10 sorprendenti ma superate innovazioni di Walt Disney

La maggior parte ricordata per i parchi a tema che portano il suo nome, l'immaginazione di Walter Disney è stata davvero sorprendente. Sebbene i suoi esordi come fumettista fossero abbastanza umili, ha presto rivoluzionato il settore dell'animazione, contribuendo molto di più di un semplice mouse spensierato. Ha continuato a influenzare innumerevoli campi per tutta la sua vita, tra cui la robotica e il trasporto. In un vero culmine di tutti i suoi talenti, Walt è persino riuscito a progettare una "città del futuro" completamente funzionale prima della sua morte nel 1966.

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Switch-Back / Interactive Lines

La Disney ha spesso esposto le sue innovazioni all'annuale fiera mondiale di New York. Le sue attrazioni hanno attirato folle di spettatori che si sono riversate fuori dalle aree di attesa all'interno dei padiglioni e sulla zona fieristica. L'implementazione di linee di switch-back (linee che si ripiegano su se stesse invece di rimanere diritte) ha permesso a più persone di essere condensate in un'area più piccola in modo efficiente e organizzato. Oggi le linee di switch-back sono visibili nelle banche, negli aeroporti e, naturalmente, nei parchi a tema Disney. Successivamente, la Disney portò il concetto di "attesa in linea" a un livello completamente nuovo con l'introduzione di linee interattive. Queste sono linee che in realtà diventano parte della corsa stessa. Ad esempio, le attrazioni Disney come la Haunted Mansion, la Torre del Terrore e Midway Mania (nella foto sopra) sono tutte caratterizzate da linee interattive uniche.

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Centri commerciali

La Disney è stata responsabile di molte innovazioni estremamente influenti nel corso della sua vita, alcune anche involontariamente. Main Street, USA a Disneyland è ampiamente riconosciuto come il primo centro commerciale al coperto del mondo. I negozi su entrambi i lati della strada hanno aperture che ti permettono di andare da un negozio all'altro, tutti sotto copertura, da un capo all'altro della strada. Il design potrebbe non essere stato fatto con i centri commerciali in mente, ma le aziende hanno sicuramente preso l'idea e correre con esso.

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Trasporti / Monorotaie

Spostare grandi gruppi di persone in modo rapido ed efficiente erano alcuni dei principi fondamentali di Epcot (ai tempi in cui Epcot stava per diventare una città modello del futuro). La Disney ha aperto la strada all'uso del sistema PeopleMover completamente elettrico, che era stato progettato per trasportare i residenti intorno a Epcot. Anche sul tavolo da disegno era l'uso di monorotaie per il trasporto di massa di residenti da e verso la sezione urbana della città. Entrambi i sistemi sono ancora in uso oggi. The PeopleMover si trova nel Magic Kingdom e in realtà passa attraverso Space Mountain, dove si può vedere una porzione del modello di Epcot. La monorotaia si trova dentro e intorno al Magic Kingdom e Epcot. La monorotaia della Disney era il primo sistema monorotaia operativo quotidianamente in America.

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Merce

La Disney era un pioniere nel merchandising. Capì presto che la merce giusta poteva diventare uno strumento efficace per promuovere film e serie TV Disney. Non appena Topolino divenne popolare, i produttori della Disney lo inondarono di idee per incassare il fenomeno. Disney voleva solo i migliori prodotti per portare il nome e l'immagine di Topolino. Lo studio ha negoziato una royalty del 2,5-5% su tutti gli articoli e, alla profondità della Grande Depressione, i consumatori hanno acquistato centinaia di migliaia di articoli da giocattoli e coni gelato ai famosi orologi Mickey Mouse. Nei primi anni '50 il programma televisivo di Disneyland trasmise lo spettacolo Davy Crockett. Un embargo commerciale con la Cina ha portato ad eccedenze di pelli di procione e ha ispirato la Disney a negoziare un accordo per cappelli di pelle di vitello come quello indossato da Crockett nello show. La domanda ha superato le aspettative e il cappello è stato venduto a milioni. Il compositore George Burns ha messo insieme una canzone intitolata "The Ballad of Davy Crockett" per lo spettacolo. La pista divenne rapidamente un successo, vendendo dieci milioni di copie e spendendo un mese al numero 1. Anche se oggi diamo per scontato il merchandising, al tempo di Disney queste nuove innovazioni hanno contribuito a cambiare l'intrattenimento americano.

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Televisione

Molto prima che una televisione si sedesse in ogni salotto, la Disney capì il loro potere. Durante le prime fasi della pianificazione di Disneyland, Walt e suo fratello Roy sapevano che avevano bisogno di soldi per finanziare un progetto così ambizioso. Roy si è recato a New York per incontrare i dirigenti della rete per discutere della capacità della TV di finanziare e promuovere il parco. ABC ha accettato una serie settimanale Disney. La serie debuttò nel 1954 con grande successo. Lo studio ha utilizzato la serie per promuovere il parco a tema e promuovere i film Disney. Walt ha insistito per girare il maggior numero possibile di segmenti a colori, anche se la maggior parte dei televisori utilizzava ancora il bianco e il nero, perché credeva che il colore sarebbe diventato il nuovo standard. Qualche anno più tardi, trasferì il suo spettacolo alla NBC, dove l'intero programma fu trasmesso a colori e intitolato "Walt Disney's Wonderful World of Colour". Con questa serie televisiva del 1961, i Disney Studios divennero i primi a fornire una programmazione a colori regolare per la televisione . Disney ha visto chiaramente il valore dell'allora mezzo infantile della televisione. Era consapevole del potere della promozione attraverso la TV e lo usava per connettersi con il pubblico in un modo completamente nuovo.

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Dark Rides Attrazioni completamente recintate

La New York World's Fair del 1965 ha visto la Disney introdurre con successo una serie di innovazioni di guida mai viste prima. Tradizionalmente, le attrazioni del parco a tema includevano giostre all'aperto e forse una divertente casa / casa stregata. Disney ha cambiato radicalmente questo modello, creando lo standard per quello che ora consideriamo "parchi a tema". Quando la Disney lavorava all'attrazione "It's a Small World", si pensava che fosse un'attrazione. La Disney si rese conto, tuttavia, che non poteva gestire abbastanza persone usando un formato walk-through. Quindi, l'attrazione divenne un giro in barca, dove le barche a fondo piatto venivano gentilmente spinte da getti sottomarini.Il sistema di guida ebbe un tale successo che i Pirati dei Caraibi, originariamente pensati per essere una passeggiata, furono trasformati in un giro in barca più realistico. Cavalcate come il Matterhorn Mountain, le prime montagne russe in acciaio chiuse al mondo, e "Soarin" in Epcot, rientrano anche nei parametri di "adattarsi al tema dello spettacolo". Il sistema di guida Omni-mover, dove i veicoli di guida scivolano lungo su un pista in continuo movimento, è stato sviluppato per l'Esposizione Universale ed è stato utilizzato sull'attrazione di Ford Magic Skyway. Cavalca come la Haunted Mansion nel Magic Kingdom (le favolose carrozzine del doom) e Spaceship Earth in Epcot utilizza ancora il sistema.

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Parchi a tema per famiglie

Walt Disney sognava di creare la prima impresa di intrattenimento in cui bambini e genitori potessero divertirsi insieme. Anche se oggi possiamo dare per scontato un concetto del genere, l'idea è stata davvero innovativa a metà del 20 ° secolo. Tradizionalmente, i parchi di divertimento si rivolgevano solo ai bambini, lasciando i tag ai genitori senza nulla da fare. Walt immaginava un luogo in cui genitori e figli potessero condividere esperienze divertenti tra loro. Disneyland, inaugurato il 17 luglio 1955, era quel posto. Disney ha anche circondato il suo innovativo parco con una barriera di terra per isolare i suoi ospiti dalle intrusioni del mondo esterno e collocarli in un'atmosfera rassicurante. Disney ha sottolineato che i parchi sono rassicuranti, che il mondo può essere OK, che puoi parlare con uno sconosciuto in un luogo pubblico e che un luogo pubblico può essere pulito.

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Audio-Animatronics

Accusato dalla partecipazione della Disney alla World's Fair, l'audio-animatronics divenne una delle scoperte più significative nella storia dell'intrattenimento nei parchi a tema. Attrazioni come The Carousel of Progress, Ford's Magic Skyway e Great Moments con il sig. Lincoln hanno tutte visto i robot della Disney mai visti prima. Le figure audio-animatroniche si muovevano e chiacchieravano, grugnivano e gesticolavano come veri esseri viventi. Era un nuovo giocattolo per lo staff creativo della Disney e un nuovo modo di raccontare storie tridimensionali. Mentre il Carousel of Progress e il Magic Skyway erano caratterizzati da personaggi piuttosto anonimi, la figura di Lincoln ricreava il famoso presidente degli Stati Uniti in modo sbalorditivo. Risultò, a ben vedere, essere una macchina radicale; la prima volta il mondo avrebbe mai visto una figura animata davvero credibile. Le ultime e più sofisticate figure audio-animatroniche continuano a svolgere ruoli di primo piano in tutto il mondo dell'intrattenimento Disney.

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Animazione e film

È difficile immaginare qualsiasi aspetto dell'animazione che non sia stato influenzato da Walt. Ha creato il primo cartone animato per sincronizzare con successo il suono e l'immagine (Steamboat Willie, 1928). È stato responsabile del primo lungometraggio animato (Biancaneve ei sette nani, 1937). Ha aperto la strada all'uso della tecnica di ripresa Circle Vision, che gli ha permesso di girare e presentare film a 360 gradi, circondando il pubblico. Fu anche il primo a sviluppare una stampante ottica in grado di combinare live action e animazione (The Three Caballeros, 1945). E come se ciò non bastasse, forse il suo più grande contributo al mondo dell'animazione è stata la sua invenzione della fotocamera multi-piano, nella foto sopra (brevetto n. 2.201.689). La camera multi-piano è una speciale macchina fotografica cinematografica che ha permesso alla Disney di trasformare un'animazione piatta e unidimensionale in scatti a strati con profondità e movimento. Varie parti dei livelli del disegno sono lasciate trasparenti, per consentire di vedere altri livelli dietro di loro. I movimenti sono calcolati e fotografati fotogramma per fotogramma, con il risultato di un'illusione di profondità grazie al fatto che diversi livelli di grafica si muovono a velocità diverse. Trasformò l'animazione più o meno nello stesso modo in cui la computer grafica ha fatto anni dopo.

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Città del futuro

EPCOT è l'acronimo di "Experimental Prototype Community of Tomorrow". Nessuno può dire solo quando l'idea di creare una città modello del futuro è arrivata a Walt Disney, ma già nel 1964, operando in segreto, la Disney ha iniziato a pianificare una vera città del mondo. futuro; uno sviluppo che combina tecnologie e materiali di ultima generazione con concetti testati nel tempo sulle comunità vivibili. Il design radiale di Epcot circondava un nucleo urbano ad alta densità con quartieri a bassa densità; al centro c'era un'area del centro di 50 acri che ospitava alberghi, appartamenti, centri congressi e uffici, e negozi e luoghi di intrattenimento. Sovrastante era la guglia di un hotel cosmopolita di 30 piani, che offre agli ospiti una vista panoramica dell'elegante metropoli di Walt.

Il trasporto era importante per Walt's Epcot; il layout della città è stato progettato per scoraggiare l'uso dell'automobile. Si poteva accedere alle strutture tramite PeopleMover, oppure, per coloro che guidavano, un intricato sistema di strade permetteva agli automobilisti di viaggiare per la città senza ingorghi o persino semafori. Una lobby del centro di trasporto chiusa permetteva trasferimenti tra il sistema PeopleMover della città e monorotaie che collegavano ad altre parti dello sviluppo previsto di Disney World. Walt ha detto che Epcot sarà costantemente aggiornato per proiettare una visione di "modelli ottimali di vita urbana" di 25 anni nel futuro, ed è stato progettato per essere un ambiente dinamico che "introdurrebbe e testerà e dimostrerà sempre nuovi materiali e nuovi sistemi". Purtroppo, Walt Disney morì nel 1966, prima che Epcot potesse essere realizzato. Il fratello di Walt, Roy, decise di sospendere la pianificazione del master in favore di concentrare tutti gli sforzi per finire il Magic Kingdom. La visione di Epcot vive ancora oggi, tuttavia, come uno dei quattro parchi a tema in Walt Disney World.