10 mestieri artigianali affascinanti

Artisan Craft è la creazione di un oggetto realizzato per servire una o più funzioni pratiche ed essere influente come un lavoro artistico. Tuttavia, alcune delle voci di questo elenco non hanno alcun fine pratico oltre al merito artistico e all'estetica, ma sono tutte molto apprezzate poiché prendono a prestito da set di abilità simili. Alcuni mestieri artigianali molto noti sono stati omessi, come la ceramica e le trapuntature, poiché il focus di questa lista è sui mestieri più intriganti e meno conosciuti.

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Azulejo

Azulejo è una forma di ceramica portoghese o spagnola dipinta a stagno. Tipicamente, gli azulejos possono essere trovati all'interno e all'esterno di chiese, palazzi, case ordinarie e persino stazioni ferroviarie o stazioni della metropolitana. Costituiscono un aspetto importante dell'architettura portoghese in quanto vengono applicati su pareti, pavimenti e persino soffitti. Non erano solo usati come una forma d'arte ornamentale, ma avevano anche una specifica capacità funzionale come il controllo della temperatura nelle case. Molti azulejos riportano importanti aspetti storici e culturali della storia portoghese.

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Pizzo

Il pizzo è un tessuto traforato, visibile per i fori aperti modellati nel lavoro. I fori possono essere formati rimuovendo i fili o il tessuto da tessuto precedentemente tessuto, ma più spesso vengono creati degli spazi aperti come parte del tessuto di pizzo. L'arte della lavorazione del merletto è antica, anche se il vero merletto e l'uso diffuso di esso non sono apparsi fino alla fine del XV secolo. Un vero merletto viene creato quando un filo viene avvolto, intrecciato o intrecciato ad altri fili indipendentemente da un tessuto di supporto. Lino, seta e persino fili d'argento e d'oro erano usati originariamente, mentre la maggior parte dei pizzi ora è fatta con filo di cotone.

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Calligrafia

La calligrafia è definita come l'arte di dare forma ai segni in modo espressivo, armonioso e abile. La calligrafia moderna spazia da insegne e disegni funzionali a lettere a mano a pezzi di arte raffinata in cui l'espressione astratta del marchio scritto a mano può o meno compromettere la leggibilità delle lettere. Gli strumenti tradizionali di calligrafia includono vari tipi di inchiostro, penne con punta a pennino, pennelli calligrafici, cuscinetti per scrivania e pesi di carta.

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Pirografia

La pirografia, conosciuta anche come pokerwork o legno, è l'arte di decorare il legno o altri materiali con segni di bruciatura derivanti dall'applicazione controllata di un oggetto riscaldato come un poker. Come la fotografia significa "scrivere con la luce", la pirografia significa "scrivere con il fuoco" in greco. Può essere praticato usando strumenti pirografia moderni specializzati, o usando un attrezzo metallico riscaldato nel fuoco o anche la luce del sole concentrata con una lente d'ingrandimento. Variare il tipo di punta utilizzato, la temperatura o il modo in cui il ferro viene applicato al materiale creano tutti effetti diversi. Dopo che il disegno è stato bruciato, gli oggetti in legno sono spesso colorati. I legni duri chiari come il sicomoro, il basswood, il faggio e la betulla sono più comunemente usati.

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Orologeria

L'orologeria è l'arte di fabbricare un orologio; il commercio richiede un buon coordinamento motorio in quanto gli orologiai devono spesso lavorare su dispositivi con piccoli ingranaggi e macchinari di precisione. Originariamente, gli orologiai erano maestri artigiani che progettavano e costruivano orologi a mano. Poiché i moderni orologiai sono tenuti a riparare orologi antichi, fatti a mano o unici nel loro genere per i quali non sono disponibili parti, devono avere alcune delle capacità di progettazione e fabbricazione degli artigiani originali. Un orologiaio qualificato può tipicamente progettare e realizzare un pezzo mancante per un orologio senza accesso al componente originale. Gli orologiai generalmente non lavorano sugli orologi; le abilità e gli strumenti richiesti sono abbastanza diversi che l'orologeria è un campo separato, gestito da un altro specialista: l'orologiaio.

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Knifemaking

Knifemaking è il processo di produzione di un coltello con una o qualsiasi combinazione di processi: asportazione, forgiatura per modellare, laminazione saldata o microfusione. I metalli tipici utilizzati provengono dalle famiglie di acciaio al carbonio, utensili o acciaio inossidabile. I coltelli primitivi sono stati fatti di bronzo, rame, ottone, ferro, ossidiana e pietra focaia. Diversi acciai sono adatti a diverse applicazioni. Esiste un compromesso tra durezza, tenacità, ritenzione del bordo, resistenza alla corrosione e nitidezza ottenibile tra i metalli.

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Origami

Origami è l'arte giapponese di piegare la carta in cui pezzi di carta, solitamente di forma quadrata e non tagliati, sono piegati in oggetti come uccelli e animali. È un'arte antica che risale al 538 d.C., ma è cresciuta nel corso dei secoli da un mestiere usato per fare decorazioni per le occasioni cerimoniali ad una forma d'arte praticata da persone di tutte le età e di tutte le nazionalità. Il modello di origami più noto è probabilmente la gru di carta giapponese. I principi dell'origami vengono utilizzati anche nel packaging e nelle strutture di ingegneria.

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Arte lapidaria

Lapidario è l'arte di tagliare e lucidare la pietra. Il lapidario ha le sue radici nella preistoria, sin da quando gli umani hanno iniziato a modellare strumenti e armi dalla pietra. Nel tempo, queste tecniche sono state utilizzate anche per oggetti di ornamento personale. La scultura in pietra si è evoluta come arte in molte culture in tutto il mondo. Durante gli anni '50, il lapidario divenne un passatempo popolare negli Stati Uniti. Gli hobbisti si divertivano a ruzzolare, a tagliare e lucidare pietre preziose ea montarle in prefabbricati in gioielleria o in metallo di propria creazione. Esistono tre tipi di pietra: tumbling, taglio cabochon e sfaccettatura.

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quilling

Quilling, noto anche come filigrana di carta, è una forma d'arte che prevede l'uso di strisce di carta arrotolate, modellate e incollate insieme per creare disegni decorativi. Il nome deriva dall'avvolgere la carta attorno a una penna d'oca per creare una forma a spirale di base.La carta è incollata sulla punta e le forme arrotolate sono disposte in modo da formare fiori, foglie e vari motivi ornamentali simili a quelli in ferro. Durante il Rinascimento, monache e monaci francesi e italiani usavano il quilling per decorare copertine di libri e oggetti religiosi. La carta più comunemente usata era strisce di carta tagliate dai bordi dorati dei libri. Queste strisce di carta dorate venivano quindi arrotolate per creare le forme quilled.

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Ikebana

Ikebana è l'arte giapponese della composizione floreale, che enfatizza altre aree della pianta oltre alle fioriture come gli steli e le foglie e attira l'importanza del minimalismo nella forma d'arte. A differenza di un bouquet, questa composizione floreale non è una collezione di fiori multicolori. Ikebana è una forma d'arte disciplinata in cui natura e umanità sono riunite. Sebbene ikebana sia un'espressione creativa, ha determinate regole che governano la sua forma. La regola principale è che tutti gli elementi utilizzati nella costruzione devono essere organici, siano essi rami, foglie, erbe o fiori. L'intenzione dell'artista dietro ogni accordo è mostrata attraverso combinazioni di colori di un pezzo, forme naturali, linee aggraziate e il significato solitamente implicito della disposizione. La struttura di una composizione floreale giapponese si basa su un triangolo scaleno delineato da tre punti principali, solitamente ramoscelli, considerati in alcune scuole come simboli del cielo, della terra e dell'uomo e in altri sole, luna, amore e terra. Il contenitore è anche un elemento chiave della composizione e vari stili di ceramica possono essere utilizzati nella loro costruzione.