10 film oscuri resi immortali per tutti i motivi sbagliati

10 film oscuri resi immortali per tutti i motivi sbagliati (Film e TV)

Ogni volta che qualcuno fa un film, ha degli obiettivi in ​​mente, che si tratti di un enorme successo al botteghino o al riconoscimento dell'Academy Award. Ma soprattutto, vogliono che il loro film venga ricordato. Molti film vengono rapidamente dimenticati e svaniscono nell'oscurità per sempre, ma alcune opere del cinema riescono a cementare il loro posto nella storia a causa di eventi che nessuno avrebbe potuto prevedere.

10Clownhouse (1989)
Film horror reso infame dal bambino Molestia

Uno dei più grandi scandali di Hollywood di tutti i tempi riguardava il regista Roman Polanski, accusato di rapporti sessuali illeciti con una ragazza di 13 anni prima di fuggire in Europa per evitare di scontare la pena detentiva. C'è sempre stata molta polemica sul fatto che Polanski abbia proseguito con successo la sua carriera oltreoceano, dove è riuscito a ottenere un Academy Award come miglior regista. Tuttavia, Polanski non è l'unico regista che è riuscito a salvare la sua carriera dopo l'accusa di pedofilia.

Nel 1989, un aspirante giovane regista di nome Victor Salva ha diretto un film horror a basso costo chiamato Clownhouse, che comprendeva un trio di pazienti mentali sfuggiti che si camuffavano da clown per terrorizzare tre fratelli. Il film non ha fatto molta impressione sulla sua uscita nelle sale originali, ma è diventato il centro di uno scandalo importante dopo che Salva è stato accusato di aver molestato uno dei suoi membri del cast, il dodicenne Nathan Forrest Winters, durante la produzione. Sarebbe stato condannato a tre anni di carcere e costretto a registrarsi come molestatore sessuale. Sorprendentemente, questo incidente non ha rovinato la carriera di Salva. In effetti, la sua carriera è decollata!

Poco dopo il suo rilascio, Salva è stato assunto da Buena Vista Pictures, una sussidiaria di Disney, per dirigere il drama del 1995, Polvere. Inutile dire che Nathan Forest Winters non ha esitato a condurre una protesta contro lo studio, incoraggiando le persone a boicottare un film diretto da un molestatore condannato. Nonostante questa pubblicità negativa, Salva avrebbe continuato a trovare il successo tornando al genere horror e dirigendo il creepers Jeepers pellicole. Continua a lavorare nel settore oggi, anche se lo spettro di ciò che è accaduto durante le riprese di Clownhouse sarà sempre appeso su di lui.

9L'altro lato di mezzanotte (1977)
Flop Permesso Guerre stellari Diventare un successo

Nel 1977, una delle produzioni più attese della 20th Century Fox fu il loro adattamento cinematografico del romanzo di Sidney Sheldon, L'altro lato di mezzanotte. Il dramma romantico era stato un New York Times Best Seller, ma nonostante la pesante promozione dello studio, la versione cinematografica di 165 minuti non è stata all'altezza delle aspettative. È stato un fallimento critico e commerciale e ha finito per svanire dalla coscienza pubblica poco dopo il suo rilascio. Tuttavia, il film ha lasciato un'eredità duratura - un piccolo film di fantascienza chiamato Guerre stellari piuttosto deve il suo successo.

Credici o no, Guerre stellari non era una delle produzioni più attese della 20th Century Fox. Lo studio era certo che il film sarebbe andato a rotoli e quasi lo considerò una causa persa. Poiché pochissimi teatri avevano ordinato le stampe del film, la Fox era costretta a fare un ultimatum: se i cinema volevano mostrare L'altro lato di mezzanotte, dovevano mostrare Guerre stellari anche. Questa pratica si chiamava block booking ed era in realtà illegale dagli anni '50, ma da allora L'altro lato di mezzanotte era un film tanto atteso, i teatri lo frequentavano malvolentieri. Inutile dire che Guerre stellari ferito rompendo record di botteghino mentre L'altro lato di mezzanotte sbiadito nell'oscurità. Per inciso, la 20th Century Fox sarebbe stata multata di $ 25.000 per il loro schema di prenotazione, ma considerando quanti soldi Guerre stellari fatto per loro, era un prezzo molto basso da pagare.


8Manhattan Melodrama (1934)
Il film John Dillinger ha visto prima di essere ucciso

Nel 1934, MGM pubblicò un film sul crimine con un budget modesto Manhattan Melodrama, che si rivelò un successo sorprendente e contribuì ad elevare le carriere delle sue tre stelle, Clark Gable, William Powell e Myrna Loy. Tuttavia, il film potrebbe non essere così ben ricordato oggi se non avesse catturato l'attenzione del famigerato gangster John Dillinger. Dopo aver derubato più di due dozzine di banche negli Stati Uniti, il carismatico Dillinger era diventato un fuorilegge molto popolare e il fuggiasco più ricercato del paese. Ma nonostante la sua notorietà, Dillinger ha deciso di partecipare a una proiezione di Manhattan Melodrama al Biograph Theatre di Chicago la sera del 22 luglio.

Dillinger non sapeva che gli agenti federali lo stavano aspettando fuori. Dopo che il film ebbe termine, Dillinger uscì dal teatro, ma quando sentì che qualcosa non andava, fece una pausa per il vicolo e fu sparato diverse volte. Manhattan Melodrama sarebbe diventato per sempre noto come il film che John Dillinger ha visto prima di essere ucciso, e MGM non ha esitato a pubblicizzarlo per attirare folle più grandi. Hanno affermato che Dillinger era disposto a rischiare la vita per vedere il film perché era un grande fan di Myrna Loy. Mentre l'associazione di Loy con il film l'ha trasformata in una star, ha sempre trovato questa affermazione disgustante.

7La guerra è un inferno (1963)
Film in cui Lee Harvey Oswald è stato catturato

La guerra è un inferno era una caratteristica piuttosto mediocre, a basso budget, della guerra di Corea, che suonava nei cinema nel 1963. Il film avrebbe potuto essere condannato per oscurità per sempre se non fosse stato prenotato per giocare su una doppia fattura con un altro film di guerra, Grido di battaglia, al Texas Theater di Dallas. Il 22 novembre 1963 un uomo entrò di nascosto nello spettacolo delle 13.20 senza pagare l'ammissione, inducendo la direzione a chiamare la polizia.Risultò che quest'uomo era nientemeno che Lee Harvey Oswald, che aveva appena assassinato il presidente John F. Kennedy un'ora prima.

La polizia arrivò prontamente al teatro e arrestò Oswald. Nel corso degli anni, il Texas Theatre sarebbe stato chiuso, restaurato e riaperto in numerose occasioni prima che fosse definitivamente dichiarato monumento di Dallas. Il teatro non ha mai mancato di capitalizzare sul suo significato storico. Il 22 novembre 2011, hanno commemorato l'anniversario dell'assassinio di Kennedy tenendo "JFK Day." Hanno fatto il più possibile per ricreare gli eventi reali di quel giorno proiettando La guerra è un inferno alle 1:20 su una doppia fattura con Grido di battaglia. I prezzi sono stati riportati al 1963 con $ 1 di ammissione e la sedia attuale che Oswald ha ospitato è stata messa in mostra. Il teatro è persino riuscito a generare una piccola controversia vendendo magliette Lee Harvey Oswald.

6Promesse! Promesse! (1963)
Aiutato Get Hugh Hefner arrestato

Jayne Mansfield era uno dei più grandi sex symbol di Hollywood, ma nel 1963 la sua carriera stava iniziando a declinare. Nel tentativo di rimettersi al centro dell'attenzione, Mansfield ha preso parte a una commedia di sexploitation chiamata Promesse! Promesse! e ha accettato di fare un po 'di nudità. Questo segnerebbe la prima volta che una star di Hollywood mainstream era apparsa nuda in un film. Naturalmente, ci sono state alcune polemiche e il film è stato bandito in alcune città e pubblicato in una versione modificata, nuda in altri. La nudità di Mansfield aveva dato a un film altrimenti dimenticabile un significato storico, ma ha finito per guadagnare ancora più notorietà dopo aver aiutato la terra Playboy il fondatore Hugh Hefner in acqua calda legale.

Nel numero di giugno 1963 di Playboy, Hefner ha pubblicato una serie di foto dietro le quinte che mostrano Mansfield nel nudo. Poco dopo, Hefner fu arrestato dalla polizia di Chicago per aver venduto letteratura oscena. L'arresto sembrava in qualche modo bizzarro da allora Playboy era già stato in circolazione per un decennio a quel punto, e questa era quasi la prima volta che pubblicava fotografie di nudo. Tuttavia, l'accusa sosteneva che le foto di Mansfield erano oscene perché un uomo completamente vestito era sul letto con lei, e le didascalie della rivista la descrivevano come "contorcendosi seducente" e "girando". Per l'unica volta nella sua carriera, Hugh Hefner è stato messo sotto processo per accuse di oscenità, ma alla fine la giuria ha votato per la sua assoluzione.


5Il messaggio (1977)
L'epica storica fa parte delle richieste terroristiche

Il messaggio (aka Mohammad, Messaggero di Dioera un'epopea storica del 1977 che raccontava la vita e i tempi di Maometto, profeta dell'Islam. Il film è stato un lavoro d'amore per il suo produttore-regista siriano-americano, Moustapha Akkad, che ha dovuto raccogliere finanziamenti in Medio Oriente dopo che Hollywood non ha mostrato alcun interesse nel progetto. Nonostante queste difficoltà, Il messaggio è stato finalmente completato, ed è riuscito a ottenere una nomination all'Oscar per il miglior punteggio originale. Sfortunatamente, il film è ricordato per essere uno dei punti centrali di una crisi di ostaggi nella vita reale.

Il 9 marzo 1977, 12 uomini armati di un gruppo estremista islamico chiamato "Movimento Hanafi" organizzarono un assedio a Washington, DC, prendendo in ostaggio 149 persone in tre edifici separati. Il gruppo, che era uscito dalla Nazione dell'Islam, aveva una serie di richieste, una delle quali era vietata Il messaggio. Hanno considerato il film sacrilego e hanno chiesto che tutte le stampe esistenti venissero distrutte. Gli Hanafis avevano deliberatamente coordinato l'attacco in concomitanza con la prima americana del film e le proiezioni sono state fermate mentre le autorità hanno capito cosa fare. Due persone sono state uccise durante l'assedio, e lo stallo è durato 39 ore prima che gli estremisti si arrendessero e gli ostaggi siano stati rilasciati. Sfortunatamente, l'intero incidente ha completamente oscurato la produzione cinematografica del film e di conseguenza non è riuscito a dare un'impressione al botteghino.

4Ora zero! (1957)
Salvato dall'oscurità dopo essere stato parodiato

La maggior parte dei film parodia realizzati oggi piace satirizzare i recenti successi di Hollywood o le correnti tendenze della cultura pop. Tuttavia, quando Jim Abrahams e Jerry e David Zucker hanno realizzato la loro rivoluzionaria commedia del 1980, Aereo!, hanno deciso di parodiare un film di cui la maggior parte non aveva mai sentito parlare. Ora zero! era un film catastrofico del 1957 su un volo condannato il cui equipaggio è stato superato da un'intossicazione alimentare, costringendo uno dei passeggeri ad atterrare eroicamente l'aereo. Dopo la sua versione iniziale, Ora zero! è stato praticamente dimenticato per oltre 20 anni, fino a quando i produttori di Aereo! è appena successo di vedere il film in TV una sera.

Il trio comico voleva fare un film che parodiava i film di disastro popolare degli anni '70 (come il Aeroporto serie), ma Ora zero! era la loro ispirazione primaria e Aereo! lo segue quasi scena per scena. Alcuni dei dialoghi e del melodramma erano così banali che i realizzatori sapevano che potevano generare molto umorismo trattandolo con la massima serietà e riciclando certe scene senza cambiare nulla. Questo nuovo stile di umorismo aiuterebbe Aereo! diventare delle commedie di maggior successo e iconiche di tutti i tempi - e di conseguenza, un oscuro film catastrofico degli anni '50 finì per avere una seconda vita. Oggi è praticamente impossibile da guardare Ora zero! senza pensare a Aereo!.

(Questa clip mostra quanto siano simili i due film).

3Scorpione rosso (1989)
Solo il film di Corrupt Lobbyist Jack Abramoff

Il 1989 vide l'uscita di un film d'azione intitolato Scorpione rosso, interpretato da Dolph Lundgren come un soldato russo che decide di allinearsi con i ribelli africani anticomunisti per combattere i suoi vecchi compagni. Il film non ha avuto la produzione più liscia e ha superato il budget di quasi $ 10 milioni. Ha avuto una corsa indistinta nei teatri ed è stato praticamente dimenticato per i prossimi 15 anni. Ma quando il suo produttore / co-sceneggiatore ha iniziato a fare i titoli in prima pagina, la gente ha iniziato a parlare del film di nuovo. Questo è perché Scorpione rosso sembra essere l'unico film di credito del famigerato lobbista Jack Abramoff.

Dopo che la sua carriera cinematografica non andò da nessuna parte, Abramoff divenne un lobbista a Washington, DC e causò uno dei più grandi scandali nella storia del settore. Abramoff ha aiutato a battere $ 85 milioni in tasse da gruppi di nativi americani in vari schemi di casinò e si è guadagnato una condanna a sei anni di prigione. Quindi non dovrebbe essere una sorpresa apprendere che Abramoff usava anche tattiche non etiche durante le riprese di Scorpione rosso. Abramoff ha scelto di girare il film in Namibia, un paese controllato dal governo sudafricano per l'apartheid, e la Forza di difesa sud africana ha prestato persino le attrezzature di produzione e i veicoli. Inutile dire che condurre questo tipo di affari con il Sudafrica era seriamente disapprovato durante l'era dell'apartheid. Una volta diffusa la voce, ci furono proteste da attivisti anti-apartheid, e la Warner Bros. decise di ritirarsi dal loro accordo per distribuire il film. Non tutti sapevano che questo sarebbe stato lontano dalla più grande controversia della carriera di Jack Abramoff.

2Zyzzyx Road (2006)
Solo $ 30 incassati al botteghino

Nell'estate del 2005, un thriller a basso budget è stato girato sotto il titolo scomodo Zyzzyx Road. Nonostante recitasse nomi così riconoscibili come Katherine Heigl e Tom Sizemore, non c'era nulla di memorabile nel film e sembrava destinato a diventare la tua versione standard, run of the mill, straight-to-DVD. Tuttavia, i produttori avevano in mente una strategia diversa e volevano sfruttare una scappatoia nell'accordo con la Screen Actors Guild. I film a basso budget sono autorizzati a pagare i loro attori a un tasso inferiore finché il film ottiene una distribuzione cinematografica nazionale. Per questa ragione, Zyzzyx Road era stato prenotato all'Highland Park Village Theatre di Dallas e sarebbe caduto infamia incassando un totale di $ 30 al botteghino.

I produttori avevano pagato $ 1.000 per affittare il teatro per una settimana. Dal 25 febbraio al 2 marzo 2006, il cinema avrà una proiezione di mezzogiorno di Zyzzyx Road, ma poiché non c'era pubblicità per il film, solo sei persone andarono a vederlo. Due di questi mecenati si sono rivelati truccatori e amici della pellicola. Entrambi hanno finito per ottenere un rimborso, quindi il film al botteghino del film è arrivato tecnicamente a $ 20. I produttori volevano infine distribuire il film nei mercati esteri e distribuirlo sul mercato nazionale dopo che Katherine Heigl ottenne più fama nello show televisivo, Grey's Anatomy. Questa strategia non ha funzionato, tuttavia, come Zyzzyx Road non è stato rilasciato su home video in Nord America per altri sei anni. La peggiore performance al botteghino di tutti i tempi è ancora la più grande eredità del film.

1Le Cheerleaders oscillanti (1974)
Evidenza chiave nel caso di condanna errata

La trama ultrasottile di Le Cheerleaders oscillanti coinvolge un giornalista che va sotto copertura con una squadra di cheerleading del college. Come film, non c'è nulla che lo distingua dalle migliaia di altri film di exploit squallidi che hanno suonato nei teatri drive-in per tutti gli anni '70. Però, Le Cheerleaders oscillanti ha acquisito un significato al centro di uno dei più infami casi di condanna illecita di tutti i tempi. Il 27 novembre 1976, un vagabondo di Dallas di nome Randall Dale Adams fece un giro con un uomo di nome David Harris. Quella notte entrambi hanno partecipato a una proiezione drive-in di Le Cheerleaders oscillanti. Dopo che se ne sono andati, il loro veicolo è stato fermato da un agente di polizia di nome Robert Wood, e Adams avrebbe sparato a lui.

Adams è stato condannato a morte per l'omicidio, ma ha sempre mantenuto la sua innocenza. Nel 1988, il suo caso è stato profilato nel documentario, La sottile linea blu, che suggeriva che David Harris fosse il vero assassino. Il film in realtà costrinse i tribunali a rivedere il caso e un dettaglio chiave su Le Cheerleaders oscillanti ha contribuito a gettare dubbi sulla colpevolezza di Adams. Adams ha sempre affermato di aver lasciato il drive-in prima che il film finisse e che Harris lo abbia lasciato nel suo appartamento poco dopo le 22:00. La storia di Harris è che lui e Adams hanno lasciato il drive-in insieme dopo la mezzanotte quando il film è finito. Tuttavia, la giuria del processo originale di Adams non ha ricevuto informazioni chiave: il drive-in non ha mostrato la mezzanotte di Le Cheerleaders oscillanti quella notte, quindi la storia di Harris non poteva essere vera. Dopo aver scontato 12 anni di carcere per un crimine che non ha commesso, Randall Dale Adams è stato finalmente rilasciato.