I 10 artisti influenti nella musica elettronica

Questa è una lista dei DJ e artisti più influenti nella musica elettronica. Se fosse il miglior artista o DJ list, sarebbe stato molto diverso. Restringere le selezioni è stato difficile e sono sicuro che molti contesteranno i risultati, ma sarebbe difficile immaginare la scena come è oggi, se questi ragazzi non fossero coinvolti. Questo elenco include dj e artisti.

10

Aphex Twin

Richard David James, in arte Aphex Twin, è un musicista elettronico che è stato descritto come "la figura più inventiva e influente nella musica elettronica contemporanea. Il suo stile di produzione e arrangiamento unico ha reso popolare un piccolo genere musicale (gabba). Nel 1992 la rivista Rolling Stone scrisse dell'album: "Aphex Twin si espandeva ben oltre la musica ambient di Brian Eno fondendo lussureggianti paesaggi sonori con battute oceaniche e linee di basso." È stato accreditato per aver creato la musica più interessante mai creata con una tastiera e un computer. "Il suono" alternativo "di Aphex è in prima linea nella multiforme odierna, la cultura dell'ascolto IPod.

9

Il prodigio

The Prodigy è un gruppo di musica elettronica formato da Liam Howlett nel 1990, a Braintree, nell'Essex, in Inghilterra. Hanno venduto oltre 16 milioni di dischi in tutto il mondo che non ha eguali nella storia della musica da ballo. La loro musica è composta da vari stili che vanno da rave, hardcore, industrial e breakbeat nei primi anni '90 a rock alternativo e big beat con elementi vocali punk in epoche successive. The Prodigy è emerso per la prima volta nella scena underground dei primi anni '90 e da allora ha raggiunto un'immensa popolarità e fama mondiale. Il successo di Prodigy è un tributo al loro suono, che porta gli ascoltatori che non hanno "goduto" della musica elettronica, fino a quando non hanno ascoltato The Prodigy.

8

Daft Punk

Daft Punk è un duo di musica elettronica composto da musicisti francesi Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter. Il duo è considerato una delle collaborazioni di musica elettronica di maggior successo di tutti i tempi, sia nelle vendite di album che in quelle di critica. Il Daft Punk ha raggiunto una notevole popolarità nel movimento delle case in Francia alla fine degli anni '90, ma a Daft Punk viene anche attribuito il merito di produrre canzoni considerate essenziali nella scena della casa francese. Con la loro apparenza iconica hanno plasmato e plasmato una carriera immaginativa e hanno lavorato con artisti di massa come Kanye West e sono persino passati alla regia e alla scrittura di film per ramificarne la radice creativa.

7

Pete Tong

Peter "Pete" Tong è un DJ inglese che lavora per BBC Radio 1. È conosciuto in tutto il mondo dai fan come la voce innovativa della musica elettronica per ospitare programmi come Essential Mix e Essential Selection sulla più grande stazione radio del mondo. Pete è un nome casalingo e superstar, club che riempie DJ che ha costantemente il dito sul pulsante della musica elettronica. Tong ha la capacità di creare o sgonfiare un artista e non ha intenzione di cambiare la sua posizione nella scena musicale elettronica.

6

Frankie Knuckles

Frankie Knuckles è un DJ americano, produttore discografico e artista di remix. Ha giocato un ruolo importante nello sviluppo della musica house (una musica dance elettronica influenzata dalle discoteche) come un DJ di Chicago negli anni '80 e ha contribuito a diffondere la musica house negli anni '90, con il suo lavoro come produttore e remixer. Nel 2005, Knuckles è stato inserito nella Dance Music Hall of Fame per i suoi successi come DJ. Poiché le sue produzioni e remix stavano diventando sempre più popolari, e stava anche aprendo nuovi orizzonti. Quando Junior Vasquez ha preso un anno sabbatico da The Sound Factory di Manhattan, ha preso il posto e ha lanciato una corsa di successo come DJ resident fino a quando Vasquez ha fatto il suo ritorno, a quel punto Knuckles è diventato il DJ resident al The Sound Factory Bar. Knuckles è rimasto parte della scena underground. Nel 1992, Larry Flick di Billboard ha commentato: "È probabilmente il miglior produttore di musica dance che abbiamo in America. Capisce il groove, ma capisce le canzoni e l'intero quadro. "Knuckles ha vinto il Grammy Award del 1997 come Remixer of the Year, Non-Classical.

5

Re Tubby

King Tubby (nato Osbourne Ruddock) era un ingegnere del suono e dell'elettronica giamaicana, noto soprattutto per la sua influenza sullo sviluppo della musica Dub negli anni '60 e '70. L'innovativo lavoro di studio di Tubby, che lo ha visto elevare il ruolo di ingegnere di missaggio a una fama creativa precedentemente riservata solo a compositori e musicisti, si sarebbe dimostrato di grande influenza su molti generi di musica popolare. Viene spesso citato come l'inventore del concetto del remix, e quindi può essere visto come un antecedente diretto di molta danza e produzione di musica elettronica.

4

Afrika Bambaataa

Afrika Bambaataa (aka Kevin Donovan) è un DJ americano del South Bronx, che è stato determinante nel primo sviluppo dell'hip hop negli anni '80. Afrika Bambaataa è uno dei tre principali artefici del deejaying break-beat ed è rispettosamente conosciuta come "Grandfather" e "Godfather" e The Amen Ra della Universal Hip Hop Culture, nonché The Father of The Electro Funk Sound. Attraverso la cooptazione della gang di strada Black Spades nella Universal Zulu Nation orientata alla musica e alla cultura, è responsabile della diffusione della cultura rap e hip hop in tutto il mondo e contribuisce a creare un gigante da svariati milioni di sterline di un genere musicale. Molti artisti devono molto ad Africka Bambaataa e ai suoi coetanei.

3

Kraftwerk

I Kraftwerk sono un gruppo musicale tedesco influente nell'evoluzione della musica elettronica moderna. Il suono firma Kraftwerk combina ritmi di guida e ripetitivi con melodie orecchiabili, principalmente seguendo uno stile di armonia classico occidentale, con uno minimalista. Erano il primo gruppo ad utilizzare rigorosamente la strumentazione elettronica solo nella loro produzione.I testi semplificati del gruppo sono a volte cantati attraverso un vocoder o generati da software di speech computer. Nei primi anni '70 e nei primi anni '80, il suono distintivo di Kraftwerk era rivoluzionario per il suo tempo e ha avuto un impatto duraturo su molti generi di musica popolare moderna. David Bowie è stato uno dei primi artisti di registrazione a rivendicare un'influenza diretta dalla musica di Kraftwerk. Parte di questo può essere ascoltata in una serie di album che iniziano con Station To Station e continuano con la Berlin Trilogy-Low, "Heroes" e Lodger. L'associazione di Iggy Pop con Bowie in questo periodo si tradurrebbe nei classici album Lust For Life e The Idiot. I membri di Kraftwerk erano reciproci ammiratori di entrambi gli artisti, il nome li ha lasciati cadere nel testo del suo singolo "Trans-Europe Express" del 1977. Il Planet Rock (1982) di Afrika Bambaataa è stato un importante successo per l'hip-hop e la nascita della musica elettronica, che contiene elementi di "Trans-Europe Express" e "Numbers". L'azione legale è stata perseguita contro Bambaataa e ha vinto per la sfacciata uso di questi suoni e melodie particolari senza dare il giusto credito al gruppo. Dal momento che la causa, ora è dato un credito adeguato sui crediti di scrittura della canzone. Numerosi artisti hanno continuato a campionare e rubare vari elementi dal catalogo di Kraftwerk.

2

David Mancuso

David Mancuso è senza dubbio il singolo individuo più influente nello sviluppo della musica dance DJ. È il creatore delle famose feste "solo su invito" di New York che sono diventate famose come "The Loft". Il primo partito del genere si tenne nel 1970 e fu chiamato "Love Saves The Day". Precedentemente, stava suonando dischi per i suoi amici su base semi-regolare già nel 1966, e queste feste divennero così popolari che nel 1971 lui e Steve Abramowitz, che lavoravano alla porta, decisero di farlo su base settimanale. Le sue feste hanno la sensazione di libertà di movimento e l'intimità che si trovano nel classico party in affitto o festa in casa. Mancuso è un pioniere in quanto ha accuratamente pensato e perfezionato il suo concetto di "festa privata", distinto dal modello commerciale più apertamente commerciale del nightclub. Questo cambio di direzione nella promozione del club va di pari passo con il mondo della musica elettronica.

1

Francis Grasso

Francis Grasso è stato uno dei tanti eroi non celebrati nel mondo dei DJ! È stato il primo DJ a perfezionare il modo in cui incastrare un disco e rilasciarlo a tempo per creare un mix continuo di musica nella scena del nightclub. Sì, i DJ radiofonici avevano già usato questa tecnica in precedenza, ma non per creare un mix continuo di musica; inoltre Francis ha iniziato a prestare attenzione all'energia e al sentimento di ogni canzone e ha iniziato a mettere insieme le canzoni in serie che corrispondevano all'energia che stava ottenendo dai ballerini sul pavimento. Più emettevano, più restituiva. Ancora più importante, è stato il primo DJ a seguire (o sovrapporre) 2 dischi insieme al fine di mantenere un flusso costante di energia per tutta la notte, abbinando i battiti della musica. Sebbene queste cose sembrino semplici per gli standard odierni, alla fine degli anni '60 e all'inizio degli anni '70 queste tecniche, insieme al suo stile di programmazione progressivo e innovativo, erano piuttosto rivoluzionarie e fornivano la base per il resto di noi che seguivamo.

Collaboratore: deletetechnique