10 migliori ballerini del ventesimo secolo

L'arte della danza è una forma unica di espressione, che utilizza un linguaggio del corpo universale che tutti comprendono. Dal balletto al contemporaneo, dall'hip-hop alla salsa, dall'orientale al flamenco, la danza sta sicuramente godendo di una rinascita ultimamente.

Ma quando si tratta di ballerini individuali, chi ha le mosse migliori? Il più grande equilibrio, potere e intensità? Questa lista mostra dieci dei più grandi ballerini del XX secolo, selezionati per la loro fama, popolarità e influenza in tutto il mondo.

10

Vaslav Nijinsky

Vaslav Nijinsky è stato uno dei ballerini di balletto maschile più talentuosi della storia; forse anche il più grande. Sfortunatamente, non c'è nessun filmato chiaro del suo incredibile talento in movimento, che è la ragione principale per cui è così basso in questa lista.

Nijinsky era famoso per la sua incredibile capacità di sfidare la gravità con i suoi magnifici balzi, e anche per la sua capacità di caratterizzazione intensa. È anche ricordato per la danza delle punte, un'abilità non comunemente vista dai ballerini maschi. Nijinsky è stato associato ai ruoli principali con la leggendaria ballerina Anna Pavlova. È stato poi collaborato con Tamara Karsavina, fondatrice della Royal Academy of Dancing di Londra. Lui e Karsavina sono stati indicati come "gli artisti più esemplari dell'epoca".

Nijinsky si ritirò dal palcoscenico nel 1919, all'età relativamente giovane di ventinove anni. Si pensava che il suo ritiro fosse causato da un esaurimento nervoso, e gli fu anche diagnosticata la schizofrenia. Nijinsky trascorse gli ultimi anni della sua vita in ospedali e manicomi psichiatrici. Ballò in pubblico per l'ultima volta durante gli ultimi giorni della Seconda Guerra Mondiale, impressionando un gruppo di soldati russi con le sue complesse abilità di danza. Nijinsky morì a Londra l'8 aprile 1950.

9

Martha Graham

Martha Graham è considerata la madre della danza moderna. Ha creato l'unica tecnica di danza moderna completamente codificata, ha coreografato oltre centocinquanta opere durante la sua vita e ha avuto un notevole impatto sull'intero campo della danza moderna.

La deviazione della sua tecnica dal balletto classico e il suo uso di specifici movimenti del corpo come la contrazione, il rilascio e la spirale, hanno esercitato un'influenza profonda sul mondo della danza. Graham arrivò persino a creare un "linguaggio" del movimento basato sulla capacità espressiva del corpo umano.

Ha danzato e coreografato per oltre settanta anni, e in quel periodo è stato il primo ballerino ad esibirsi alla Casa Bianca; il primo ballerino a viaggiare oltreoceano come ambasciatore culturale; e il primo ballerino riceve il massimo riconoscimento civile, la Medal of Freedom. Come madre della danza moderna, sarà immortalata per le sue performance intensamente emotive, la sua coreografia unica e, in particolare, per la sua tecnica nazionale.

8

Josephine Baker

Sebbene Josephine Baker sia principalmente associata all'età del jazz, la sua influenza è ancora viva e vegeta, per così dire, quasi centodieci anni dopo la sua nascita.

Molti decenni prima di Madonna, Beyonce, Janet Jackson, Britney Spears e Jennifer Lopez, c'era Josephine Baker; una delle prime celebrità al mondo di origine africana. Josephine viaggiò a Parigi nel 1925 per apparire a La Revue Nègre. Ha fatto una certa impressione sul pubblico francese, con il suo fascino esotico e il suo talento che formano una combinazione perfetta.

Si è esibita a Folies Bergère l'anno successivo, e questo è ciò che ha davvero fatto la sua carriera. È apparsa con una gonna fatta di banane e ha entusiasmato le folle con il suo modo di ballare. In seguito ha aggiunto il canto al suo atto, ed è rimasta popolare in Francia per molti anni a venire. Josephine Baker restituì l'affetto del popolo francese, diventando essa stessa cittadina francese nel 1937.

In Francia, lei non sentiva lo stesso livello di pregiudizio razziale che era prevalente negli Stati Uniti in quel momento. Verso la fine della sua vita, Josephine Baker sperava di creare un "villaggio del mondo" nella sua tenuta in Francia, ma questi piani crollarono sotto problemi finanziari. Per raccogliere fondi, è tornata sul palco. Questo ritorno ha comportato una breve ma trionfante corsa a Broadway negli anni '70; e nel 1975, ha aperto una retrospettiva a Parigi. È morta lo stesso anno di un'emorragia cerebrale, una settimana dopo l'apertura dello spettacolo.

7

Gene Kelly

Gene Kelly è stata una delle più grandi star e grandi innovatori durante l'età d'oro dei musical di Hollywood. Kelly considerava il suo stile un ibrido di vari approcci alla danza, compresi il moderno, il balletto e il tip.

Kelly ha portato la danza ai teatri, utilizzando ogni centimetro del suo set, ogni superficie possibile, ogni angolo di ripresa per uscire dalla limitazione bidimensionale del film. E così facendo, ha cambiato il modo in cui i registi hanno pensato alla fotocamera; è diventato uno strumento fluido, tanto quanto un ballerino come le cose che stava documentando.

L'eredità di Kelly permea l'industria del video musicale. Il fotografo Mike Salisbury ha fotografato Michael Jackson per la copertina di "Off the Wall" in "Gene Kelly white sox and mocassini", un look distintivo della star del cinema, che presto sarebbe diventato il marchio riconoscibile del cantante.

Paula Abdul, originariamente conosciuta principalmente per il suo ballo e coreografia, ha fatto riferimento alla famosa danza di Kelly con Jerry the Mouse nel suo video kitsch per "Opposites Attract", che include un'ultima battuta di tap-dance. Usher era ancora un altro artista di successo a rendere esplicitamente omaggio a Kelly. Non ci sarà mai un altro come Kelly; il suo lavoro continua a risuonare di generazione in generazione di ballerini americani.

6

Sylvie Guillem

A quarantotto anni, Sylvie Guillem continua a sfidare le leggi del balletto e della gravità.Guillem ha cambiato il volto del balletto con i suoi doni straordinari, che ha sempre usato con intelligenza, integrità e sensibilità. La sua naturale curiosità e coraggio l'hanno condotta su sentieri audaci, oltre i consueti confini del balletto classico.

Invece di passare la sua intera carriera in produzioni "sicure", ha fatto scelte audaci, ugualmente in grado di esibirsi al teatro di Parigi come "Raymonda", o come parte del rivoluzionario "In The Middle Somewhat Elevated" di Forsythe. Quasi nessun altro danzatore ha una tale portata, e non c'è da meravigliarsi che sia diventata il modello per la maggior parte dei ballerini di tutto il mondo. Come Maria Callas nel mondo dell'opera, Guillem ha ridisegnato l'immagine popolare della ballerina.

5

Michael Jackson

Michael Jackson era fondamentalmente l'uomo che rendeva i video musicali una moda e, senza dubbio, quello che ha fatto della danza un elemento essenziale della musica pop moderna. Le mosse di Jackson ora sono diventate un vocabolario standard nelle routine pop e hip-hop. La maggior parte delle icone pop moderne, come Justin Bieber, Usher e Justin Timberlake, ammettono di essere state fortemente influenzate dallo stile di Michael Jackson.

I suoi contributi alla danza sono stati originali e straordinari. Jackson era un innovatore che era principalmente autodidatta, disegnando nuove mosse di danza sulla sua cornice di talento senza gli effetti spesso limitanti dell'allenamento formale. La sua naturale grazia, flessibilità e ritmo sorprendente hanno contribuito alla creazione dello "stile Jackson". I suoi collaboratori lo chiamavano "la spugna", un soprannome che si riferiva al suo talento per assorbire idee e tecniche ovunque li trovasse.

Le principali ispirazioni di Jackson furono James Brown, Marcel Marceau, Gene Kelly e, forse sorprendentemente a molte persone, vari ballerini di danza classica. All'insaputa di molti dei suoi fan, aveva già provato a "piroettare come Baryshnikov" e "toccare come Fred Astaire", e aveva fallito miseramente. La sua dedizione al suo stile unico, tuttavia, gli ha dato la gloria che stava cercando, e oggi si affianca agli altri giganti della musica popolare, come Elvis e The Beatles, come una delle più grandi icone pop di tutti i tempi.

4

Joaquín Cortés

Joaquín Cortés è la voce più giovane di questa lista e, anche se è ancora in procinto di costruire la sua eredità, è uno dei pochissimi ballerini della storia che è riuscito a diventare un sex symbol fenomenale, amato da uomini e donne. Elle Macpherson lo descrisse come "sesso sulle gambe"; Madonna e Jennifer Lopez dichiararono pubblicamente di adorarlo; mentre Naomi Campbell e Mira Sorvino sono tra le donne i cui cuori ha (presumibilmente) rotto.

È sicuro dire che Cortés non è solo uno dei più grandi ballerini di Flamenco in vita, ma anche quello che ha cementato il posto del Flamenco nella cultura popolare. Tra i suoi fan maschi figurano Tarantino, Armani, Bertolucci, Al Pacino, Antonio Banderas e Sting. Molti dei suoi fan si riferiscono a lui come un Dio Flamenco - o semplicemente un Dio del sesso - e quando hai la possibilità di guardare uno dei suoi spettacoli, sarai in grado di capire perché. Ma all'età di quarantaquattro anni, Cortés rimane single, affermando che "Ballare è mia moglie, la mia unica donna".

3

Fred Astaire e Ginger Rogers

Astaire e Rogers erano certamente una coppia formidabile di ballerini. Si dice che "Le ha dato il suo corso, e lei gli ha dato un sex appeal". Hanno reso la danza molto più attraente per le masse durante i periodi piuttosto prudenti. Questo forse doveva qualcosa alla recitazione coinvolta nella performance, visto che Rogers ha fatto ballare con Astaire come l'esperienza più elettrizzante del mondo.

Anche il tempismo era ideale; durante l'era della Depressione, molti americani stavano lottando per sbarcare il lunario - e questi due ballerini offrirono a molte persone un modo per scappare dalla realtà per un po 'e divertirsi un po'.

2

Mikhail Baryshnikov

Mikhail Baryshnikov è uno dei più grandi ballerini di tutti i tempi; molti critici lo considerano il più grande. Nato in Lettonia, Baryshnikov ha studiato danza classica presso la scuola Vaganova di San Pietroburgo (allora conosciuta come Leningrado) prima di unirsi al Kirov Ballet nel 1967. Da allora, ha ricoperto il ruolo di protagonista in dozzine di balletti. Ha giocato un ruolo chiave nel far parte del balletto della cultura popolare alla fine degli anni '70 e all'inizio degli anni '80, ed è stato il volto della forma d'arte per oltre due decenni. Baryshnikov è probabilmente il ballerino più influente del nostro tempo.

1

Rudolf Nureyev

Baryshnikov ha catturato il cuore di critici e ballerini, ma Rudolf Nureyev è stato quello che è riuscito ad ammaliare milioni di persone comuni in tutto il mondo. Nato in Russia, divenne solista per il Kirov Ballet all'età di vent'anni. Nel 1961, quando la sua vita fuori dal palco lo fece oggetto di esame da parte delle autorità russe, cercò asilo politico a Parigi e poi fece un tour con il Gran Balletto del Marchese di Cuevas.

Negli anni '70 ha fatto irruzione nel cinema. La maggior parte dei critici afferma che tecnicamente non era bravo come Baryshnikov, ma Nureyev è comunque riuscito ad affascinare la folla con il suo incredibile carisma e le sue prestazioni emotive. Nureyev e Fonteyn "Romeo e Giulietta" rimangono fino ad oggi una delle più potenti ed emozionanti esibizioni di una coppia di ballerini nella storia del balletto.

Sfortunatamente, Nureyev fu una delle prime vittime dell'HIV e morì di AIDS nel 1993. A distanza di vent'anni, possiamo ancora vedere l'incredibile eredità che ha lasciato alle sue spalle.

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Donnie Burns

Donnie Burns è una ballerina professionista scozzese che si specializza nella danza latina. Lui e l'ex compagno di ballo Gaynor Fairweather erano campioni del mondo di professionisti del mondo, un record di sedici volte.È l'attuale presidente del World Dance Council ed è anche apparso nella dodicesima stagione di Dancing with the Stars.

È considerato il più grande ballerino di tutti i tempi, e le sue esibizioni di campionato con il suo compagno sono ormai considerate dei classici. Ma le cose non erano sempre così grandi per Burns. Durante un'intervista con il Daily Sun, ha ammesso: "Non avrei mai pensato che un bambino di Hamilton avrebbe mai sperimentato una minima parte di quello che ho vissuto nella vita. Sono stato inesorabilmente preso in giro a scuola ed ero solito litigare perché volevo dimostrare che non ero una "Regina della danza".

Siamo abbastanza sicuri che non gli dispiacerebbe l'epiteto comunemente applicato a lui oggi; Donnie Burns è ora ampiamente considerato il "Re danzante".

Theodoros II

Theodoros II è un avvocato brillante ma estremamente infruttuoso, disposto a scrivere per il cibo e il lusso occasionale. È un veterano e detentore del record mondiale per la maggior parte degli account vietati su Yahoo Answers e un fotografo appassionato.