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10 fantastiche sottoculture che ti piaceranno
All'interno di ogni cultura, ci sono varie sottoculture che aspettano solo di essere riconosciute e apprezzate da uno spettatore curioso. Alcune di queste sottoculture possono essere piuttosto insolite e forse anche minacciose, mentre altre sembrano del tutto normali e ordinarie.
10 russo Stilyagi
Negli anni '50, a Mosca Stilyagi ("Hipsters") erano adolescenti che indossavano tagli di capelli moderni, trucco audace e vestiti occidentali dai colori sgargianti nonostante la pesante repressione culturale dell'URSS. In segreto, ascoltavano musica jazz e rock americana severamente proibita. La loro fede nella libertà di espressione era così fervida che erano disposti a rischiare di essere arrestati dalla polizia russa, che organizzava rastrellamenti giornalieri.
Dal momento che era difficile trovare del vinile in Unione Sovietica, il Stilyagi salvato raggi X scartati dai bidoni dei rifiuti ospedalieri. Poi hanno tagliato il vinile in cerchi grezzi e hanno bruciato i buchi delle sigarette nel mezzo. Una copia di un album discografico occidentale era incisa in ogni cerchio di vinile, dando vita a dischi fatti in casa che erano conosciuti come musica ossea.
La qualità era scarsa e potevano essere riprodotti solo da un lato. Ma erano economici per fare e hanno fatto il lavoro. Questi dischi fatti in casa spesso contenevano delle sorprese al loro interno, come una beffarda voce russa che diceva: "Quindi, pensavi che avresti ascoltato gli ultimi suoni, eh?"
Alla fine, una rete sotterranea di distributori di dischi di musica ossea spuntò dall'altra parte dell'Unione Sovietica. Conosciuta come la macchina da stampa a raggi X, questa rete distribuiva milioni di dischi occidentali in tutta l'URSS. Tuttavia, questo metodo di distribuzione fu presto notato dalle autorità, che tentarono di eliminarlo. Gruppi ufficiali noti come pattuglie musicali hanno dato la caccia ai distributori e hanno confiscato i documenti.
9 Teddy Boys
Spesso, si crede erroneamente che il fenomeno del teddy boy sia iniziato come un effetto collaterale della rivoluzione del rock 'n' roll della metà degli anni '50. Tuttavia, è molto probabile che questa sottocultura sia stata avviata da un sarto di Savile Row in Gran Bretagna alla fine degli anni '40 per far rivivere lo stile del dandy edoardiano.
I giovani britannici furono presto ispirati da questo nuovo movimento. Rifiutando il grigiore e l'austerità del dopoguerra, hanno invece abbracciato questa moda eccentrica. Questi "orsacchiotti" - un nome coniato nel 1953 quando un titolo nel Daily Express Il giornale accorcia la parola "Edwardian" a "Teddy" - ha indossato giacche drappeggiate, gilet di broccato, pantaloni di scarico, camicie bianche con collo alto e colletti larghi e cravatte sottili. Gli abiti erano di ottima qualità e per lo più fatti su misura, che gli orsacchiotti pagavano in rate settimanali.
Anche le loro pettinature erano distintive, allontanandole ulteriormente dalla folla. Indossavano un ciuffo pesantemente unto nella parte anteriore e uno stile appiattito noto come culo d'anatra nella parte posteriore.
Gli orsacchiotti ricevettero un sacco di sguardi preoccupati. Gradualmente, sono diventati sgraditi nella società perché sono stati coinvolti in alcuni eventi violenti, tra cui la morte accoltellata di un ragazzo di 17 anni per mano della Plough Gang, che indossava abiti edoardiani. I segni che dicevano "Nessun vestito edoardiano o calzature con la suola di gomma" cominciarono ad apparire nelle sale da ballo locali.
La sottocultura degli orsacchiotti perseverò ma con meno membri. Negli anni '70 iniziarono a fondersi con i "rocker". Cominciò a vedere gli orsacchiotti indossare giacche di pelle durante il giorno ma indossare giacche drappeggiate e camicie con colletto di notte.
8 ragazze Neo Pinup
Preso in prestito dagli anni '40 e '50, l'aspetto della ragazza pinup retrò ha preso ancora una volta slancio. È stato reso popolare da donne come Marilyn Monroe e Bettie Page, che erano famose per le loro curve femminili e lo stile glamour, ma anche per il loro trucco classico e le pettinature immacolate. Il movimento pinup è stato rianimato negli anni '90 da donne come Dita Von Teese e Sabina Kelley.
Questo si è evoluto in una nuova sottocultura conosciuta come neo pinup. I membri di questa sottocultura continuano a canalizzare il glamour degli anni '50, ma aggiungono un tocco moderno al loro stile generale. Personalità e peculiarità sono importanti per queste neo pinups. Spesso sfoggiano capelli dai colori vivaci, piercing e persino tatuaggi. Possono usare tessuti moderni, come il lattice, ma optare comunque per il taglio e lo stile vintage.
7 Pachucos
I pachucos erano una sottocultura di uomini e donne messicani-americani dagli anni '30 agli anni '50 vestiti con tute da zoot o vestiti simili. Le tute di Zoot avevano cappotti sportivi con le spalle larghe e pantaloni larghi che erano ammanettati alle caviglie e indossati in vita. Di solito i cappotti avevano una catenina appesa alla tasca. I pachucos spesso indossavano acconciature a coda di rondine e accessoriati con cappelli di feltro, tatuaggi e talvolta persino un'arma nascosta.
Le donne, conosciute come pachuca, indossavano giacche da uomo, gonne corte, calze a rete e tacchi a spillo. I loro capelli erano accatastati e portavano molto trucco, specialmente il rossetto. Alcuni pachuca indossavano abiti da zoot maschile e si dedicavano ad attività ricreative, come fumare in pubblico, che all'epoca sembravano piuttosto maschili.
Nel 1942, quando il War Production Board tentò di limitare il consumo di tessuti per le tute, i pachucos ignorarono queste regole e acquistarono le loro vesti attraverso i sarti dei bootleg, il che causò un discreto scandalo nell'America in tempo di guerra.
I pachucos spesso parlavano di calo, un linguaggio ibrido influenzato dalle lingue indigene, dal dialetto degli zingari, dallo spagnolo e dall'inglese. Mentre il pubblico crebbe per risentirsi dei pachucos, il calo divenne un linguaggio noto solo ai membri di questa sottocultura.
6 Sottoculture heavy metal del Botswana
Nel 2008, il fotografo sudafricano Frank Marshall ha documentato la sottocultura heavy metal del Botswana accompagnando una band metal sudafricana in un tour di Gaborone, la capitale del Botswana. Lì, incontrò i metallari del Botswana, che indossavano l'abbigliamento più insolito che avesse mai visto.
Questi uomini africani non solo indossavano magliette con bande metalliche, ma indossavano anche cappelli da cowboy e abbigliamento in pelle adottati dai motociclisti. I loro accessori comprendevano coltelli da caccia e parti di animali morti, e la maggior parte di loro portava corna scavate da mucche dalle quali bevevano. Anche le donne hanno preso parte a questo movimento heavy metal.
Secondo Marshall, c'è una forte competizione tra i membri per vedere chi può sembrare il più brutale. Oltre ai loro abiti intimidatori, spesso si danno nomi insoliti come "Dead Demon Rider" o "Cofinfeeder", che migliora ulteriormente la loro aura di brutalità.
Alcune delle più importanti band metal del Botswana includono Skinflint e Amok, sebbene non giochino spesso per vari motivi. Tuttavia, quando le band metal tengono i loro spettacoli, i rocker di tutto il paese partecipano, anche se devono percorrere lunghe distanze su terreni difficili. A loro piace ascoltare le band e raggiungere i loro colleghi metallari.
5 ingrassatori
Dopo essere emerso negli Stati Uniti negli anni '50, gli ingrassatori crebbero di popolarità negli anni '60. Originariamente, il loro nome venne dal Greaser Act del 1855, che consentiva agli americani che vivevano in California di opprimere i messicani a causa della loro presunta natura povera e pericolosa.
Quindi, il nome aveva una connotazione negativa e si addiceva abbastanza bene a questa sottocultura perché il resto della società americana li vedeva già come individui pericolosi e violenti. Tuttavia, sono stati anche conosciuti come ingrassatori perché i loro capelli unti erano sempre pettinati all'indietro con vari gel e pomate. Spesso portavano un pettine con loro in modo che potessero gestire i loro capelli dallo stile pesante in qualsiasi momento.
I greasers indossavano giacche di pelle, jeans, magliette nere o bianche che erano ben aderenti e stivali da motociclista. Amavano la musica rock, le macchine veloci e le motociclette spogliate. Elvis Presley era la loro icona.
Le donne sfoggiavano anche questo look indossando gonne a tubino, gonne a barboncino o jeans a gamba dritta con giacche da moto. Era un vero contrasto con il resto della società, specialmente quando l'America entrò in una nuova era di prosperità diffusa e conformismo stretto dopo la seconda guerra mondiale.
4 Flogger argentini
I fustigatori erano un fenomeno nato in Argentina alla fine del 2004 e poi diffuso in altre parti dell'America Latina, come Messico e Venezuela. In origine, il termine "flogger" veniva da un movimento giovanile in cui gli adolescenti argentini pubblicavano le proprie foto su un photoblog chiamato Fotolog.
Ciò ha portato spesso a un numero enorme di follower e commenti. Alcuni manifesti hanno persino ricevuto contratti di modellazione e opportunità di viaggiare. Tuttavia, c'era più di fustigatori di quello. Per essere un vero flogger, dovevi adottare uno stile specifico di abbigliamento, capelli e musica.
I fustigatori avevano un senso della moda unico. Indossavano colori vivaci, pantaloni attillati, magliette con scollo a V e scarpe bianche. Di solito portavano i capelli spazzolati su un lato. La loro scelta musicale era elettronica e rock, e le loro mosse di danza erano ispirate alla musica tecktonica dalla Francia.
3 ragazzi maleducati
Ragazzi maleducati sono emersi in Giamaica negli anni immediatamente precedenti e successivi alla conquista dell'indipendenza dalla Gran Bretagna nel 1962. Dato che le condizioni di vita della Giamaica erano scarse, le rivolte e le proteste facevano parte della vita quotidiana. Di conseguenza, molte persone si sono impegnate in "scazzottate", che stavano scrutando per sopravvivere con ogni mezzo possibile.
Fu in queste condizioni che nacque la sottocultura di ragazzi rudi. Inutile dire che erano arrabbiati. Il loro comportamento antisociale e violento spesso faceva notizia sui giornali locali.
I ragazzi maleducati erano conosciuti per aver imitato l'abbigliamento delle classi superiori. Indossavano abiti attillati, cappelli e occhiali da sole. Spesso portavano pistole e coltelli a cricchetto tedeschi. La loro immagine da gangster certamente li distingue e giustamente causa sospetti. Spesso creavano situazioni di tensione e poi disegnavano i loro coltelli per primi.
I ragazzi maleducati erano conosciuti in tutta la società giamaicana. Nel 1962, Stranger Cole pubblicò la canzone "Ruff and Tough", che divenne il primo inno ragazzo rude. Nel 1963, Wailers pubblicò il singolo "Simmer Down". La canzone fu scritta e cantata da Bob Marley all'età di 18 anni per placare sua madre, che era preoccupata per la rozza compagnia del figlio che teneva suo figlio.
Quando i giovani giamaicani immigrarono in Gran Bretagna negli anni '50 e '60, portarono con sé il movimento di ragazzi rudi, che influenzarono le sottoculture come i mod e gli skinheads.
2 Sharpies
Gli Sharpy appartenevano a un movimento giovanile nato in Australia. Erano prevalenti negli anni '60 e '70 e consistevano principalmente di giovani provenienti dalla periferia predominante della classe operaia e dei migranti.
Gli Sharpy avevano tagli di capelli e abiti specifici che li definivano. I ragazzi di solito indossavano pantaloni a vita alta o jeans a vita alta con T-shirt o cardigan a righe. Le ragazze optarono per minigonne o gonne a pieghe, cardigan e tacchi alti incuneati.
Il cardigan, noto come conny, era il capo d'abbigliamento più importante nel guardaroba di ogni Sharpie. Era stretto, col colletto e a strisce. Le strisce erano disponibili in un'ampia varietà di colori che spesso si scontravano. A volte, questi cardigan avevano delle piccole cinture abbottonate nella parte posteriore. Per quanto riguarda le acconciature, la triglia è stata preferita sia da ragazzi che da ragazze.
Gli Sharpy erano piuttosto territoriali e usavano chiamare le loro gang dopo la periferia o le strade da cui provenivano.Anche se erano noti per essere duro e violento, gli acuti hanno combattuto per lo più con i rivali o con i surfisti locali noti come surfisti.
Sharpies amava la musica rock dura e diretta. Alcune delle loro band preferite includevano AC / DC e Skyhooks. Gli Sharpy avevano anche una danza specifica che consisteva nel formare un cerchio e rimbalzare sulle loro gambe mentre pompavano i pugni davanti ai loro corpi.
1 nuovi romantici
I New Romantics erano un movimento di moda e musica iniziato negli anni '70 in un locale notturno di Londra chiamato Billy's. All'epoca, la musica punk rock stava per uscire e le persone dovevano identificarsi con un nuovo suono.
Le serate di David Bowie e Roxy Music a Billy's hanno presto creato questi nuovi idoli. Nel 1979, la popolarità del club incoraggiò gli organizzatori a trasferirsi in una discoteca più grande chiamata Blitz, dove ogni settimana ospitavano feste private che contribuivano a plasmare il suono e l'estetica del movimento.
Il Blitz era noto per la moda colorata e bizzarra della clientela. Sia gli uomini che le donne amavano vestirsi con abiti androgini. Gli uomini indossavano spesso camicie da trucco e volantini nello stile fiammeggiante del periodo romantico inglese. L'ispirazione è stata ricavata da un eclettico mix di film degli anni '70 e dell'età dell'oro di Hollywood. L'accesso al Blitz era strettamente limitato a quelli con stili unici e accattivanti.
Questo club alla moda era anche noto per il pop up sintetizzatore ottimista creato per la danza. Spandau Ballet è stato un gruppo importante in questa nuova sottocultura e presto ha diffuso i suoni e gli stili di questo movimento in tutto il mondo.
Non è stato fino a quasi un anno dopo che la stampa ha individuato questa nuova folla. Immediatamente diedero loro soprannomi come "New Dandies", "Romantic Rebels" e "Blitz Kids". Nel 1980, il titolo "New Romantics" apparve nella musica settimanale Suoni e pubblicizzato il movimento.