie al litio erano inserite nei dischi sul retro degli attori, il che conferiva ai semi circa dodici minuti di luce. Nella parte più hi-tech, la produzione aveva anche una postazione di controllo a distanza sul set che monitorava i semi e li avvertiva ogni volta che la batteria era quasi scarica.

"Normalmente su un set, li senti dire: 'Velocità del suono, velocità della telecamera, azione!'", Dice Clark. "Avevamo anche: 'Accendili'. '"

5

Coraline 2009

Quando si tratta di animazione stop-motion, il diavolo è decisamente nei dettagli. Come se creare un film di novanta minuti posando minuscole statuette un fotogramma alla volta non fosse abbastanza meticoloso, anche i costumi in miniatura di Coraline erano completamente cuciti a mano.

Quel maglione blu accattivante, a stelle e stelle che indossa Coraline? È stato realizzato da Althea Crome, che è stato assunto per creare ogni capo di abbigliamento che sarebbe stato indossato nel film - biancheria intima inclusa. Crome impiegò Crome tra sei settimane e sei mesi per realizzare i maglioni per il film, a seconda della complessità del disegno.

"Penso che i knitters siano spesso affascinati dal fatto che io uso questi piccoli aghi", dice. "Alcuni degli aghi sono quasi la dimensione di un capello umano." Puoi vederla al lavoro qui.

4

Wizard Of Oz 1939

Questa è la cosa della leggenda del cinema.Quando Buddy Ebsen ha accettato il ruolo di Tin Man in Il mago di Oz, dopo aver inizialmente ottenuto il ruolo di Spaventapasseri, è stato sottoposto a numerosi test in costume per ottenere il look giusto per il personaggio.

Alla fine, indossava una vernice bianca per il viso rivestita di polvere di alluminio. Ma a nove giorni di riprese del film, Ebsen si è lamentata del respiro affannoso, dei crampi e infine dell'incapacità di respirare ed è stata ricoverata in ospedale in una tenda a ossigeno; dove è rimasto per due settimane. Dopo alcuni test sono stati completati si è scoperto che stava avendo una reazione allergica alla polvere di alluminio nel suo trucco.

Ebsen è stato rapidamente sostituito da Jake Haley e il costume è stato cambiato (l'alluminio è stato miscelato con la vernice bianca, piuttosto che con le puntine in alto). In uno sviluppo molto più felice, durante le scene in cui Haley è stato spruzzato di olio, l'equipaggio ha effettivamente usato la salsa al cioccolato, visto che era più bello in camera.

3

Grasso 1978

È una delle scene più famose della storia del cinema; innocente wallflower Sandy (Olivia Newton-John) si anima in una fiera per mostrare la sua trasformazione in una ragazza nera.

In realtà, quel costume iconico era un incubo per l'attrice, i cui pantaloni attillati erano così stretti da dover essere cuciti su di essi.

Non solo, ma Newton-John non era autorizzato ad andare in bagno durante il giorno perché significherebbe mettere in attesa l'equipaggio mentre era stata scucita e poi ricucita di nuovo. Parla dell'impegno.

2

Edward mani di forbice 1990

Pelle stretta e scricchiolante. Una grande parrucca da spavento. Oh, e le forbici, naturalmente. Johnny Depp era quasi irriconoscibile nella favola degli anni Sessanta di Tim Burton, che lo mette davanti e al centro come una tragica creazione di stile mostro di Frankenstein che cambia la vita dei piccoli abitanti della periferia americana.

Anche se il costume di Depp sembra restrittivo e scomodo, ogni sforzo è stato fatto per minimizzare il suo disagio per quei lunghi giorni di riprese. Ciò significava installare l'abbigliamento di Depp con uno speciale completo che gli avrebbe impedito di surriscaldarsi nel sole della Florida. Nonostante questi sforzi, l'attore avrebbe comunque dovuto precipitarsi ai fan speciali dopo aver finito una scena per rinfrescarsi ulteriormente.

Oltre al lattice e alla pelle, alcune parti del costume sono state ricavate da pezzi di un vecchio divano del primo appartamento di Tim Burton. Chiaramente sapeva che non c'è arte senza sofferenza.

1

Saturday Night Fever 1977

John Travolta è diventato un'icona di stile (breve) alla fine degli anni settanta grazie al suo guardaroba avvolgente la figura di Saturday Night Fever.

Difficile da credere, però, che quando il film è andato in produzione, la discoteca stava morendo di una morte così improvvisa che Travolta ha faticato a trovare vestiti adatti per giocare a toccare il fondo della pista da ballo Tony Manero.

Incaricato di acquistare i propri costumi, fu costretto a radunare attraverso le scatole nella parte posteriore dei negozi di Greenwich Village per trovare le scarpe con la zeppa ei pantaloni a zampa di elefante che il ruolo richiedeva. L'iconico abito bianco a tre pezzi che tutti immaginano quando pensano a John Travolta in questo film è stato acquistato a un prezzo molto basso da un negozio di abbigliamento maschile a Brooklyn.