Altri 10 usi artistici di cose ordinarie

Gli artisti vedono il mondo in modo diverso rispetto alle altre persone. È questa visione speciale del mondo che li rende eccezionali nei loro vari campi. Questa lista mostra altri dieci artisti che hanno usato le loro prospettive speciali per creare opere d'arte uniche da oggetti altrimenti banali. Se hai altri suggerimenti per altri artisti che dovrei aggiungere a questa lista, sentiti libero di aggiungerli nei commenti.

10

angurie

Takashi Itoh è uno scultore giapponese specializzato nella scultura di disegni sorprendenti sui cocomeri. L'idea gli è venuta dopo aver visto una scultura di cocomero ad un festival di cultura thailandese. Ispirato a dovere, iniziò a insegnare a se stesso come intagliare il frutto e, tre settimane dopo, padroneggiò il mestiere. Le sue incisioni, che possono durare fino a novanta minuti per completare, includono draghi, slogan, gru, tartarughe e una serie di disegni atletici ispirati alle Olimpiadi di Pechino 2008. Ha anche fatto un autoritratto di se stesso sulla frutta. Per più della deliziosa arte di Itoh, vai al suo sito web.

9

fiammiferi

L'artista scozzese David Mach è un artista altamente innovativo che ha creato molte straordinarie opere d'arte partendo da materiali ordinari, come cartoline, mattoni e appendiabiti. I suoi lavori più recenti includono una serie di ritratti in 3D di icone famose come Marilyn Monroe ed Elvis Presley, realizzate con migliaia di fiammiferi colorati. Le sculture sono state realizzate incollando accuratamente fiammiferi, con la punta rivolta verso l'esterno a uno stampo in fibra di vetro. Quindi, le sculture possono richiedere 500 ore per essere completate, anche se occasionalmente dopo aver terminato una scultura, Mach torce il suo lavoro e lo lascia scoppiare in fiamme, come un finale adatto alla sua arte infiammabile. Per più dei suoi affascinanti lavori, vai al suo sito.

8

rubriche

Alex Queral, di Philadelphia, è uno scultore con una differenza. Crea ritratti di personaggi famosi da rubriche scollegate. Lo fa prima facendo uno schizzo a mano libera della persona che intaglierà. Utilizzando lo schizzo come modello, lo posiziona sulla rubrica e inizia a scolpire il viso nelle pagine utilizzando il bisturi o le lamette da un artista. "A volte può essere un lavoro piuttosto teso, perché ci vuole molto tempo per finire e quando si ritaglia qualcosa non si può tornare indietro. Avvicinarsi alla fine della scultura e poi improvvisamente averlo rovinato da un taglio distratto può essere piuttosto schiacciante. Devi ricominciare tutto da capo », disse Queral. Ora fa due nuove incisioni ogni mese e ha prodotto sculture di Barack Obama, Jack Nicholson e il Dalai Lama sui libri scartati. Per altre foto, vai qui.

7

Cartone ondulato

Mark Langan, artista autodidatta, ha perfezionato l'arte di utilizzare il cartone ondulato per creare immagini scultoree complesse. Ciascuno dei pezzi di Langan è stato visualizzato senza rendering del computer; viene usato un semplice schizzo. Ogni opera d'arte comporta il taglio, la stratificazione e la sigillatura dei singoli pezzi con colla non tossica. Non solo il lavoro finito è bello, ma è totalmente rispettoso dell'ambiente. Per vedere più delle sue opere d'arte, vai al suo sito.

6

Dischi fissi

Miguel Rivers, un amministratore di sistema, crea sculture in metallo meravigliosamente complesse da dischi rigidi usati. Il primo progetto di Rivera è stato un'auto con 33 dischi rigidi standard da 3,5 pollici, che ha richiesto un intero weekend. Ora, ha creato altre macchine, motociclette e figure simili a robot dal mezzo metallico. Per altre foto, vai qui.

5

dollari

Alla O.H.W.O.W. galleria a Miami, in Florida, Scott Campbell, un tatuatore della Louisiana, ha mostrato le sue opere, con il clou della mostra è una serie di incisioni tagliate al laser fatte su diversi pacchi di banconote da un dollaro. La collezione unica contiene disegni che mostrano lo stile distintivo di Campbell, tra cui una rosa con le spine, la Vergine Maria e una pistola. Per ulteriori immagini e un campionario di tatuaggi di Campbell, visita il suo sito web.

4

Tortillas

L'artista di Los Angeles Joe Bravo è un pittore. Nulla di insolito, tranne per il fatto che la sua scelta di tela non è carta, ma tortillas di farina. Per prima cosa asciuga le tortillas in modo naturale o usando un forno, quindi le smeriglia su entrambi i lati in modo che possa essere verniciato con l'acrilico. Dopo aver terminato un lavoro, protegge l'immagine dall'umidità coprendola con più vernice. I suoi dipinti sono spesso ispirati dalla trama e dai segni di bruciatura presenti sulle tortillas stesse. Bravo ha creato gustose immagini di icone famose come Marilyn Monroe, Che Guevara, Ronald McDonald e La Virgin de Guadalupe. Si è guadagnato una tale reputazione dalla sua arte tortilla che ha venduto alcune delle sue opere per oltre $ 3.000. Per più della sua arte gustosa, visita il suo sito.

3

pastelli

Herb Williams, della Tennesee, crea sculture e installazioni stravaganti con la matita di una scuola materna, i pastelli. Usa fino a 250.000 pastelli per le sue opere. Per questo motivo, il suo studio è riempito da cima a fondo con scatole di 3.000 pastelli monocromatici, ed è uno dei pochi individui al mondo con un account con Crayola, dove ottiene la maggior parte dei suoi materiali. Per più della sua arte colorata, vai qui.

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Vecchi libri di consultazione

Brian Dettmer, di Atlanta, in Georgia, fa rivivere vecchi libri di riferimento in capolavori meravigliosamente intricati. In un processo che lui chiama "autopsia del libro", Dettmer sigilla i bordi dei libri che usa prima di eseguire "interventi chirurgici" sulle loro pagine. Usando strumenti chirurgici come bisturi e pinzette, seziona sezioni del testo del libro, lasciando intatti testo e illustrazioni interessanti. Nulla viene aggiunto o modificato, rimosso solo, quindi tutto ciò che rimane è nella sua posizione originale nel libro. I titoli "gestiti" da Dettmer includono "Household Physician" e "Webster's New International Dictionary". Per altre foto, vai qui.

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Luce

Lichtfaktor è il nome di un gruppo di artisti di graffiti con sede a Colonia, in Germania. Solo questi graffiti artist non lavorano con le vernici spray: usano torce elettriche, tubi al neon, fasci di luce, LED e altre fonti di luce mobili per creare forme abbaglianti e vortici brillanti, che illuminano le città desolate con il loro bagliore momentaneo. Quindi, usando una speciale fotocamera con una lunga esposizione, il gruppo cattura questi "schizzi" lievi per conservarli per un futuro apprezzamento. Il gruppo, composto dai graffitisti Tim Feshke e David Lupschen, e dal video ingegnere Marcel Panne, realizzano anche video della loro arte, utilizzando l'animazione stop-motion per rendere vivi i loro graffiti leggeri. In un video in particolare, intitolato "Star Wars vs Star Trek", Tim e David hanno reso i bidoni della spazzatura prendere vita, inscenare una fantastica lotta con la spada laser e "teletrasportarsi" attraverso le cupe strade della Germania. Per più della loro brillante arte, vai qui.