I 10 furti d'arte del 20 ° secolo

Il furto del tesoro non è una novità - è uno dei temi più persistenti del folklore - ma grazie ai romanzi, ai film e ai titoli dei giornali, il furto d'arte ha catturato l'immaginazione del pubblico come pochi altri tipi di criminalità. Di seguito è riportato un elenco dei migliori 10 (più un bonus) furti d'arte del dopoguerra.

1. Il duca di Wellington - Goya

Nel 1961 Charles Wrightsman, il collezionista americano ricco di petrolio, acquistò il "Ritratto del Duca di Wellington" di Goya per $ 392.000 e progettò di portarlo negli Stati Uniti. C'è stato un tale oltraggio pubblico che il governo britannico ha raccolto la somma necessaria corrispondente. Meno di tre settimane dopo l'impiccagione trionfale nella National Gallery, è stato rubato. Il ladro ha chiesto un riscatto dello stesso importo e ha detto che avrebbe intenzione di dedicarlo alla beneficenza.

Nel 1965, il ladro mandò un biglietto per il reclamo al Daily Mirror di Londra e il dipinto fu raccolto dalla polizia in un ufficio bagagli ferroviario. Il ladro, un autista di autobus disoccupato di nome Kempton Bunton, si arrese sei settimane dopo. Aveva pianificato di usare i soldi per comprare licenze TV per i poveri, scontando tre mesi di prigione per il reato.

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2. La flagellazione di Cristo - Piero della Francesco

L'Italia, la casa dell'arte, è stata anche la sede del furto d'arte. Quando due dipinti di Piero della Francesco, "La Flagellazione di Cristo" e "La Madonna di Senigallia" e un Raffaello, "Il Muto", furono tagliati dalle loro cornici e rubati al Palazzo Ducale, Urbino, fu descritto come "il crimine d'arte del secolo. "

Il crimine era interamente guidato dal profitto. Fu commesso da criminali locali che pianificarono di vendere il lavoro sul mercato internazionale e non sarebbero stati gli ultimi a scoprire che i capolavori riprodotti erano irrimediabilmente illiquidi. I dipinti sono stati recuperati intatti a Locarno, in Svizzera, nel marzo 1976.

3. Vari dipinti - Renoir, Monet, Corot

Il furto di nove dipinti, tra cui "Bathers" di Renoir e "Impression, Soleil Levant" di Monet, che ha dato all'Impressionismo il suo nome, dal Marmottan Museum di Parigi, è avvenuto nel 1985. La polizia in un primo momento ha teorizzato che il gruppo radicale Action Direct aveva commesso il crimine Ma diversi dipinti rubati da un museo provinciale francese nei primi mesi del 1984 sono stati recuperati in Giappone dopo una soffiata da una recinzione. I dipinti, tra cui i corot, erano nelle mani di Shuinichi Fujikuma, un noto gangster. Era stato anche lui dietro alla rapina in Marmotta. Anzi, aveva fatto circolare un catalogo dei nove dipinti che presto sarebbero stati rubati.

Il breve statuto giapponese di limitazioni sull'arte rubata era noto e le voci divennero sempre più diffuse che la mafia giapponese, alias Yakuza, fosse penetrata nel mondo dell'arte. La verità era su una scala più piccola. Fujikuma era stato arrestato in Francia con 7,8 chili di eroina nel 1978. Durante una condanna a 5 anni, ha conosciuto Philippe Jamin e Youssef Khimoun, membri di un sindacato di furti d'arte. Hanno tirato il lavoro per lui. Ma i dipinti sono stati recuperati nel 1991, in Corsica.

4. Maschera di sepoltura di Pacal - Storico

Nel dicembre 1985, le guardie del Museo Nazionale di Antropologia in Messico arrivarono al lavoro per scoprire che le lastre di vetro erano state rimosse da sette vetrine. I 140 oggetti che sono stati presi includono pezzi di giada e oro delle sculture Maya, Aztechi, Zapotec e Miztec. Il curatore, Felipe Solis, ha stimato che un pezzo solo - un vaso a forma di scimmia - potrebbe valere più di $ 20 milioni sul mercato - se si riuscisse a trovare un acquirente.

La maggior parte dei pezzi erano alti un pollice o poco più. L'intera retata si sarebbe adattata comodamente a un paio di valigie. È ancora considerato il più grande furto di oggetti preziosi. La maschera di sepoltura fu recuperata.

5. Rayfish con cesto di cipolle - Chardin

L'intrusione nella filiale di Manhattan del rivenditore londinese, Colnaghi's, in East 8th Street era sofisticata. Si trattava di un'irruzione attraverso un lucernario e una manovra con una corda che avrebbe potuto mandare i ladri a precipitare giù per la tromba delle scale. Una volta all'interno, tuttavia, i perpetratori si sono fatti bumblers, calpestando un paio di tele e non scegliendo in alcun modo il meglio sulle pareti. Detto questo, i 18 dipinti e i dieci disegni con i quali sono stati realizzati includevano due dipinti di Fra Angelico - assicurati a $ 4 milioni - e "Rayfish with Basket of Onions" di Chardin. Solo 14 opere sono state recuperate.

Il bottino aveva un valore stimato (quindi) da $ 6 milioni a $ 10 milioni, il che lo rende il più grande colpo d'arte di New York. Ha sottolineato che le raccolte presso le gallerie private possono competere con quelle dei musei, con un'assicurazione più elevata e (solitamente) una minore sicurezza.

6. Girasoli essiccati - Van Gogh

Tre Van Gogh, tra cui "Dried Sunflowers", "Weaver's Interior" e una delle prime versioni di "The Potato Eaters", sono stati rubati dal Kroller-Muller Museum di Otterlo, in Olanda. Il modello d'onda del furto d'arte in genere rispecchia quello del mercato dell'arte stesso e qui lo ha fatto in modo specifico. Solo due settimane prima era stata pubblicata una lista dei migliori prezzi pagati per l'arte da Sothebys e Christie's. Ha elencato cinque Van Gogh tra i primi dieci, compresi i $ 53,9 milioni pagati per "Iris", quindi il prezzo più alto mai pagato per un dipinto.

I ladri sono tornati e hanno chiesto $ 2,5 milioni per gli altri due. La polizia li ha recuperati il ​​13 luglio 1989. Non è stato pagato alcun riscatto.

7. La tempesta sul mare di Galilea - Rembrandt

Alle 1:24 A.M.la mattina dopo il giorno di San Patrizio, due uomini in uniforme della polizia hanno bussato alla porta laterale del museo Isabella Stewart Gardner di Boston, menzionando un "disturbo" nel terreno. Le guardie li hanno fatti entrare e sono stati rapidamente ammanettati e rinchiusi in una cantina. Il lavoro fatto dai ladri ha incluso "Il concerto" di Vermeer, "La tempesta sul mare di Galilea", che è l'unico dipinto marino di Rembrandt, "Chez Tortoni" di Manet, cinque pezzi di Degas e qualche miscellanea che include un cinese bicchiere di bronzo e un accessorio di un pennone napoleonico. Non trattati sono stati i dipinti del Rinascimento, tra cui "Europa" di Tiziano, che è probabilmente il pezzo più prezioso della collezione.

L'attuale cifra in dollari legata al lavoro rubato è di $ 300 milioni. Nel 1997, con l'indagine moribonda, il museo ha raccolto il premio da $ 1 milione a $ 5 milioni. Tipsters emerse comprensibilmente, tra cui un antiquario di Boston, William P. Youngworth III. Youngworth era un personaggio losco, ma attirò l'attenzione dicendo a Tom Mashberg, un giornalista del Boston Herald, che lui e un personaggio colorato di nome Myles Connor potevano procurarsi il ritorno dell'arte. Il suo prezzo: l'immunità per se stesso, l'uscita di Connor dalla prigione e, naturalmente, la ricompensa. Connor era dietro le sbarre al tempo della furia di Gardner - per un altro colpo d'arte - ma sostenne di poter individuare l'arte se fosse stata rilasciata. La credibilità cominciò presto a trapelare. Poi Mashberg ha ricevuto una telefonata che ha portato a un viaggio notturno in un magazzino, dove gli è stato mostrato, alla luce delle torce, cosa potrebbe essere o non essere stata la "Tempesta sul mare di Galilea" di Rembrandt. da quel dipinto. I dubbi sorsero (le chips non provenivano da Rembrandt). L'avvocato degli Stati Uniti ha chiesto che uno dei dipinti fosse restituito come prova che i lavori erano a portata di mano. Questo non è successo. I negoziati si sono esauriti. Connor è ora fuori di prigione, ma l'arte è ancora mancante.

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8. Ritratto di un pittore persiano - sconosciuto

Il Kuwait National Museum e il Dar al-Athat al-Islamiyya (la Casa delle Antichità Islamiche) sono stati saccheggiati durante l'occupazione di sette mesi da parte dell'Iraq. Gli edifici furono poi bruciati. I due musei ospitavano una collezione di arte islamica, una delle migliori del mondo messe insieme dalla famiglia al-Sabah del Kuwait negli anni '70 e '80. Circa 20.000 pezzi - tra cui armi, armature, ceramiche, terrecotte, foche e arti decorative dall'antica Persia, l'Egitto mamelucco e gli imperatori Mughal in India e il Kuwait dell'età del bronzo - furono stipati in casse e portati al Museo Nazionale dell'Iraq a Baghdad in un convoglio di 17 camion.

C'era un pessimismo sulle prospettive per ottenere qualcosa indietro, tranne acquistandolo a pezzi sul mercato nero, ma una piccola squadra di curatori arrivò a Baghdad sei mesi dopo il cessate il fuoco. Tra il 16 settembre e il 20 ottobre 1991, erano stati restituiti circa 16.000 pezzi.

Il massiccio furto d'arte sponsorizzato dallo stato ricorda il comportamento dei conquistatori nelle guerre precedenti, tra cui monarchi europei e Napoleone. E l'intenzione di Saddam, come quella di Hitler, è andata oltre il saccheggio. Voleva cancellare l'identità storica e culturale del Kuwait.

9. Campo di grano con corvi - Van Gogh

Quattro olandesi sono stati arrestati per aver derubato lo Stedelijk Museum di Amsterdam di non meno di 20 Van Goghs. Sono stati recuperati entro un'ora. La polizia era dell'opinione che il furto avesse avuto successo; nessun riscatto sarebbe stato richiesto. Le tele sarebbero semplicemente diventate strumenti finanziari nell'economia nera globale.

Tre delle tele sono state gravemente danneggiate, tra cui uno degli ultimi dipinti visionari di Van Gogh, "Wheatfield with Crows". Il fatto che la maggior parte dei lavori torni al punto in cui appartengono in una forma piuttosto buona può rendere uno troppo sicuro. Ma, come mostrato qui, le opere d'arte sono fragili e la fortuna può esaurirsi.

10. Giovane parigino - Renoir

Qualche minuto prima dell'ora di chiusura a fine dicembre, un uomo entrò nel Museo Nazionale di Stoccolma con un fucile mitragliatore. Lo indicò a una guardia disarmata nella hall, mentre due complici che erano già dentro sequestrarono un autoritratto di Rembrandt del 1630 e due dipinti di Renoir, "Young Parisian" e "The Conversation", al secondo piano. Fecero una fuga da film di capperi, cospargendo le unghie sul terreno per respingere l'inseguimento e zumare via su un motoscafo.

I ladri hanno quindi contattato un avvocato che ha inoltrato la richiesta di riscatto: $ 10 milioni per ogni dipinto. L'agente di polizia incaricato dell'inchiesta ha chiesto fotografie. Le fotografie erano convincenti e la polizia ha prontamente richiesto che l'avvocato rivelasse l'identità dei ladri. L'avvocato ha rifiutato, citando la riservatezza, e ha insistito sul fatto che "non aveva fatto nulla di sbagliato", dicendo ai ladri che non voleva alcuna tassa intermedia. Nondimeno è trattato come un sospetto. Otto uomini sono stati arrestati in questo caso e c'è un mandato per un nono. Ma al momento di scrivere i dipinti sono ancora mancanti.

Bonus: The Scream - Edvard Munch

Il 22 agosto 2004, l'urlo del Museo Munch è stato rubato sotto la minaccia delle armi, insieme alla Madonna di Munch. I funzionari del museo espressero la speranza che avrebbero rivisto il dipinto, teorizzando che forse i ladri avrebbero cercato un riscatto. L'8 aprile 2005, la polizia norvegese ha arrestato un sospetto in relazione al furto. Il 28 aprile 2005, si diceva che i due quadri fossero stati bruciati dai ladri per nascondere le prove. Il 1 ° giugno 2005, il governo della città di Oslo ha offerto una ricompensa di 2 milioni di corone norvegesi (circa 250.000 euro) per informazioni che potrebbero aiutare a localizzare i dipinti.

All'inizio del 2006, sei uomini con precedenti penali sarebbero stati processati, a vario titolo incaricati di aiutare a pianificare o eseguire la rapina. Tre di questi sono stati condannati e condannati a quattro o otto anni di carcere nel maggio del 2006. A due dei ladri d'arte condannati, Bjørn Hoen e Petter Tharaldsen, è stato anche ordinato di pagare 750 milioni di corone (US $ 122 milioni) alla Città di Oslo, che è dove i dipinti erano precedentemente situati.

Entrambi i dipinti sono stati recuperati leggermente danneggiati.

Fonte: rivista Forbes

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