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I 10 affascinanti dipinti incompiuti
Cosa fa sì che un dipinto sia lasciato incompiuto? L'artista ha esaurito l'ispirazione? I loro soldi della commissione si sono asciugati? Si sono annoiati, frustrati o disincantati? L'artista o il soggetto è morto prima del completamento? Dietro ogni immagine c'è una storia, e questo è particolarmente vero per le opere incomplete. Questa lista guarda dieci dipinti incompiuti e le ragioni intriganti, sorprendenti e commoventi del perché.
10 L'adorazione dei Magi
Leonardo Da Vinci
Leonardo da Vinci era l'incarnazione dell'affermazione, "La qualità richiede tempo." Era notoriamente lento nel finire qualsiasi lavoro, perché la sua vasta schiera di talenti lo portava a svaligiarlo in altre strade come l'ingegneria, la scienza e la matematica.
Nel 1481, da Vinci viveva a Firenze ed era stato incaricato dai monaci agostiniani di dipingere L'adorazione dei Magi, raffigurante l'arrivo dei Magi per incontrare Gesù. Nel giro di un anno, Da Vinci aveva creato una bozza iniziale a grandezza naturale, che era di oltre 2,1 metri (7 piedi) al quadrato e rappresentava i toni sottotegola.
Tuttavia, rompendo la nozione di un uomo rinascimentale che lavora sulla sua vocazione, da Vinci ha inseguito il denaro. Nel 1482 partì per conquistare il favore del ricco futuro duca di Milano, Ludovico il Moro. Valeva la pena scommettere, come fu a Milano che fu incaricato di dipingere L'ultima Cena. Da Vinci ha completato solo sei dipinti nei 17 anni in cui era a Milano, e The Adorazione dei Magi è stato ripreso e ridipinto da Filippino Lippi. Entrambe le versioni si trovano ancora oggi nella galleria degli Uffizi a Firenze.
9 Trattato di Parigi
Benjamin West
Alla fine della Rivoluzione americana, tutte le parti coinvolte erano comprensibilmente in cerca delle migliori condizioni di accordo, così una delegazione degli Stati Uniti tra cui John Adams e Benjamin Franklin si diresse a Parigi per iniziare i colloqui con francesi, spagnoli, olandesi e britannici nel 1783. I colloqui furono un enorme successo per gli americani, poiché convalidarono l'indipendenza degli originari 13 stati, nonché i diritti di pesca e il rilascio di prigionieri di guerra da parte degli inglesi. Per celebrare, il famoso artista storico Benjamin West è stato incaricato di dipingere un quadro raffigurante l'occasione.
C'era solo un intoppo: i delegati britannici si rifiutarono di dipingere, poiché ritenevano che la loro sconfitta fosse vergognosa. Di conseguenza, l'immagine ha uno spazio vuoto spalancato dove sarebbero stati. Sfortunatamente, buttare i loro giocattoli fuori dalla carrozzina non ha funzionato, e il dipinto finito a metà esiste ancora nella biblioteca di Adams National Historical Park, nel Massachusetts.
Autodidatta e quasi analfabeta, i dipinti di Benjamin West gli procurarono fama e fortuna da entrambe le sponde dell'Atlantico e fu persino eletto presidente della Royal Academy due volte nel Regno Unito. È sepolto nella cattedrale di St Paul a Londra.
8 Victory Boogie Woogie
Piet Mondrian
Le opere astratte dell'artista olandese Piet Mondrian sono conosciute in tutto il mondo per il modo in cui trasmettono i layout della città nei più elementari colori e forme elementari.
Riflettendo le influenze musicali e l'energia di New York, Victory Boogie Woogie non fu mai terminato a causa della sfortunata morte di Mondrian dalla polmonite nel 1944. Guardando da vicino l'immagine, possiamo vedere che le linee più audaci e semplici sono state sostituite con piccoli, più vivaci quadrati di nastro adesivo mentre il dipinto si sviluppava. Accanto alle influenze musicali, il nome Victory Boogie Woogie rappresenta anche l'entusiasmo e la convinzione di Mondrian che gli Stati Uniti e gli Alleati avrebbero contribuito a vincere la seconda guerra mondiale.
Alloggiato al Gemeentemuseum nei Paesi Bassi, la vendita del dipinto per $ 40 milioni nel 1998 ha causato polemiche quando è emerso che il denaro era stato donato dalla Banca centrale olandese, sollevando dubbi sul fatto che valesse veramente 40 milioni di dollari.
7 James Hunter Black Draftee
Alice Neel
Pittura ad olio dell'artista americano ritrattista Alice Neel James Hunter Black Draftee è un grande esempio di come un dipinto può essere finito ancora incompleto. Nonostante non abbia terminato il lavoro fisicamente, Neel ha deciso che la sua natura incompleta in realtà trasmetteva le emozioni che voleva, così ha messo la sua firma su di essa e l'ha esposta nel Witney Museum. La storia dietro il motivo per cui il dipinto è incompleto è un toccante.
Non apprezzata per gran parte della sua carriera, Neel invitava spesso estranei a sedersi per un ritratto. Nel 1965, invitò James Hunter, che aveva appena scoperto di essere stato arruolato per il servizio nella guerra del Vietnam. La prima seduta catturò il suo sguardo malinconico e contemplativo. Neel finì quasi tutta la sua faccia e disegnò il contorno del resto del suo corpo.
Hunter non si è mai presentato per la seconda volta. Misteriosamente, il suo nome non è mai apparso nella lista dei soldati al Vietnam Veterans Memorial, quindi possiamo supporre che a meno che non abbia usato uno pseudonimo, non è morto in Vietnam. Tuttavia, la sua ubicazione rimane sconosciuta fino ad oggi.
6 Madonna con il collo lungo
Parmigianino
Girolamo Francesco Maria Mazzola (noto anche come Parmigianino per la sua nascita a Parma) fu un pittore italiano del Rinascimento che dipinse in stile manieristico proporzioni esagerate e allungate per suggerire bellezza e grazia. Commissionato per dipingere un'immagine di Maria e Gesù per una cappella funeraria, Parmigianino passò diversi anni ad armeggiare Madonna col collo lungo prima di morire di febbre nel 1540.
Un rinomato perfezionista, Parmigianino è forse un classico esempio di non sapere quando fermarsi.Nonostante diverse bozze e allestimenti, non ha mai raggiunto ciò che voleva, e la manomissione ha portato a diverse aree notevolmente incomplete. Non solo la colonna e il cielo sono incompiuti, ma la figura di San Girolamo nell'angolo in basso a destra ha un piede fluttuante accanto a lui.
5 Ritratto di George Washington
Gilbert Stuart
Uno dei ritrattisti più apprezzati del suo tempo, Gilbert Stuart dipinse più di 1.000 persone, inclusi presidenti e re e regine statunitensi in tutta Europa. La sua opera più famosa, tuttavia, è una pittura volutamente incompleta di George Washington.
Dopo che il dipinto iniziale di George Washington nel 1795 fu un successo, la moglie di George Martha chiese a Stuart di creare un'altra sua foto nel 1796. Stuart non finì questo secondo ritratto (chiamato il ritratto dell'Athenaeum) e si fermò dopo aver dipinto il viso e parte dello sfondo. Un uomo d'affari astuto, ha usato questa somiglianza per replicare decine di copie vendute per $ 100 ciascuna. È questa immagine che viene utilizzata sulla banconota da $ 1.
Presumibilmente, Washington era una persona difficile da dipingere. Stuart inizialmente trovò difficile generare la somiglianza che voleva a causa della natura riservata di Washington. Inoltre, le nuove protesi di Washington gli fecero sporgere la mascella, deformando la sua faccia, non sorprende poiché erano fatti di metallo, avorio, mucca e denti umani.
4 Oscar-Il ritratto interrotto
Natalie Holland
Conosciuto anche come "Blade Runner", Oscar Pistorius è stato visto come un eroe per molti, come ha sfidato le sue disabilità (essendo nato senza un osso fibula in entrambe le gambe) per vincere sei medaglie d'oro alle Paralimpiadi. Tale era il suo predominio rispetto agli altri Paralimpiadi che ha anche gareggiato nei 400 m nelle Olimpiadi estive 2012 - il primo amputato a doppio piede a farlo.
Per celebrare l'evento, l'artista di origine russa Natalie Holland è stata incaricata di dipingere diversi ritratti di Pistorius. È il terzo ritratto, quello in cui desiderava mostrarlo nella vittoria, che rimane incompiuto.
Dopo che l'Olanda aveva completato la sua faccia e le sue braccia, le notizie si sono diffuse e Pistorius aveva sparato e ucciso la sua ragazza, Reeva Steenkamp. Incapace di portarsi a completare l'immagine, rimane bloccata nel tempo. Oscar Pistorius fu inizialmente accusato di omicidio colposo, ma in appello fu condannato per omicidio e condannato a sei anni di carcere.
3Il ritratto incompiuto
Elizabeth Shoumatoff
Inizialmente Elizabeth Shoumatoff non voleva dipingere Franklin D. Roosevelt. Era qualcosa che lei "non desiderava né pianificava", ma facendo così, è riuscita a diventare una piccola parte della storia.
Non contento del suo primo tentativo di dipingere FDR nel 1943, Shoumatoff tornò per un altro tentativo di catturare la sua energia e il dinamismo verso la fine della seconda guerra mondiale. Aveva sentito dire che Roosevelt era malato, ma ha insistito per essere dipinto. Era di buon umore durante la settimana, imitando Winston Churchill e commentando che credeva che Joseph Stalin avesse avvelenato la moglie. Sfortunatamente, mentre Shoumatoff dipingeva, Roosevelt si lamentava di un mal di testa e poi si accasciava, incosciente. Aveva avuto un infarto e morì più tardi quel giorno. Nella stanza in quel momento con Shoumatoff c'era Lucy Mercer Rutherford, ex amante di FDR, che aveva organizzato la commissione.
Shoumatoff ha completato una replica quasi identica di Roosevelt. Vendere una fotografia dell'originale al New York Daily News per $ 25.000, ha poi donato il lavoro incompleto alla Little White House, ritiro della Georgia di FDR dove è morto.
2 La sepoltura
Michelangelo
La sepoltura è un pezzo incompiuto che raffigura il corpo di Gesù posto nella sua tomba dopo la crocifissione. Il dipinto è avvolto nel mistero. Non c'è firma sul pezzo, mancano alcune figure e il dipinto è stato perso per secoli. Parte delle prove che suggeriscono che questo lavoro è di Michelangelo è che fu commissionato dalla chiesa di Sant'Agostino a Roma per dipingere un pannello per il loro altare, ma in seguito rimandò i soldi che gli furono dati. Sfortunatamente, non c'è traccia di ciò che la chiesa gli ha chiesto di dipingere, né Michelangelo si riferisce a questo dipinto in alcun appunto.
Perché Michelangelo ha lasciato un pezzo incompiuto? È certo che lasciò Roma per Firenze nel periodo in cui il dipinto fu abbandonato. Una storia che è durata è che i suoi amici sono riusciti a ottenere un grande pezzo di marmo dalla cattedrale di Firenze. Fu quindi incaricato da loro di creare una scultura, la statua di David.
La sepoltura scivolò nell'oscurità fino al 1846, quando il fotografo e pittore scozzese Robert Macpherson stava esaminando un sacco di dipinti destinati ad essere distrutti. Il legno da La sepoltura stava per essere usato per fare un tavolo fino a quando Macpherson lo ha comprato per £ 1. Nel 1868, lo vendette alla National Gallery per £ 2.000. La prossima volta che incontrerai una pila di dipinti scartati che stanno per essere buttati fuori, non saprai mai: potrebbe esserci solo un Michelangelo.
1 Turning Road
Paul Cézanne
L'ultimo artista di questa lista è Paul Cezanne, un pittore i cui lavori successivi hanno spesso posto la domanda: "Quando un dipinto è veramente finito?". Cezanne temeva che una singola pennellata sbagliata avrebbe rovinato l'intero pezzo, così tanto del suo lavoro ha seguito un " meno è più "stile impressionista".
I suoi pezzi successivi come Turning Road lasciate nude sezioni intere della tela, sottolineando la vernice che era rimasta.Alcuni credono che questo non sia stato intenzionale e che la sua scarsa vista lo abbia portato a perdere parti dell'immagine. Qualunque sia la ragione, finita o incompiuta, la grafica è davvero negli occhi di chi guarda.