10 momenti incredibilmente cattivi dalla storia dell'arte

10 momenti incredibilmente cattivi dalla storia dell'arte (Le arti)

Rispetto alle professioni virili come il logging o il wrestling, l'arte sembra che sia per le femminucce. Dopotutto, le major delle arti liberali non sono esattamente conosciute per essere dei tizi.

Ma non è sempre stato così. In passato, un laureato in arti era più propenso a calarti alla mascella e rubare la tua donna piuttosto che iniziare una discussione sui privilegi maschili.

Immagine in vetrina tramite Wikimedia

10 Caravaggio's Badass Street Gang

Crediti fotografici: Ottavio Leoni

Michelangelo Merisi da Caravaggio era il cattivo ragazzo originale dell'arte. Nella sua vita breve e frenetica, ha dormito con numerosi uomini e donne, è finito in duelli a caso, ha attaccato una prostituta con un coltello e ucciso un ragazzo pugnalandolo al cavallo. Potrebbe aver lavorato part-time come un magnaccia e una volta ha aggredito uno dei suoi rivali artistici con una spada. Era pazzo e cattivo come loro. Eppure nulla può essere paragonato alla sua banda di strada romana.

Un gruppo di pittori e architetti che vivevano secondo il motto nec spe, nec metu ("Senza speranza, senza paura"), la banda era più simile a quella dei coglioni Un'Arancia Meccanica rispetto alle più famose major di arti liberali. Di notte, si vestivano come cavalieri vecchio stile e pattugliavano le strade di Roma a cavallo. Solo invece di proteggere le damigelle in pericolo, preferivano raccogliere prostitute, litigare e tentare di uccidere i loro rivali. Il loro capo era un architetto di nome Onorio Longhi, forse più pazzo dello stesso Caravaggio. Nel 1606, condusse l'artista in una folle e armata rissa che uccise un uomo e ne ferì gravemente molti altri.

Tutta questa violenza alla fine avrebbe raggiunto Caravaggio. Un giorno, si trovava in una squallida taverna napoletana quando fu preso da un uomo con cui aveva già combattuto. Ha ricevuto ferite così grottesche che non ha mai veramente recuperato.

9 Fra Filippo Lippi vive la sua vita come un porno

Credito fotografico: Zyance

Pittore fiorentino del Rinascimento, Fra Filippo Lippi fu un artista straordinariamente talentuoso che ebbe la sfortuna di essere in competizione con alcuni dei più grandi pittori della storia. Di conseguenza, oggi è meno famoso di quanto dovrebbe essere. C'era una zona in cui Lippi superava i suoi contemporanei, però. Le sue avventure amorose si leggono come se fossero uscite da un film porno.

L'Enciclopedia Britannica lo definisce "un uomo dominato da relazioni amorose". Durante tutta la sua vita, Lippi ha fatto polemiche sulle sue alleanze con le donne. Nonostante questa fama, fu incaricato nel 1456 di realizzare un dipinto nel convento delle monache di Santa Margherita a Prato.

Poco dopo essere arrivato, Lippi è riuscito a sedurre e dormire con una suora di nome Lucrezia Buti. La leggenda narra che abbia chiesto alla Madre Superiora di fornirgli una monaca per posare per la sua pittura e poi ha approfittato della ragazza che era stata mandata. A seconda del racconto, poi è scappato con Lucrezia o l'ha rapita nel bel mezzo di una processione, spirandola per vivere con lui in un delizioso peccato.

Sebbene tutta l'Italia fosse indignata dallo scandalo, non c'era nulla che potessero fare. Lippi fu protetto dalla famiglia Medici, che convinse il Papa a perdonarlo dopo qualche leggera tortura. Lippi e Lucrezia passarono il resto della loro vita come amanti e presumibilmente, a Lippi non fu mai permesso di avvicinarsi di nuovo a un convento.


8 futuristi in guerra d'Italia si pestano a vicenda in accordo

Credito fotografico: sailko

Un movimento italiano di fine secolo, il futurismo ha abbracciato la distruzione del vecchio per far posto al nuovo. Ammirava la velocità, il cambiamento, l'età della macchina e, più tardi, il fascismo. Ma soprattutto ammirava la violenza. La guerra fu vista come una forza positiva per il cambiamento, con la brutalità uno sforzo nobile. Quindi, quando i futuristi di Milano caddero con le loro controparti fiorentine, solo un risultato fu possibile.

Dopo che Ardengo Soffici scrisse un articolo nel 1910 espugnando sommariamente la mostra futurista di Milano, i membri della scuola milanese si prepararono per il combattimento e presero il treno per Firenze. Lì, si diressero verso il Cafe Guibbe Rosse, trovarono Soffici, e procedettero a picchiarlo. Ma Soffici era lontano da solo. Quando il set fiorentino capì cosa stava succedendo, caricò la folla e iniziò una delle più epiche risse nella storia dell'arte.

Il punch-up è durato diverse ore e si è concluso solo quando tutte le persone coinvolte sono state trascinate giù alla stazione di polizia. Il caffè era completamente distrutto e molte persone erano ferite. Stranamente, non segnò l'inizio di una lunga e aspra rivalità. Finita la lotta, i gruppi fiorentini e milanesi si ricompongono diventando amici veloci.

7 Thomas Moran Braves The Wilderness For Art

Credito fotografico: Napoleon Sarony

Strano come sembra ora, gli Stati Uniti erano un posto in gran parte inesplorato nel 1871. Intere regioni erano completamente sconosciute nelle città, e l'Occidente sembrava pieno di avventure e pericoli. Come parte di una spinta a demistificare l'interno, Washington ha inviato squadre di uomini per esplorare questi strani territori. Tra questi c'era il pittore Thomas Moran.

Artista paesaggista originario dell'Inghilterra, Moran era un ragazzo dedito alla sua arte. Quando una spedizione è stata inviata per indagare su quello che ora è il Parco Nazionale di Yellowstone (quindi una terra misteriosa inesplorata di strani crateri e getti di vapore), Moran ha afferrato una bracciata di provviste e li ha etichettati. Trascorse 40 giorni in questa vasta regione selvaggia, dipingendone il tutto.

Anche oggi, campeggiare a Yellowstone per 40 giorni sarebbe un'impresa piuttosto meschina, e viviamo in un mondo di camper e pistole che potrebbero facilmente cacciare via un grogante predatore. Moran non ne ha avuta. Invece, ha semplicemente vagato in questa regione inesplorata e ha continuato a fare arte.

Ne valeva la pena.I suoi dipinti divennero iconici, al punto che riuscì a chiamarsi Thomas "Yellowstone" Moran.

6 Michelangelo Dabbles In Pornography

Credito fotografico: Jacopino del Conte

Forse il più grande artista che abbia mai vissuto, Michelangelo è stato un tale scultore che anche i suoi pupazzi di neve erano considerati dei capolavori. Ma c'era un altro lato di questo titano del Rinascimento, che probabilmente non indovinerai guardando la pura maestà del suo David. Nel suo tempo libero, a Michelangelo non piaceva niente di meglio che dilettarsi nella pornografia.

Tra il finire il suo lavoro su David e l'inizio della Cappella Sistina, Michelangelo è noto per aver realizzato uno dei più crudi schizzi della storia dell'arte. Con un uomo che si china e mostra il suo ano al mondo, è osceno e disgustoso come sembra. Scrisse anche poesie con frasi non più che quotabili come: "Urina! Quanto bene lo so, dotto infelice. "Uno dei suoi versi più famosi era dedicato interamente agli escrementi. In tre linee brevi, ha eseguito:

Attorno alla mia porta, trovo enormi mucchi di merda
Da quelli che si ingozzano sull'uva o si prendono una purga
Non avrebbe trovato posto migliore per svuotare le loro viscere.

Queste sono solo una parte dell'enorme volume di poesie rozze e schizzi osceni fatti dal maestro del Rinascimento. Anche se la maggior parte di loro probabilmente non ha mai visto la luce del giorno, mostrano un altro lato dell'artista: uno meno cerebrale e più piacevolmente immaturo.


5 fan di balletto iniziano una violenta rivolta

Credito fotografico: Collezione George Grantham Bain

Non capita spesso che le parole "balletto" e "sommossa" appaiano in una singola frase. Ma il pubblico del balletto del primo Novecento era molto diverso dalle folle riverenti che vanno oggi. Quando è stato presentato il compositore Igor Stravinsky The Rite of Spring il 29 maggio 1913, il pubblico era così sconvolto da aver letteralmente iniziato una rivolta.

Anche se ora è considerato un classico, The Rite of Spring era audacemente sperimentale all'epoca. Prima che il sipario si alzasse, la musica orchestrale aveva metà del pubblico che fischiava e urlava abusi. Quando è iniziata la danza, la folla francese si è spezzata e la produzione è rapidamente scesa in una vera e propria sommossa.

Secondo le persone che erano presenti (tra cui Pablo Picasso e Marcel Proust), i membri del pubblico arrabbiato hanno lanciato verdure sul palco e hanno cercato di fermare la performance. Due fazioni rivali nel pubblico si sono attaccate a vicenda, riducendo la serata di apertura a una rissa apocalittica. Alla fine della serata, 40 persone sono state espulse con la forza.

4 Rimbaud diventa un Gunrunner

Credito fotografico: Etienne Carjat

Arthur Rimbaud era per la poesia ciò che Caravaggio stava per dipingere. Un giovane precoce che è morto giovane, è stato anche fenomenale cazzuto. A 17 anni è diventato un mendicante senza fissa dimora per le strade di Parigi finché lui e l'eminente poeta Paul Verlaine hanno iniziato una torrida e omosessuale storia d'amore che ha visto Rimbaud ingombrantarsi di droga, rapinare il poeta più anziano e usare le sue opere stampate come carta igienica .

Ma il momento più pazzo di Rimbaud sarebbe arrivato quando aveva 25 anni. Voltando le spalle alla poesia, si diresse verso l'Africa orientale per diventare un pistolero opportunista.

Nel 1885, Rimbaud acquistò parecchie migliaia di fucili dall'Europa, li caricò su cammelli e cavalcò attraverso l'Etiopia per vendere i fucili in quella che allora era l'Abissinia. Il viaggio durò quattro mesi e coinvolse il trekking attraverso un paesaggio lunare di vulcani e il sole ardente.

Non era solo uno schema pazzo per ottenere materiale. Rimbaud non ha mai più scritto un'altra parola di poesia. Invece, rimase in Africa, lavorando prima come mercenario e poi come mercante di schiavi.

3 Maxwell Bodenheim vive la vita più bohémien di sempre

Credito fotografico: At The Library tramite YouTube

Nella prima metà del XX secolo, Maxwell Bodenheim era considerato forse il più grande scrittore che l'America avesse mai prodotto. Il fatto che dobbiamo presentarlo mostra quanto può essere fatale il destino. Se Bodenheim merita di essere conosciuto per qualcosa in questi giorni, è la vita pazza che ha vissuto. Nei suoi ultimi anni, l'ex grande scrittore è diventato forse l'artista più bohémien della storia.

Non intendiamo che abbia fatto un po 'di droga e abbia avuto qualche rissa. Bodenheim ha preso sul serio tutta la cosa bohémien. Negli anni '40 abbandonò la società e divenne un vagabondo senzatetto, dormendo con la moglie sulle panchine del parco e restando sobrio quel tanto che bastava per scrivere le sue poesie. Trascorreva le sere bevendo liquore di cereali ed era noto per aver partecipato a feste letterarie con un sacco di iuta in cui dare la mancia a tutto ciò che non era stato legato.

Quando non era impegnato a essere un ubriaco senzatetto, Bodenheim era un idiota per le donne. In un periodo di 60 giorni, ha sedotto e scaricato quattro bellezze famose, provocando tutti e quattro di loro a tentare il suicidio. Eppure non poteva sopportare di vedere sua moglie fare la stessa cosa. Nel febbraio del 1954, fu ucciso cercando di impedire a una lavastoviglie di dormire con sua moglie. La lavastoviglie estrasse una pistola e soffiò via il pazzo bohémien, mettendo fine alla sua furia da un solo uomo di follia.

2 artisti britannici coraggiosi guerra per l'arte

Credito fotografico: C.R.W. Nevinson

La prima guerra mondiale ha cambiato la Gran Bretagna più profondamente persino della seconda guerra mondiale. Di fronte a un evento così epico, una manciata di artisti britannici ha deciso che non potevano lasciar passare questo momento senza dipingerlo. Invece di ricevere comode commissioni governative da visitare come artisti di guerra ufficiali, molti di loro si sono semplicemente registrati per combattere. Hanno finito per lavorare in alcune delle peggiori condizioni immaginabili.

Il pittore Eric Kennington fu inviato sul fronte occidentale vicino a Laventie in Francia. Il primo inverno della guerra fu incredibilmente brutale.Ad un certo punto, è andato quasi quattro giorni senza dormire dopo che le temperature sono scese a -20 gradi Celsius (-4 ° F) e una forte nevicata ha sepolto le trincee britanniche. Nel gennaio 1915, perse un dito a causa dell'infezione e quasi perse l'intero piede. Scaricato dall'esercito a causa delle sue condizioni mediche, si ricongiunse come artista di guerra ufficiale e tornò in prima linea.

L'artista Richard Nevinson si arruolò volontario per unirsi alla Croce Rossa e finire a lavorare in una stazione di sminamento per incidenti. Lì ha visto centinaia e centinaia di cadaveri mutilati dal fuoco dell'artiglieria e persone che soffrono ferite che molti di noi non riescono nemmeno a immaginare. Per finire, ha avuto la febbre reumatica e ha dovuto essere dimesso dall'esercito. Come Kennington, si ricongiunse subito come artista ufficiale e tornò in guerra.

Ci sono dozzine di altre storie di artisti britannici che hanno rischiato la vita per riportare frammenti della carneficina in Europa sotto forma di dipinti. In un senso molto reale, questi uomini coraggiosi erano pronti a morire per la loro arte. È difficile immaginare Damien Hirst o qualsiasi altro artista famoso che si offre volontario per farlo oggi.

1 Gesualdo vive la vita come un pazzo assoluto

Foto via Wikimedia

Quando anche il sobrio e sensato sito web della BBC descrive qualcuno come "irriducibilmente cazzuto", sai che hai a che fare con una forza della natura. Don Carlo Gesualdo era quel qualcuno, e la sua storia di vita è ancora più folle di quanto suggerisca la descrizione.

Un liutista e compositore del tardo Rinascimento, la vita privata di Gesualdo era di sesso, sadomasochismo e omicidio. All'età di 20 anni, sposò la cugina di 24 anni, Maria d'Avalos, che era presumibilmente così affascinante che due uomini erano morti di felicità mentre facevano sesso con lei. Non molto tempo dopo essersi sposati, la scoprì a letto con il duca d'Andria, che indossava i suoi vestiti.

In preda alla rabbia, uccise entrambi, mutilò i loro corpi, e poi probabilmente uccise suo figlio, pensando che appartenesse al Duca. Il record non è chiaro se quest'ultimo sia un fatto o una voce. A questo punto, la sua bizzarra storia era appena iniziata.

Come membro dell'aristocrazia, Gesualdo fu esonerato dalla punizione. Questo non gli ha impedito di torturarsi. Sopraffatto dalla depressione, l'artista ha iniziato a tenere un gruppo di giovani uomini che si aggiravano intorno al suo castello con il preciso scopo di picchiarlo in orgie sadomasochistiche.

Fu anche coinvolto in un processo per stregoneria e si ritrovò dalla parte sbagliata dell'Inquisizione spagnola prima di essere infine picchiato a morte dai suoi giovani uomini in quella che è stata descritta come "una specie di furia masochista".

A 47 anni, la sua morte segnò la fine della vita forse più folle che un artista abbia mai vissuto.

Morris M.

Morris è uno scrittore freelance e un insegnante appena diplomato, che spera ancora ingenuamente di fare la differenza nelle vite dei suoi studenti. Puoi inviare i tuoi utili e meno utili commenti alla sua email, o visitare alcuni degli altri siti che lo assumono in modo inspiegabile.