10 Dark Disney Moments

La Disney ha ottenuto un discreto curriculum di riscrittura della storia, della letteratura e del mito, con arcobaleni, farfalle e creature boschive musicalmente dotate. Hanno preso le cattive sorellastre di Grimm e invece di infilarsi le dita dei piedi per infilare una scarpetta d'argento, hanno dato a una sorellastra un seguito in cui si ritrova un bel ragazzo dei panettieri, e l'altra una storia passata. La Sirenetta, invece di dissolversi in nebbia e spruzzi, sposa il principe e vive felicemente e per sempre nel suo regno vicino al mare. L'Ercole della Disney diventa un dio quando mette la vita di un altro al di sopra del suo, dove il mitologico Heracles diventa un dio quando implora di essere dato alle fiamme per porre fine al dolore di essere ingarbugliato in una camicia avvelenata. Sebbene questi racconti Disney li abbiano felici e contenti, altri film Disney hanno preso una piega più oscura. Anche se ce ne sono molte altre, ecco dieci momenti Disney così oscuri.

10

La madre di Bambi Bambi muore

La morte della madre di Bambi è un momento per eccellenza nei momenti bui della Disney. Muore a metà del film, orribilmente, dopo che abbiamo avuto la possibilità di conoscerla, dopo che l'abbiamo vista alzare Bambi e insegnargli le vie della foresta. Un inverno rigido segue una scarsa estate, e un giorno, quando sono fuori nel pascolo del prato, sente il pericolo. Ci sono cacciatori nei boschi. La madre di Bambi gli dice di correre, di non tornare indietro e di continuare a correre. Sprint. C'è il forte colpo di arma da fuoco. Quando Bambi è tornato sano e salvo al boschetto, si gira, dicendo allegramente: "Ce l'abbiamo fatta, mamma." Non c'è nessuno tranne lui. Solo, con la neve che cade, cerca sua madre. Lui la chiama, ma c'è solo silenzio. Più tardi, gli viene detto che non potrebbe più stare con lui.

9

Pinocchio Diventare un vero ragazzo

Pinocchio è la storia del burattino che diventa un vero ragazzo. Le prove che prova per diventare un vero ragazzo sono folle e provano: viene rapito da truffatori e costretto a lavorare in uno spettacolo di marionette per timore di essere gettato nel fuoco, e fugge solo per ritrovarsi a Pleasure Island, un'isola dove i ragazzi che "fanno gli assemini di se stessi" si trasformano in letterali asini e vengono venduti per lavorare nelle miniere di sale e nei circhi. Dopo essere fuggito dall'Isola del Piacere, viene inghiottito dalla gigantesca balena che ingoia anche Geppetto, il suo artefice, che si era avventurato per salvare Pinocchio dall'Isola del Piacere. Loro infuriano la balena con i loro sforzi per fuggire, e Pinocchio si sacrifica per salvare Geppetto. The Blue Fairy, vedendo il suo altruismo, lo riporta in vita e alla fine lo trasforma in un vero ragazzo.

8

Mulan "Quanti messaggeri ci vuole?"

Mi sembra un momento minuscolo in un film sulla guerra, e sono sicuro che ce ne siano di più oscuri, ma questa breve scena in Mulan mi sorprende sempre con la sua crudeltà. Due esploratori imperiali sono stati catturati da Shan-Yu, il capo degli Unni, che dà loro un messaggio da riportare all'Imperatore della Cina. Mentre scappano, Shan-Yu chiede a uno dei suoi compagni quanti messaggeri ci vogliono per consegnare un messaggio. Ritirando la sua freccia, il suo compagno risponde "Uno". Non è qualcosa che ho catturato fino a rivederlo anni dopo, ma è così sorprendente vedere ora, il modo in cui la vita umana viene trattata in modo così insignificante tra le due parti.

7

The Fox and the Hound Copper Hunts Tod

All'inizio, The Fox and The Hound sembra un film affascinante e vecchio stile sul modo in cui l'amicizia trascende, ma, da qualche parte nel terzo atto, la storia prende una brusca svolta. Il capo del mentore di Copper viene colpito da un treno in un incidente causato da Tod. Il rame giura di "prenderlo". Il proprietario del rame, Slade, mette le trappole e, presto, Tod viene fatto risalire in una tana con il fuoco da una parte e Slade e Copper dall'altra. Tod balza attraverso il fuoco. Il rame lo raggiunge. Si scontrano, si scansano l'un l'altro, scoppiano e ululano, tutti i resti della loro amicizia d'infanzia dimenticati. Tod riesce a scappare quando appare un orso nero e Copper si precipita a difendere Slade. Ma poi, Tod torna indietro. Vede il suo vecchio amico in difficoltà e attira l'orso dagli occhi rossi giù per una cascata precipitosa. Il finale che segue è sorprendentemente adulto e dolorosamente agrodolce. Tod e Copper sono nelle loro rispettive case. Una vecchia conversazione suona: "Saremo sempre amici per sempre, no?", Dice Tod. "Sì," risponde Copper. "Per sempre."

6

Lilo & Stitch "Siamo una famiglia distrutta, no?"

L'oscurità in Lilo & Stitch è un tipo di oscurità molto diverso rispetto ad altri film Disney, ma comunque così significativo da non essere trascurato. Questa oscurità riguarda il dolore di una famiglia sconnessa, una famiglia distrutta come dice Lilo. Dopo una visita comica, ma ultimamente disastrosa, da un assistente sociale, Nani deve dimostrare di essere in forma per prendersi cura della sorella minore, Lilo. Dopo aver sentito Lilo che prega su una stella cadente per un amico, decide di far diventare Lilo un animale domestico. Quel pet-Stitch-risulta essere un alieno. Altri disastri derivano da Stitch al centro di molti di loro. L'assistente sociale ritorna, dicendo a Nani che l'opzione migliore per Lilo potrebbe essere senza di lei. Quella notte, Stitch, vedendo i problemi che ha causato, se ne va. Lilo gli dice: "Mi ricorderò di te; Ricordo tutti quelli che se ne vanno ". Al suo centro, Lilo & Stitch parla della solitudine, della ricerca di un posto in cui inserirsi, del bisogno di compagnia e delle famiglie che creiamo. Lilo & Stitch mostra quella triste oscurità umana, crudamente, onestamente e sinceramente.

5

La morte di Tarzan Clayton

A questo punto del film, le motivazioni di Clayton sono state rivelate. Ha in programma di catturare i gorilla e venderli in Inghilterra, un compito molto più facile con Tarzan di mezzo.Clayton spara a Kerchak, una ferita mortale, e Tarzan insegue un maniaco di Clayton lungo il tetto della foresta pluviale. Dopo un po 'di difficoltà, Tarzan lotta con la pistola lontano da Clayton, e lo ha premuto contro la sua gola. Clayton osa Tarzan per sparargli, dicendogli di essere un uomo. Invece, Tarzan distrugge la pistola, gettandola nel pavimento della giungla. Clayton tira fuori il machete e segue Tarzan attraverso le viti, ma nel tentativo di tagliare Tarzan, taglia via le viti che si sollevano. Taglia tutti tranne uno: l'unica ferita al collo. C'è una breve caduta e una fermata improvvisa. Contro un lampo, c'è un'ombra: la figura appesa e senza vita di Clayton.

4

La morte del re leone Mufasa

Un numero sorprendente di film Disney ha personaggi principali con genitori morti o genitori che semplicemente non ci sono. Nei primi film della Disney, le loro assenze venivano raramente menzionate e mai spiegate. C'erano i genitori scomparsi di Biancaneve e le madri scomparse di Belle e Ariel. In The Lion King, Simba ha entrambi i suoi genitori, ma il momento più clamoroso di suo padre è la sua morte. Non solo la morte di Mufasa non è menzionata di sfuggita o in esposizione durante la durata del film, ma sullo schermo, e Simba è fatto capire che è responsabile di quella morte. L'omicidio di Mufasa è connivente, a cuore freddo, e alla mano di Scar, suo fratello, che guida immediatamente Simba per scappare, e successivamente imposta iene per ucciderlo. Alla fine, la giustizia è servita - La cicatrice muore, ed è sostenuta dalle azioni di Simba. E, naturalmente, c'è l'iconico momento di Forever Alone di Simba, il soggetto di mille memi, quando lui, piangendo, striscia sotto il braccio della sua piuma morta.

3

Pocahontas "Savages"

Questa canzone si svolge al culmine del film, in circostanze che hanno motivo di essere su questa lista individualmente - i nativi ei coloni al culmine della guerra, l'avidità e il razzismo di Ratcliffe costringono i coloni a marciare in battaglia, Powhatan in cerca di punizione per la morte di Kocoum, Smith fu portato all'esecuzione. L'intensità dei testi come "che cosa puoi aspettarti da quei luridi piccoli pagani / ecco cosa ottieni quando le razze sono diverse / la loro pelle è un rosso infernale / loro sono solo buoni quando sono morti" e "dietro quel lattiginoso nascondiglio / c'è vuoto dentro / io Mi chiedo se siano sanguinanti "sono incredibilmente convincenti per il primo film Disney ad affrontare apertamente il razzismo e l'imperialismo, e sebbene questa storia abbia un lieto fine, c'è ancora un'oscurità e un'urgenza in questo numero di canzone sconosciuto agli altri Disney pellicole.

2

Gobbo di Notre Dame "Hellfire"

Come "Savages", "Hellfire" è una canzone cattiva che tocca i tabù Disney. Invece del razzismo, dell'imperialismo e della guerra, tuttavia, questi tabù della Disney sono sensualità, sesso e stupri - una tariffa molto più proibita per la Disney. Il giudice Frollo, avendo appena visto Esmeralda eseguire essenzialmente una pole dance, e successivamente salvare Quasimodo dalla sua punizione, è eccitato e infuriato da lei in parti uguali, una combinazione spaventosa. Consumato dalla lussuria, la cerca nell'unico modo che conosce, chiedendole di "scegliere me o il tuo rogo". Sotto il mantello della voce ossessionante di Tony Jay, con testi come "distruggi Esmeralda / e lascia che assapori i fuochi dell'inferno / o lascia che sia mia e mia solo "e per immagini che trasmettono la ferocia e la paura della religione," Hellfire "è una canzone di imminente rovina e frustrazione sessuale di un giudice triste.

1

The Black Cauldron Everything

Considerato il più oscuro film animato della Disney, The Black Cauldron è la storia di Taran, un ragazzo con sogni di eroismo, che deve trovare e distruggere un calderone nero incantato prima che il Re Cornuto possa usarlo per sollevare un esercito di non morti. The Black Cauldron è stato il primo film d'animazione Disney ad essere valutato PG per immagini oscure e violente, una delle quali doveva essere il Re Cornuto. Modellato su Satana sia nel temperamento che nell'aspetto, il Re cornuto era una figura di malvagità calcolata e inesorabile. Sotto il suo mantello scuro, non era nient'altro che uno scheletro con gli occhi rossi luminosi. Anche il set era un quadro spaventoso: un castello fatiscente pieno di cadaveri decomposti, il sotterraneo in cui Taran è ambientato all'inizio del film, una cantina umida dove nascono le acque del Calderone. Nel complesso, The Black Cauldron è un film agghiacciante e profondamente inquietante, una meritata fine alla mia lista di momenti oscuri della Disney.