10 Tyrants totali dalla storia di Rock And Roll

10 Tyrants totali dalla storia di Rock And Roll (Musica)

Il rock and roll è pensato per essere la musica della libertà e della liberazione. Questo è ironico, dato che alcune delle sue figure più leggendarie erano dei fanatici del controllo.

10Murry Wilson


Praticamente tutti hanno sentito parlare di The Beach Boys e Brian Wilson, ma potreste non sapere che il motivo principale dei problemi mentali molto pubblicizzati di Wilson è stato il suo orco manipolatore di un padre, Murry, che ha gestito la band nei loro primi giorni. Mentre Brian era sotto enormi quantità di pressione cercando di consegnare i colpi, suo padre lo stava manipolando nel rinunciare alla sua quota del 50 percento delle entrate delle sue canzoni. Ha chiamato Brain ogni notte in studio, dicendogli: "Ho il diritto. Sono stato tuo padre per tutta la vita. Non sto facendo nulla di ingiusto. "Alla fine Brian cedette.

Una registrazione di Murry interrompendo le sessioni in studio di "Help Me Rhonda" è una master class in ricatto emotivo. Emette critiche rapide, getta chiunque possa minare la sua influenza come "la gente che ha cercato di farti del male", risponde alla rabbia che sta provocando con sarcasmo, e poi - esilarante - dice alla band di cui hanno bisogno per "allentare". "Dopo che la band ha licenziato Murry come loro manager, ha detto a Brian," Hai ottenuto dove sei solo per il mio duro lavoro. Entrambi sappiamo che sono lo scrittore in famiglia. Il vero talento. Sarai sempre il secondo migliore. "Mike Love, un cugino dei Wilson e uno dei personaggi più spiacevoli della storia della musica, disse:" Murry era un pr-. Era orribile. Sono così felice che non fosse mio padre. "

9Axl Rose


L'architetto capo della devoluzione dei Guns N 'Roses dalla big band al cattivo scherzo, William Bruce Rose è ben noto tra i fan come il tipo di ragazzo che, ad esempio, si presenterà sul palco un'ora dopo l'altra, farà i capricci, si allontanerà dopo tre canzoni, torna un'ora dopo sotto la minaccia del contenzioso, quindi gioca il resto del set in un'arena in gran parte svuotata.

Rose divenne un mal di testa impossibile non appena la band lo colpì alla grande. Le sue buffonate includevano forzare l'uscita di "One In a Million" (facendo sì che l'intera band prendesse il flak per i suoi testi bigotti), sfidando altri musicisti a litigare attraverso la stampa, annunciando i problemi di droga della band dal palco di Los Angeles (una mossa di Duff McKagan ha detto di sciogliere il cameratismo della band istantaneamente e in modo permanente), assumendo musicisti di riserva senza dirlo a nessuno, e fermando gli spettacoli per annoiare il pubblico per minuti e minuti con enigmatiche discussioni sulle dispute contrattuali.

Furioso per l'incapacità dei suoi compagni di saltare in sua difesa ogni volta che ha fatto qualcosa di ridicolo, alla fine si è trasferito per assumere la proprietà esclusiva del nome del gruppo rifiutando di salire sul palco una notte fino a quando non sono stati firmati i documenti. Nel disperato tentativo di impedire a Rose di scatenare un'altra rivolta, la band ha firmato. Nel giro di tre anni, è riuscito a alienare la sua intera band e li ha sostituiti con musicisti di sessione. Ha ottenuto il pieno controllo che voleva e ha solo dovuto trasformare i Guns N 'Roses in un revival senz'anima per farlo.


8Colonel Tom Parker


Il manager di Elvis Presley usava una forma di tirannia molto più sottile di altre, basandosi meno sull'intimidazione e più sulla pigra preferenza del suo cliente per il familiare.

Nel suo desiderio di controllo, ha agito contro gli interessi di Elvis. Ad esempio, Parker (che era segretamente olandese) temeva di non essere rientrato negli Stati Uniti se avesse viaggiato all'estero, ma aveva paura di perdere la sua influenza se Presley avesse viaggiato senza di lui. Il risultato fu che Elvis non ha mai suonato un singolo spettacolo al di fuori degli Stati Uniti nella sua intera carriera, tranne che per tre date canadesi nel 1957, che erano prima della chiusura del confine tra Canada e Stati Uniti.

Ovviamente, questo non aveva molta importanza perché, per la maggior parte degli anni '60, Elvis non si esibiva dal vivo. Il colonnello lo implorò di concentrarsi sulla sua carriera cinematografica rispetto alle esibizioni dal vivo. L'uomo considerato il più elettrizzante attore dal vivo della sua età ha sprecato il suo talento in una parata di film terribili perché hanno fatto più soldi.

Quando Presley tentò di avviare un progetto cinematografico con se stesso con Barbara Streisand negli anni '70 - che avrebbe potuto finalmente avere la possibilità di apparire in qualcosa di decente - Parker lo sabotò chiedendo troppi soldi. Come ha detto un socio, "Se Elvis può fare quel tipo di riunione e il colonnello non lo ha fermato, il colonnello è senza lavoro".

7James Brown

Credito fotografico: Heinrich Klaffs

Il potere incredibilmente stretto della band di James Brown non è venuto fuori dal nulla. Brown ha interpretato il disciplinare in molti aspetti della vita dei suoi musicisti e li ha multati per ogni cosa, dal ritardo alle note del barbone. Il sassofonista Maceo Parker ha ricordato: "Devi essere puntuale, devi avere le tue divise-devi avere il papillon, non puoi venire senza il fascione, le scarpe devono essere unte-devi solo avere questa roba".

Le multe per le note sbagliate, reali o immaginate, si sarebbero effettivamente verificate durante le esibizioni. Brown incorpora i segnali delle mani nella sua routine di ballo che direbbero a qualcuno che avevano incasinato e quanto stava uscendo dal loro stipendio. "Vedrei alzare una mano, 5, 10, 15, 20, è una multa di $ 20, e non sapevo cosa stavo facendo male", ha detto il batterista Clyde Stubblefield. Ciò è venuto fuori dai suoi stipendi da $ 200, che dovevano anche coprire il conto dell'albergo, il bucato e il cibo mentre si trovava sulla strada.

La cantante Vicki Anderson ricorda di essere stata multata per $ 75 per aver perso uno spettacolo per assistere al funerale di sua cognata. Si è rifiutata di pagare, creando uno stallo che è stato rotto solo quando il manager di Brown ha pagato la multa per lei.

6Roger Waters

Credito fotografico: Jethro

Se vuoi conoscere la storia di Pink Floyd, guarda i loro crediti di scrittura. Lato oscuro della luna ha una buona varietà di nomi diversi collegati alle tracce. I crediti di Il muro, d'altra parte, elenca una canzone dopo l'altra scritta da Waters da sola, solo occasionalmente lanciando un "Gilmour" nel mix.

Al loro meglio, Floyd era una miscela dei testi di Roger e della visione musicale della band. Tuttavia, essendo il membro più prolifico, è arrivato a considerarsi l'unico responsabile del successo della band, e il suo dominio ha degradato il suono della band da una lussureggiante e piena scarsità di ghiaccio.

Con la registrazione di Il muro, stava usando la sua maggiore produzione per tenere in ostaggio la band. Ha usato solo alcuni brani della musica di Dave Gilmour sotto protesta, inclusa quella che sarebbe diventata una delle loro canzoni più amate, "Comfortably Numb". Ha anche realizzato badge "NOPE" ("No Points Ezrin") per prendere in giro il produttore Bob Ezrin sulla sua percentuale di royalty ridotta. Ezrin ha detto che fare l'album gli ricordava di essere vittima di bullismo a scuola, e temeva di entrare ogni giorno.

Dopo una discussione con il tastierista Rick Wright, Waters ha minacciato che se Wright non fosse stato licenziato, avrebbe rilasciato Il muro come album solista, sostenendo che "è il mio disco, e ho lasciato che il resto di voi ci suonasse". All'epoca il gruppo era sull'orlo della bancarotta, quindi nessuno chiamò il suo bluff. Wright è stato licenziato, e il successivo LP Versione finale Era il suono di acque pure, eloquente, acide e senza tempo.


5 Mark E. Smith

Credito fotografico: samsaundersleeds

Il vocalist di The Fall è stato il leader, il proprietario e il tiratore della band da oltre 30 anni. Ha una visione spartana del rock and roll e tende a vedere i suoi membri della band come egoisti inaffidabili che rovinerebbero la sua visione con assoli senza fine e fronzoli senza il suo intervento. "Non mi piacciono i musicisti", ha detto una volta. "Si elevano".

L'ideale di Smith è un gruppo che è sempre in allerta, senza una chiara idea di se stiano andando bene. I membri riferiscono di essere stati elogiati dopo terribili spettacoli e masticati dopo quelli incredibili. "A Mark non piace essere detto che ha un buon gruppo e non gli piace che al gruppo venga detto che sono buoni", secondo il chitarrista Ben Pritchard.

Smith ricorre a una varietà di tattiche per far inciampare i suoi compagni di band, tra cui demolendo le loro impostazioni di ampli a metà canzone o spegnendole del tutto, tirandole fuori dal palco a metà spettacolo per accusarli di "suonare come un f-in" band pub, " ammazzandoli per aver suonato assoli improvvisati o dando le indicazioni sbagliate allo studio in modo che arrivassero arrabbiati e presumibilmente suonassero meglio. Non considera nessuno come insostituibile, dicendo: "Qualcuno si scopa con me, ho sempre sottotitoli. È come un genere di plotone. Se i primi tre vengono sparati, ne hai altri tre dietro di loro. "

4Phil Spector


Come produttore e compositore, Phil Spector ha avuto un'influenza massiccia, l'architetto di uno dei suoni chiave del pop degli anni '60. Tuttavia, la combinazione prevedibilmente disordinata di droghe e potere ha mandato il suo comportamento a sud della sanità mentale alla fine degli anni '60, una discendenza dalla quale non si è mai veramente ristabilito.

Secondo un ingegnere, "Qualcuno potrebbe cantare nel tono sbagliato e lo innervosirebbe ... Improvvisamente, starebbe urlando contro qualcuno. Si strappava la chitarra dalle mani di un ragazzo e diceva "Questo è quello che ti ho detto di suonare!" "Ha notoriamente tenuto John Lennon ad aspettare per ore mentre ha trafficato all'infinito con le tracce, finendo per spezzarsi di frustrazione e sparare una pistola nel soffitto dello studio.

Nel momento in cui registrò The Ramones nel 1979, venne seriamente sbrogliato. Innanzitutto, ha tenuto in ostaggio la band nella sua casa per sei ore. Più tardi, divenne ossessionato dall'accordo di apertura della "Rock 'n' Roll High School", costringendo Johnny Ramone a suonarli ripetutamente per ore. Ramone ha detto del calvario: "Colpisco la corda e lui cammina per la stanza per circa tre ore imprecando".

L'ingegnere Ed Stasium ha detto che Spector era un tempo così infelice con una presa che ha giocato indietro circa 160 volte. "Avrebbe fermato il nastro, e avrebbe battuto i piedi sul pavimento e sarebbe andato 'S-t! Pisciare! F-k! S-t! F-k! F-k! '"Johnny Ramone ha continuato dicendo che" ha trattato tutti orribili ", il che sta dicendo qualcosa, visto che - come stiamo per vedere - ha avuto i suoi problemi.

3Johnny Ramone

Credito fotografico: Plismo

Johnny Ramone era un conservatore di destra e il prodotto della scuola militare. Si trovò a condividere una band con un cantante traballante con disturbo ossessivo-compulsivo, un bassista bipolare drogato e, in alcuni punti, un batterista alcolizzato. Di tutte le persone in questa lista, Johnny Ramone potrebbe ricevere un passaggio, dal momento che molte persone sono d'accordo sul fatto che è stato solo il suo approccio rigoroso a tenere unita la band.

Questo, tuttavia, non lo rende un bravo ragazzo. Era meschino, si scagliava se la gente non si attacca ai posti assegnati sul tour bus o è stata amichevole con la sua nemesi, Joey Ramone. Nel 1980, la fidanzata di Joey, Linda, lo lasciò per Johnny, e mentre non era un atto di crudeltà oziosa da parte di Johnny, la sposò, dopotutto - non fece mai una parola di scuse, ferendo Joey al punto che il due hanno parlato a malapena per i restanti 14 anni dell'esistenza della band.

L'immagine della band - una banda tesa in uniformi identiche - fu insi- stita da Johnny di fronte a crescenti obiezioni, in particolare da Dee Dee Ramone."Ero malato e stanco della giacca da motociclista e della ciotola tagliata ... era il modo in cui mi vestivo quando pensavo di essere un pezzo inutile di s-t", ha detto. Uno degli ultimi episodi di ribellione di Dee Dee prima di lasciare la band si stava vestendo per gli spettacoli di Ramones come il suo alter ego rap Dee Dee King, completo di capelli tagliati, bland di formaggio e vestiti luminosi.

2Don Arden


L'autoproclamato "Al Capone of Pop" ha visto il business musicale degli anni '60 come popolato da "regine del dramma e banditi di prestigiatori". Con il suo forte armamento, l'intimidazione e il preoccupante gruppo di sicari assoldati, si è visto chiaramente come no wannabe.

Una volta portò quegli scagnozzi a penzolare Robert Stigwood da una finestra del quarto piano per aver cercato di rubare uno dei suoi atti. John Hawken di The Nashville Teens ha ottenuto lo stesso trattamento dopo aver chiesto dove erano finiti i soldi della band. Arden prima cercò di strangolarlo, poi lo trascinò alla finestra, urlando "Stai andando da John, stai andando oltre."

Molti dei suoi successi degli anni '60 furono il risultato di pagare i fissatori di grafici per acquistare i suoi dischi. Dimostrando una capacità di piegare la moralità al suo capriccio, ha respinto le affermazioni che era un imbroglione come "assoluta spazzatura", ragionando sul fatto che i record avrebbero fallito se non fossero stati buoni, indipendentemente dalla corruzione.

Arden sarebbe stato citato in giudizio da molti dei suoi atti. The Small Faces ha avuto una serie di cinque canzoni di successo con Arden ma non ha mai visto un soldo da vendite di dischi o airplay. Quando i genitori dei membri del gruppo hanno cercato di intervenire, Arden ha deragliato l'incontro dicendo loro che i loro figli erano tossicodipendenti. Il batterista Kenney Jones ha detto che trattare con Arden ha trasformato il cantante Steve Marriott da "un'anima fiduciosa" in un "miserabile bastardo". La causa legale di Lynsey De Paul con Arden nel 1976 la lasciò sconvolta. "Non lo perdonerò mai", disse in seguito. "Se mai ero vicino [al suicidio], era allora."

1Captain Beefheart

Immagine via YouTube

Don Van Vliet, meglio conosciuto come Captain Beefheart, era unico nel suo genere, eseguendo una decostruzione del rock and roll che era essenzialmente il suono di una band che cadeva giù per le scale, verso una sceneggiatura. Come estremamente influente com'era, era anche paranoico, permanentemente convinto che ci fossero vari complotti nel gruppo per rovesciare la sua leadership. In risposta, creò un'atmosfera da setta che includeva l'individuazione di membri della band per abuso psicologico e fisico. In un'intervista, il batterista John French ha ricordato "tutti quelli della band mi colpiscono allo stesso tempo nello stesso momento". Altri abusi francesi hanno compreso il risveglio dopo un bruciore che tremava sotto il ghiaccio, seguito da "un interrogatorio su come avrei potuto mettere in imbarazzo" la band in questo modo. "

Durante la realizzazione di Trout Mask ReplicaBeefheart avrebbe comunicato le sue idee alla band interamente canticchiando, fischiettando o suonando l'armonica, ma si sarebbe "ridicolmente turbato, urlando" non è così, amico, che cosa stai facendo l'f-k? "Quando la band ha cercato di interpretarli. Furono rinchiusi in una casa remota, provando il disco per 14 ore al giorno con poco cibo. Questo isolamento, unito alla tenera età dei musicisti e al culto di Beefheart, ha portato la prospettiva della band a diventare così deformata da ritenere che l'abuso sia la loro colpa. I francesi hanno continuato a descrivere traumi duraturi da queste esperienze, affermando che "ci hanno resi tutti disfunzionali nella società, in modi diversi".