10 artisti che non hai realizzato sono state meraviglie a un solo colpo

Dagli anni '50, il termine "Top 40" è diventato sinonimo di musica con popolarità mainstream, lasciando gli artisti con una sola canzone di successo dei Top 40 opportunamente definita "One-hit wonders". Sebbene molte meraviglie di un solo colpo svaniscano rapidamente nell'oscurità, alcune di loro sono nomi familiari. Alcuni (come Sir Mix-A-Lot) sono ben noti perché della loro unica canzone, ma altri hanno carriere così ampie che pochi di noi ricordano che hanno avuto un solo successo.

10 Twisted Sister
'We're Not Gonna Take It' (N. 21, 1984)

Chiunque sappia qualcosa sul rock classico ha almeno sentito parlare di Twisted Sister e conosce alcune delle loro canzoni. Con un paio di album sotto la cintura e un seguito abbastanza grande, è sorprendente che questi uomini abbiano avuto solo un successo nella Top 40, specialmente dal momento in cui erano alla fine dell'era del rock classico, quando le canzoni hard rock stavano raggiungendo lo status Top 40 (anche i Led Zeppelin ne avevano diversi).

Incolpate la caduta dell'hard rock o forse la concentrazione di Twisted Sister sul valore shock più attraente per le masse. Se gli adolescenti non ci sono, la canzone non si classificherà molto.

Dalla formazione della band nel 1973 alla fine della loro corsa originale nel 1987, hanno venduto oltre 10 milioni di album e guadagnato 25 dischi di platino e oro in tutto il mondo. La seconda canzone più nota della band, "I Wanna Rock", ha raggiunto il numero 68 della Billboard Hot 100.

9 Jimi Hendrix
'All Along The Watchtower' (n. 20, 1968)

Hendrix è morto solo 16 giorni prima di Janis Joplin (un'altra meraviglia a un colpo), e la notizia ha scioccato il mondo. Era meglio conosciuto come artista dell'album, e questa traccia era così grande perché copriva una canzone già popolare di Bob Dylan.

Quando uscì Hendrix, era conosciuto per i suoi suoni sperimentali piuttosto che per il suo richiamo alla cultura popolare. Preferiva anche il blues-rock, un genere non molto popolare tra i ragazzi alla fine degli anni '60.

Lui e la sua band hanno aperto per i Monkees nel loro tour negli Stati Uniti del 1967 ma hanno chiesto di essere lasciati fuori dal loro contratto dopo solo sette spettacoli - il pubblico adolescente che è venuto a sentire gli headliner della bubblegum continuava a cantare "We want the Monkees" mentre Jimi era sul palco . Purtroppo, questo dato demografico determina la Top 40. Ma tra un pubblico più maturo, Hendrix è considerato il più grande chitarrista di tutti i tempi.

8 Grateful Dead
'Touch Of Grey' (n. 9, 1987)

Originariamente chiamato Mother McCree's Uptown Jug Champions e poi The Warlocks, i Grateful Dead trovarono finalmente il loro nome dopo che il chitarrista solista, Jerry Garcia, lo prese da un vecchio racconto popolare. La band è famosa in tutto il mondo e probabilmente è la base di fan più attenta di tutti i tempi. Erano una così grande forza trainante dietro al movimento hippie che è difficile ricordare che sono stati per lo più ricordati musicalmente per i loro concerti dal vivo e le persone della jam band piuttosto che i loro successi radiofonici, o piuttosto il loro successo radiofonico.

"Touch of Grey" è stato pubblicato circa 20 anni dopo che la band è diventata popolare. Alcuni dicono che il suo video musicale ha fatto scalare le classifiche come ha fatto - gli anni '80 avevano l'età di MTV.

7 Michael Buble
'Non ti ho ancora incontrato' (n. 24, 2009)

https://www.youtube.com/watch?v=gcF9ICgLqi4
Penseresti che un artista con quattro album n. 1, popolare da oltre otto anni, avrebbe avuto più di un successo nella Top 40. La musica è divertente in questo modo, ma questo è ciò che accade quando affronti il ​​mercato di un certo genere che non è necessariamente mainstream.

Buble ha un seguito enorme grazie alla sua abilità in un mondo moderno di sembrare vecchi crooner. Le sue interpretazioni jazzistiche di canzoni popolari e vecchi standard gli hanno fatto guadagnare un posto unico nel settore. I dati demografici precedenti lo mangiano, ma hanno poco effetto sul grafico Top 40.

6 Randy Newman
'Short People' (numero 2, 1977)

https://www.youtube.com/watch?v=1NvgLkuEtkA
A proposito di musicisti che sono in giro da anni, penseresti che Randy Newman avrebbe almeno spaccato la Top 40 con le sue canzoni più famose "I Love LA" (No. 110) o "You've Got a Friend In Me" (inesplorato), ma la cultura dominante trova qualcosa di meno attraente rispetto al ragazzo.

Da quando è uscito dal programma musicale dell'UCLA negli anni '60, Newman è diventato uno dei nomi più amati nel mondo del songwriting. Prima di scrivere canzoni per i film della Pixar, era un cantautore che lo faceva come voleva, senza catturare le orecchie dei giovani ascoltatori. Eppure "Short People", una canzone di novità, in qualche modo arrivò fino al n. 2 in classifica. Non riesci a spiegare alcune cose.

Newman, tuttavia, ha scritto una canzone che è stata una hit n. 1 per un altro artista: "Mama Told Me (Non to Come) di Three Dog Night".

5 Lou Reed
'Walk On The Wild Side' (N. 16, 1972)

La limitata popolarità di Lou Reed non è troppo sorprendente, considerando che il gruppo originale di Reed The Velvet Underground non ha ottenuto alcun successo commerciale quando è scoppiato per la prima volta nel 1967. Raggiunsero un culto in seguito negli anni successivi, guadagnando influenza grazie alla loro reputazione di primi rock band underground. È più scioccante che uno dei membri della band abbia realizzato una canzone Billboard Hot 100 a tutti, figuriamoci un successo nella Top 40.

Reed, il cantante dei Velvet Underground, era famoso per il suo modo di cantare e per i suoi testi taglienti. Alcuni lo citano come la prima persona a scrivere canzoni che parlavano di sesso e droghe in modo molto realistico. "Walk on the Wild Side" non ha fatto eccezione, coprendo argomenti come il cross-dressing e la prostituzione. David Bowie, che ha co-prodotto la canzone e l'album Trasformatore che lo ha caratterizzato, cita Reed come una delle sue più grandi influenze.

4 Frank Zappa
'Valley Girl' (n ° 32, 1982)

Mentre il valore di novità di questa canzone non è molto lontano da quello che di solito Zappa rilascia, è stata probabilmente una delle canzoni più affabili e intriganti che avesse. Presenta la figlia di Frank, Moon Unit, e ha il merito di aver diffuso il dialetto della valle della California, la San Fernando Valley, nel resto del paese. Molte delle altre canzoni di Zappa non erano così popolari in America a causa dei loro argomenti strani e poco ortodossi e della loro complessa estetica.

Nel corso della carriera di 27 anni di Frank Zappa, ha pubblicato 62 album, escludendo le sue pubblicazioni postume. Era anche un grande oppositore del controllo parentale nella musica, testimoniando davanti al Senato degli Stati Uniti contro il PMRC (Parents Music Resource Center) nel 1985 insieme a Dee Snider di Twisted Sister.

L'influenza di Zappa attraversa molti generi musicali, inclusi il jazz, la musica classica e il rock. Ha raccolto un enorme seguito di fan, che continuano ad acquistare i suoi materiali postumi anni dopo la sua morte nel 1993.

3 Queen Latifah
'UNITÀ.' (N. 23, 1994)

Ora è famosa per aver cantato in più musical, ma a meno che tu non abbia ascoltato l'hip-hop negli anni '90, probabilmente non potevi nominare nessuna delle canzoni di Queen Latifah, nemmeno questa. L'artista ha iniziato a recitare sin da subito nella sua carriera musicale, quindi non ha avuto molto tempo per produrre album di successo.

Questa canzone ha vinto un Grammy Award come Miglior Rap Solo Performance, forse a causa della sua natura dichiarativa più che altro. Queen Latifah si avvicinò alla fine degli anni '80, diventando così una delle prime rapper femminili. Il mondo si stava appena abituando alla musica hip-hop nella cultura mainstream, e l'hip-hop femminile era un ulteriore passo avanti. "U.N.T.Y." è un inno diretto alle donne e ha un gancio accattivante, che probabilmente lo ha aiutato a rompere la Top 40.

Latifah aveva alcune canzoni in più che facevano la Hot 100, ma nessuna si avvicinava a questa.

2 Sinead O'Conner
'Nothing Compares 2 U' (No. 1, 1990)

https://www.youtube.com/watch?v=iUiTQvT0W_0
Il nome potrebbe non suonare un campanello per quelle persone sotto i 25 anni, ma per tutti gli altri, Sinead O'Conner è indimenticabile. Tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90 era famosa per aver parlato pubblicamente della sua opinione sulle sue convinzioni. Ma durante tutta la sua controversa carriera e le tendenze a strappare le immagini del Papa, "Nothing Compares 2 U" rimane il suo unico successo nella Top 40. Questo potrebbe essere perché non è stato scritto da lei, ma da Prince cinque anni prima.

O'Connor non sembra dispiacere. Valorizza il suo messaggio attraverso la popolarità.

Aveva solo un altro singolo tracciato. "The Emperor's New Clothes" ha raggiunto il n. 60, molto probabilmente a causa del suo seguito a "Nothing Compares 2 U." La canzone è arrivata in cima alle classifiche in 15 paesi, ma la radio popolare negli Stati Uniti ne aveva abbastanza di lei. Apparentemente, anche lei non era la più facile tra gli artisti con cui lavorare in studio. Le sue richieste non collaborative hanno ridotto la sua lista di coorti del settore.

1 corsa
"New World Man" (n. 21, 1982)

È sorprendente che il gruppo, nella Rock and Roll Hall of Fame, abbia solo un successo nella Top 40. Ma anche se Rush aveva già otto album al loro attivo, questa canzone segnò l'inizio del periodo del sintetizzatore della band, un suono mainstream nei primi anni '80. Inoltre, la maggior parte delle loro canzoni più conosciute prima di questo erano cinque minuti o più e più attente agli strumenti di quello a cui si preoccupa il mainstream.

Questo trio prog-rock canadese è il quarto dietro ai Beatles, ai Rolling Stones e agli Aerosmith per il maggior numero di dischi d'oro e di platino di una band, ma i critici sono costantemente impegnati per i loro testi pretenziosi a tema fantascientifico e acuti vocals. Ma questa band senza scandali non cadde mai negli stereotipi rock-and-roll che affliggevano la longevità di innumerevoli atti prima e dopo di loro. La duratura popolarità di Rush non indica che abbiano avuto solo un successo nella Top 40.