10 brani rock ispirati agli eventi raccapriccianti
Sappiamo tutti che sesso, droga e rock 'n' roll vanno insieme come burro di arachidi, gelatina e pane bianco. Ma a volte le cose più raccapriccianti diventano l'ispirazione per i brani dei musicisti rock. Ecco 10 esempi di quando il morboso è diventato melodico.
10 'A Day In The Life'
Di The Beatles
I Beatles sono come la pizza, tutti li conoscono e quasi tutti piacciono a loro. Dai loro primi tempi puliti, kitsch-pop, cantando di tenersi per mano e torcere e urlare, ai loro ultimi giorni alimentati dagli acidi, durante i quali hanno registrato alcune delle musiche più acclamate dalla critica di tutti i tempi, i Beatles hanno qualcosa in più per ogni gusto
Non estraneo a una vasta gamma di temi nella loro musica, la canzone dei Beatles del 1967 "A Day in the Life" è stata ispirata, in parte, da un tragico incidente automobilistico. In Hunter Davies Gli scarafaggi- l'unica biografia autorizzata della band - John Lennon spiega che il primo versetto della canzone, che inizia, "Ho letto le notizie oggi, oh ragazzo / A proposito di un uomo fortunato che ha fatto il voto", parlava della morte di Tara Brown, una mondana di Londra , erede della fortuna della birra Guinness e amico dei Beatles. Brown stava guidando la sua auto sportiva ad alta velocità quando presumibilmente non riuscì a vedere un cambiamento di semaforo, ispirando la frase "Non si accorse che le luci erano cambiate" e si scontrò con un camion parcheggiato. È morto dalle sue ferite il giorno successivo.
"Non ho copiato l'incidente", ha detto Davies citando Lennon. "Tara non ha perso la testa. Ma era nella mia mente quando stavo scrivendo quel versetto. "Tuttavia, la canzone rimane una misteriosa ode per una morte prematura.
9 'Peace Frog'
Di The Doors
http://www.youtube.com/watch?v=X34JarNjoIU
The Doors ha fuso il blues, il jazz e il puro rock 'n' roll sotto la voce del loro frontman dei Lizard King Jim Morrison, diventando una delle più grandi band rock di tutti i tempi. Morrison, cantautore, cineasta e poeta, ha spesso parlato del suo interesse per la cultura dei nativi americani, espressa in gran parte del suo lavoro: la "Rana della pace" degli anni '70 non fa eccezione.
Anche se Morrison inizia quasi ogni linea di questo punzonatura, tre minuti con la parola "sangue", è un breve momento di poesia parlata che meglio lascia trasparire il significato della canzone. "Indiani sparsi sull'autostrada dell'alba, sanguinanti / fantasmi affollano la mente fragile e ovattata del bambino piccolo", dice Morrison in tono solenne. Come va la storia, queste linee di immagini intense sono state ispirate da un incidente d'auto che Morrison e la sua famiglia avevano trascinato su una riserva indiana quando aveva solo quattro anni. Morrison avrebbe continuato a riferire l'incidente molte volte nella sua vita, descrivendo la scena in modo raccapricciante, come fa in "Peace Frog".
Tuttavia, in Nessuno qui eccede vivo, La biografia di Jerry Hopkins e Danny Sugermen del compianto cantante, il padre di Morrison ha detto che la scena dell'incidente era molto più addomesticata della macabra foto che Jim dipingeva di volta in volta in poesie, canzoni e interviste. Qualunque sia la verità, l'incidente ha avuto un impatto enorme su Morrison, e lo ha considerato l'incidente più formativo della sua vita.
8 In The Airplane Over The Sea
Dal Neutral Milk Hotel
https://www.youtube.com/watch?v=6jtZx9LNpAY
Come Maniaci e disadattati è per il mondo della televisione e Clerks è per il mondo dei film, Neutral Milk Hotel è per il mondo della musica, un fenomeno di culto. I rocker del sud, guidati dall'enigmatico front man Jeff Mangum, hanno fatto il loro ingresso nella scena musicale indipendente della fine degli anni '90, con il loro secondo e più popolare album In aereo sopra il mare. La relativa popolarità dell'album del 1998 potrebbe sorprenderti quando pensi che le sue 11 tracce siano state ispirate da Anne Frank Il diario di una ragazza.
In un'intervista con Ardesia, Mangum ha ammesso di aver passato diversi giorni a piangere dopo aver letto il libro e sognando di tornare indietro nel tempo per salvare la giovane vittima dell'Olocausto. La voce lamentosa di Mangum vibra sulla stoffa vagamente distorta della traccia del titolo dell'album, mentre canta le battute su Frank, come ad esempio: "Ci sono luci nelle nuvole / il fantasma di Anna tutto intorno / Ascolta la sua voce mentre si muove e risuona attraverso di me. ”
7 'Crepacuore'
Di The Fray
La band più giovane della nostra lista, la Fray, si è formata nel 2002 a Denver. Sono diventati famosi nel 2005 con il loro radio-friendly "Over My Head (Cable Car)", che è diventato uno dei primi 10 singoli negli Stati Uniti.
Anche se l'accattivante e ottimista "Heartbeat" del 2011, con linee come "Devi amare qualcuno", sembra essere nient'altro che una canzone d'amore sdolcinata, accattivante, il suo vero significato è molto più oscuro. Secondo il frontman della band, Isaac Slade, e i rapporti del Huffington Post, la canzone parla del famigerato genocidio ruandese, che ha causato la morte di circa 800.000 ruandesi in soli 100 giorni. Slade ha trovato l'ispirazione per scrivere la canzone mentre visitava la capitale ruandese Kigali, dove si trovava sulla tomba di oltre 250.000 vittime del genocidio. Nel coro della canzone, Slade canta, "Se puoi amare qualcuno, amalo allo stesso modo", promuovendo il messaggio anti-violenza della canzone.
6 'Adam's Song'
Di Blink-182
I rocker punk-pop Blink-182 hanno girato nudi attraverso set di video musicali e cantato canzoni sciocche sulle chiamate agli scherzi telefonici e come fa schifo a lavorare per vivere. Ma anche il trio della California meridionale ha un lato serio, e quella parte è meglio espressa nel loro successo del 2000, "Adam's Song".
Con frasi come "Sono troppo depresso per andare avanti / Ti dispiacerà quando me ne sarò andato", non è difficile capire l'ispirazione dietro questa canzone. Secondo un 2004 Washington Post articolo, la canzone è stata scritta dopo che la band ha ricevuto una lettera di suicidio da un fan. Fortunatamente, il fan sopravvisse al suo tentativo di suicidio, ma in un amaro colpo di ironia, la canzone ispirata al suicidio divenne parte di esso nella primavera del 2000. Greg Barnes, uno studente di 17 anni della scuola superiore che aveva assistito al orrori del massacro della Columbine High School, si impiccò nel suo garage con "Adam's Song" suonando su un CD. Il membro della band Mark Hoppus in seguito avrebbe dichiarato a MTV di essere rattristato nel sentire la notizia del suicidio del ragazzo, ribadendo che il punto della canzone era il superamento della depressione e dei pensieri suicidi, non il cedere a loro.
5 "Nebraska"
Di Bruce Springsteen
Come il suo più affilato, Bob Dylan, che ha la voce nasale, Bruce Springsteen non è estraneo alla scrittura di testi poetici. E, con o senza la E Street Band, il Boss ha sempre apprezzato i critici. Nella title track del suo album solista del 1982 Nebraska, Springsteen assume audacemente il punto di vista di un serial killer.
"L'ho vista in piedi sul suo prato davanti solo a torcere il suo bastone / Io e lei siamo andati a fare un giro, signore ... e 10 innocenti sono morti", canta Springsteen. Stava canalizzando la voce dello spree-killer Charles Starkweather, che ha ucciso 11 persone nel Nebraska e nel Wyoming alla fine degli anni '50. Starkweather ha commesso 10 degli 11 omicidi con la sua ragazza adolescente, Caril Ann Fugate, al suo fianco, motivo per cui Springsteen allude a 10 omicidi - non 11 - nella canzone. Springsteen è stato ispirato a scrivere la canzone dopo aver visto il film del 1973 Badlands, che era liberamente basato sulla follia omicida di Starkweather. Nella canzone, il narratore descrive gli omicidi, così come il suo processo e l'imminente esecuzione, poiché il vero Starkweather fu eseguito per mezzo della sedia elettrica nel 1959.
4 "Tears In Heaven"
Di Eric Clapton
Eric Clapton, l'ascia dall'Inghilterra, originariamente di fama Cream, fu nominato Pietre rotolanti secondo miglior chitarrista di tutti i tempi. Questo talento scorre attraverso i diffusori in molte delle sue canzoni, nessuna delle quali è carica di emozione come "Tears in Heaven" del 1992.
Nella canzone, Clapton sta parlando con suo figlio, Conor, che aveva appena quattro anni quando cadde a morte dalla 53a storia di un condominio di New York City nel 1991. Linee del tipo "Sapresti il mio nome / Se io ti ho visto in paradiso? "e" Devo essere forte / E portare avanti / Perché so che non appartengo / Qui in paradiso "catturare l'intenso dolore di Clapton dopo l'incidente. Da allora ha detto che la pista serviva da veicolo per il suo lutto. La canzone raggiunse il secondo posto nella classifica Billboard Hot 100 negli Stati Uniti, rendendola la canzone più popolare della nostra lista.
3 "Polly"
Di Nirvana
Si dice che Kurt Cobain, il front man dei Nirvana, abbia un'ossessione per tutto ciò che è grottesco. Il suo interesse per la pittura divenne uno sbocco per questa ossessione, poiché spesso incorporava sangue, sperma e persino materia fecale nelle sue opere. Anche se la canzone più popolare dei Nirvana, "Smells Like Teen Spirit", è stata un inno altopico per angoscia adolescenziale che è stata erroneamente ispirata al marchio deodorante femminile, altre canzoni del gruppo rock hanno un retroscena più macabro - una di quelle che sono " Polly.”
La canzone dolce e acustica del 1991 è stata ispirata da un articolo di giornale che Cobain ha letto su una ragazza di 14 anni che è stata rapita, stuprata e torturata con una torcia per fiamma dal condannato violentatore e rapitore Gerald Arthur Friend nel 1987. Simile a quello che Springsteen fa in "Nebraska", Cobain assume la prospettiva di Friend nello scrivere la canzone, quasi umanizzandolo attraverso il tono casuale dei testi. Nella biografia di Charles R. Cross di Cobain, Più pesante del paradiso, confronta la canzone con il romanzo di Truman Capote del 1966 Nel sangue freddo, che ha descritto il brutale omicidio del 1959 della famiglia Clutter in un modo che quasi implorava la simpatia per i due assassini.
2 'Sunday Bloody Sunday'
Di U2
Gli U2 sono sovrani rock moderni, se esiste una cosa del genere. Il quartetto irlandese è in circolazione dal 1976, sfornando hit dopo hit, "Sunday Bloody Sunday" è uno di questi.
In un 2010 Rolling Stone articolo, front man U2 Bono riflette sull'ispirazione per la canzone: un tragico evento che si è svolto nella città di Derry, in Irlanda, la mattina del 30 gennaio 1972. Nel mezzo di "The Troubles", un conflitto etnazionalista nell'Irlanda del Nord, che ha attraversato quattro decenni, i membri dell'esercito britannico hanno aperto il fuoco contro un gruppo di manifestanti innocenti e disarmati per i diritti civili, uccidendo 14 di loro, tra cui sette adolescenti. L'evento divenne noto come "Bloody Sunday" e sarà incarnato per sempre nella canzone degli U2 del 1983 con lo stesso nome. Una volta che hai familiarizzato con la storia fin troppo reale di questa canzone, linee come "I corpi disseminati attraverso la strada senza uscita", cantata da Bono nel suo ululato caratteristico, sono abbastanza per farti venire i brividi lungo la schiena.
1 'Jeremy'
Di Pearl Jam
I Pearl Jam sono i re del rock degli anni '90. La loro canzone del 1992 "Jeremy" è inquietante e arrabbiata, e per una buona ragione. È stato scritto su un ragazzo di 15 anni di nome Jeremy che si è sparato di fronte ai suoi compagni di classe in una scuola superiore del Texas nel 1991. Il frontman dei Pearl Jam Eddie Vedder ha scritto la canzone dopo aver letto dell'incidente in un articolo di giornale.Mentre la storia va, il ragazzo lasciò l'aula, tornò con un revolver calibro .357, si diresse verso la parte anteriore della classe, mise la canna della pistola in bocca e premette il grilletto. Vedder in seguito avrebbe discusso di quanto fosse commosso dalla storia nelle interviste televisive.
La linea ricorrente "Jeremy ha parlato in classe oggi" è una metafora inquietante che allude al fatto che i compagni di classe di Jeremy in seguito lo descrissero come "molto tranquillo". Ti sfido a guardare negli occhi di Vedder nel video musicale di "Jeremy" e non ottenere fuori di testa.