10 realtà esilaranti dietro le scene di film preferiti

10 realtà esilaranti dietro le scene di film preferiti (Film e TV)

Effetti speciali e acrobazie possono portare allo schermo anche le più selvagge immaginazioni, ma la realizzazione di quegli effetti è spesso un processo elaborato e seriamente complicato. Ci sono voluti team di ingegneri per portare dentro i dinosauri animatronici Jurassic Park alla vita, e Jackie Chan muore abitualmente quasi con le sue acrobazie. Ma a volte la verità dietro le tue scene preferite è una programmazione meno complessa o un acrobazia che sfida la morte e circostanze più ridicolmente esilaranti o semplici oggetti di scena.

10Hyacinth Hippo In Fantasia


Walt Disney's Fantasia è un capolavoro che ha ispirato i bambini sin dalla sua uscita nel 1940. Decine di aspiranti ballerine hanno assistito con attenzione rapita alla scena Hyacinth Hippo. Mette in mostra ippopotami tutu in piroette su un campo incorniciato da colonne neoclassiche per "Danza delle Ore" di Amilcare Ponchielli. Pochi sospettano, tuttavia, la sfortunata verità che ha contribuito a creare questa bellissima scena.

Gli artisti di Disney amavano spesso studiare modelli dal vivo per migliorare le loro animazioni. Hanno utilizzato questa tecnica per la scena in questione, ma il modello dal vivo che hanno usato non era in realtà un ippopotamo. Invece, Walt Disney ha portato una donna in sovrappeso. Gli animatori la misero in spettacoli di danza e un tutù e la registrarono mentre lei "inciampava con grazia pesante sul palco live-action". Il punto era quello di catturare le parti del suo corpo tremanti e tremanti in modo da poter creare i corpi degli ippopotami Fai lo stesso. Alcuni già stanno probabilmente mettendo in discussione il confine tra crudele e commedia per questa voce, ma diventa ancora peggiore se si considera che, dato che era il 1940, c'era anche una motivazione razziale. La modella era afro-americana, e gli animatori la definivano "una negra". Quindi sì, forse più "realtà orribile" che "esilarante".

9Woody's Horse In Toy Story

Credito fotografico: Walt Disney Records, tramite Wikipedia

I buoni effetti sonori possono creare o distruggere un film, specialmente per un film d'animazione. Tutto deve "splat" o "kerplunk" nel modo giusto. Ma ottenere il suono giusto per un cartone può essere complicato. A volte la squadra del suono ha bisogno di andare a lunghezze non convenzionali per l'effetto perfetto.

Questo era vero per il Toy Story squadra sana. Non hanno lasciato nulla di intentato nella ricerca del suono perfetto. O, più precisamente, non lasciavano la faccia priva di segni. Per rappresentare con precisione il bizzarro slurp di Woody's horse dà a Woody nel film, la sound team ha preso un'anima povera in fondo alla scala artistica e si è coperta la faccia in burro d'arachidi. Poi lo hanno portato in un campo per trovare la mucca giusta con una dipendenza da burro d'arachidi. La mucca ha aderito con entusiasmo alla situazione e ha leccato il burro di arachidi dalla faccia dello stagista. Il lick-a-thon è durato per ore perché la squadra del suono aveva bisogno di molto materiale per assicurarsi di ottenere il perfetto slurp.


8 La scena dello Zeppelin L'ultima crociata

https://www.youtube.com/watch?v=rI8Lwx7qZEA
A volte il mondo immaginario di una scena cinematografica richiede che gli attori agiscano in condizioni che non esistono nel mondo reale. I bravi attori, ovviamente, possono dare vita al mondo immaginario nonostante i limiti del mondo in cui agiscono. Caso in questione: la scena in cui Harrison Ford e Sean Connery sono nello zeppelin Indiana Jones e l'ultima crociata.

Nel film, la scena si svolge durante l'inverno, ma è stata effettivamente girata durante l'estate. Nell'universo cinematografico, i passeggeri avevano a che fare con temperature gelide che richiedevano pellicce e giacche calde, ma la realtà della scena aveva gli attori che grondavano di sudore.

La soluzione di Sean Connery al problema era di fare la scena senza pantaloni. Era l'unico modo per lui di portare autenticamente il suo personaggio alla vita, e quando Harrison Ford vide come funzionava bene, si tolse anche i pantaloni per la scena. Non ci credo? Torna indietro e guarda, e vedrai che la scena non è altro che primi piani che includono solo gli attori, in particolare Sean Connery, dalla vita in su.

7Pubic Hair Wigs e la famiglia di Jeff Bridges


La seconda sequenza dei sogni in Il grande Lebowski è una delle scene più famose del film. Jackie Treehorn ha appena drogato Lebowski, e allucinano di essere in un film surreale, a bowling, pieno di Saddam Hussein. Una parte notevole della scena mostra Jeff Bridges, dagli occhi folli e sogghignante, che scivola tra le gambe delle ballerine.

L'espressione sul suo volto era più che recitare. Mentre scivolava sotto le donne, Jeff stava osservando giganteschi ciuffi di peli pubici che non si aspettava di vedere. I ballerini hanno pensato che sarebbe stato divertente fare un piccolo scherzo durante la scena surreale, così hanno deciso, in segreto, di riempire i loro pantaloncini con parrucche da parrucchiera. Mentre i Ponti scivolavano lungo il pavimento fino a "Just Dropped In" di Kenny Rogers, si ritrovò l'osservatore sorpreso di qualche cespuglio serio. Un po 'di serendipità rende lo scherzo molto meglio, perché il giorno dello scherzo è stato anche il giorno in cui Bridges ha deciso di portare la sua famiglia alle riprese. I ballerini non potevano sapere che la famiglia di Jeff sarebbe stata lì, ma ha solo migliorato la sua reazione.

6Sirens In scambisti


scambisti è un classico degli anni '90 e un film infinitamente quotabile. Ma è stato girato con un budget ridotto, e tutto è stato fatto praticamente al volo. A causa della mancanza di denaro, di solito non avevano i permessi adeguati per sparare dove stavano sparando. In effetti, ti sei mai chiesto dello strano audio e degli strani angoli della telecamera nella famosa scena "tu eri così denaro e non lo sapevi nemmeno"? Beh, questo è perché è stato sparato con poliziotti tutt'intorno a loro che chiedevano di vedere i permessi.Puoi persino sentire le sirene in sottofondo.

Quando si fermarono per la prima volta sull'autostrada da Las Vegas a Los Angeles per girare la scena, ingannarono il poliziotto dicendo che stavano solo aspettando il resto del loro equipaggio e del loro convoglio. A metà strada, un altro poliziotto si presentò, questa volta chiedendo di vedere un permesso. Uno degli attori, Avram Ludwig, disse alla poliziotta che il loro "permesso" era con il loro produttore, che era appena partito. Mentre Ludwig fingeva di chiamare il produttore, continuavano segretamente a filmare. Il poliziotto cominciò a farsi saggio e chiamò il primo poliziotto, ma a quel punto avevano già praticamente finito la scena. L'audio, tuttavia, proveniva interamente dai microfoni degli attori piuttosto che da un boom, e dovevano filmare di nascosto i poliziotti. Ecco perché la scena suona così spenta e perché gli angoli della telecamera non sono praticamente altro che le parti posteriori delle teste degli attori.

5Lando Calrissian's Helmet

Credito fotografico: Lucasfilm Ltd., tramite cinemablend.com

Guarda l'immagine dell'elmo di Lando Calrissian. Ora dai un'occhiata a un guanto da baseball. Vedi qualche somiglianza? Dovresti, perché l'elmetto di Lando Calrissian non è altro che un guanto da baseball decorato con oggetti spaziali.

I ragazzi prop per Guerre stellari sentivo un po 'di blocco del designer, e non riuscivano a capire come fare il casco. Guerre stellari mostrava una folle quantità di personaggi con look e costumi unici, quindi è del tutto comprensibile che si imbattessero in ingorghi di traffico creativi ogni tanto. Come hanno risolto il problema, però, è piuttosto divertente.

Per schiarirsi le idee, giocavano spesso a baseball il venerdì. Un venerdì, uno dei membri del team di nome Nilo Rodis-Jamero ha scherzosamente messo un guanto da baseball sulla testa dell'ingegnere Wade Childress. Tutti stavano ridendo, ma Rodis-Jamero ha avuto un momento un po 'eureka. Tirò indietro Childress nello studio e cominciò a fotografare Childress con il guanto in testa. Questa è l'origine dell'elmo di Calrissian.

4Spider-Man


Per Sam Raimi Uomo Ragno, le chiamate al casting erano piuttosto difficili. Dovevano trovare il ragno perfetto. Non il perfetto Spider-Man-hanno letteralmente avuto audizioni di ragni. Raimi voleva il ragno perfetto per la scena in cui Peter Parker riceve il primo morso radioattivo, ma il ragno che più somigliava alla visione di Raimi era una vedova nera. Sarebbe troppo pericoloso usare una vera vedova nera, così l'entomologo Steven Kutcher ha portato in vari ragni "audizioni" per Raimi. Alla fine, hanno trovato un ragno che sembrava giusto per recitare la parte.

C'era solo un problema: il ragno aveva il colore sbagliato. La soluzione era il trucco. Raimi ha spiegato che voleva che la scena fosse il più realistica possibile, e la CGI semplicemente non sembrava bella come un favoloso ragno in drag.

3Ringwraiths


The Ringwraiths, o il Nazgul, dal Signore degli Anelli libri e film sono alcuni dei mali più terrificanti e minacciosi che escano da Mordor. Sono creature terribili i cui anelli hanno sbiadito le loro forme fisiche a nulla. Solo le loro vesti nere danno loro forma e piombano dal cielo sulle ali scure delle ombre. L'unica cosa che sentirai prima di abbatterti è uno stridio che sembra il lamento di ogni incubo che tu abbia mai avuto.

Quell'orribile stridio acuto, tuttavia, ha un'origine molto meno minacciosa. Come già sottolineato in questo elenco, gli effetti sonori possono provenire da luoghi piuttosto strani. Il bravo ragazzo, David Farmer, ha iniziato a sperimentare grida di animali come quelli delle foche del porto, ma un altro tecnico del suono gli ha detto che suonava solo come un graffio di plastica. Invece di scoraggiarsi e cercare altrove il suono del male puro e non adulterato, Kramer fu ispirato. La sua soluzione era un viaggio a Target per comprare tazze e ciotole di plastica. Questo è tutto. Ha appena raschiato la plastica di Target insieme, e questo è quello che stai sentendo quando guardi i film.

Macinacaffè 2Krupps


Questo innocuo macinacaffè è apparso in alcuni film come una seria tecnologia del futuro, in particolare Ritorno al futuro II. Se ricordi, alla fine del primo film, Doc Brown appare a casa di Marty in un Delorean volante e futuristico. Doc dice a Marty e alla ragazza di Marty, Jennifer, che devono venire con lui per risolvere un problema con i loro figli. Doc inizia a scavare nella spazzatura di Marty per il carburante, e scopriamo che il carburante è la spazzatura. In futuro, Doc è stato in grado di acquistare un "Mr. Fusion "che gli consente di trasformare la normale spazzatura nel combustibile radioattivo necessario per viaggiare nel tempo. Il signor Fusion, però, non è altro che un semplice macinino da caffè. Non fanno letteralmente aggiustamenti.

Quindi, in Aliens, il Mr. Fusion / Krupps Coffee Grinder è usato come parte integrante dell'astronave Nostromo. Ci piace pensare che forse le invenzioni di Doc Brown diventino la chiave essenziale per i viaggi nello spazio profondo, ed entrambi i film avvengono nello stesso universo.

1 Blood Blood

Foto via Wikimedia

Il classico degli anni '80 Predatore ha presentato il mondo a uno dei mostri cinematografici più iconici di tutti i tempi: il predatore. La trama è incentrata su Arnold Schwarzenegger mentre combatte il predatore dopo che la creatura ha ucciso il resto della sua squadra speciale. Vediamo solo bagliori e bagliori del mostro alieno durante la prima parte del film, e uno dei primi modi in cui il film introduce il predatore è attraverso il suo inquietante sangue neon che gocciola da una foglia.

Lo sparo indugia sul sangue verde incandescente, e tu sai che il predatore sarà un affare serio. Ma ancora una volta, il dipartimento degli effetti ci ha ingannato con i loro modi astuti.Il sangue del predatore non è altro che il succo di una bacchetta magica incrinata aperta con K-Y Jelly.

+ Le dita rotte di Aragorn


La seconda voce su Il Signore degli Anelli riguarda l'abilità recitazione di Viggo Mortensen. Ha suonato un Aragorn fenomenale (al punto che molti hanno difficoltà a immaginare Aragorn come chiunque altro mentre legge la serie di libri), ma c'è una scena in cui non recita affatto. La scena in questione proviene dalla seconda parte della serie, Le due torrie inizia con Aragorn, Legolas e Gimli che incespicano su un mucchio di carcasse di orchi.

Aragorn e i suoi amici credono che gli hobbit perduti Merry e Pipino siano tra i morti. Con rabbia e frustrazione nel lasciare i suoi amici a terra, Aragon prende a calci un elmetto e cade in ginocchio per il dolore. La cosa sorprendente è che quando Viggo ha preso a calci l'elmetto, in realtà gli ha rotto due dita, e lui cadendo in ginocchio con un ululato urlante è stata una vera reazione al dolore reale. Non piange la morte degli hobbit; si lamenta della distruzione di due dei suoi piedi.